Этапы становления художественного рынка в культуре России

• Автор: Бадинова, Татьяна Владимировна
• Шифр специальности: 24.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2004
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 191 с.

Глава I. Художественный рынок как предмет культурологического исследования
1. Художественный рынок как явление культуры
2. Особенности обращения произведений искусства в художественном рынке
3. Эволюция рынка произведений искусства в художественной культуре
Глава II. Функционирование произведений изобразительного искусства как фактор становления художественного рынка в России
1. Рынок изобразительного искусства в России с начала XVIII века до 1917 года
2. Советский период в развитии художественного рынка
3. Российский художественный рынок на современном этапе
4. Изобразительное искусство России на международном художественном рынке
Заключение
Справочная литература
Аукционные каталоги
Архивные материалы
Литература
Список принятых сокращений
Приложения

Актуальность исследования. Художественный рынок- сложное и многогранное социокультурное явление, существенно и разносторонне влияющее на художественную жизнь современного общества. Изменения, произошедшие в России, связанные с началом перехода к рыночной экономике, повлекли за собой активную коммерциализацию искусства, формирования новой модели художественного сознания общества, взаимодействие бизнеса и культуры. Товарное обращение художественных произведений стало восприниматься объективной реальностью, оказывающей существенное влияние, как на развитие современного искусства, так и на творческие процессы и личность художника.
Одновременно с развитием внутреннего товарного обращения художественных предметов значительно возросла доля отечественного искусства на международном художественном рынке. Увеличилось количество работ мастеров отечественной школы, участвующих на зарубежных аукционах и выставках, представленных в художественных галереях. Очевиден рост популярности русского искусства и, как следствие, увеличение рыночной стоимости работ российских мастеров.
Возрастание роли рыночных отношений в культуре стимулировало потребность в изучении товарного обращения художественных произведений. В исследовательской литературе появляются работы, посвященные отдельным аспектам данной проблемы. Однако большая часть вопросов еще не стала предметом научного анализа, до сих пор нет полной картины исторического развития художественного рынка в России. Изучение истории этого феномена, определение основных этапов его становления и развития позволят систематизировать материалы, связанные с товарным обращением художественных произведений, использовать их для подготовки аналитиков и экспертов художественного рынка, а также значительно расширить представление об истории российской культуры. Теоретическая неразработаи-

ность и практическая значимость проблемы определили актуальность данного исследования.
Степень разработанности проблемы. Проблема художественного рынка имеет комплексный характер, ее отдельные аспекты рассмотрены в рамках различных научных дисциплин. Одним из основных является социологический подход, заявленный в работах Г.В. Плеханова, В.М. Фриче, В. Гаузенштейна, в котором искусство рассматривалось в связи с экономикой, в контексте марксисткой идеи, утверждавшей его зависимость от соотношения производительных сил и производственных отношений.
Социально-психологические и социологические аспекты функционирования произведений искусства и культурных ценностей, их теоретическое и эмпирическое изучение предпринято в конкретных социологических исследованиях искусства. Государственный институт искусствознания, начиная с середины 1970-х годов, регулярно проводил социологический анализ восприятия публикой различных видов искусства. Результаты этих исследований нашли отражение в трудах В.Ю. Борева, В.М. Петрова, Н.М. Зоркой, Г.Г. Дадамяна, В. Ладмяэ и др. С точки зрения общесоциологических закономерностей функционирования исследовалась художественная культура в работах Ю.Н. Даыдова, Ю.В. Перова, А.Н. Сохора, К.Б. Соколова, Ю.У. Фохт-Бабушкина, H.A. Хренова.
Вопросы функционирования искусства в условиях рыночной экономики привлекли внимание ученых-социологов в связи с экономическими реформами конца 1980-х годов. Разрабатываются основы экономики искусства и культуры, теоретические концепции хозяйственного механизма культурной деятельности (P.C. Гринберг, B.C. Жидков, В.М. Петров, А.Я. Рубинштейн, Л.И. Якобсон, С.В. Шишкин и др.). Выходят специальные научные издания, посвященные этой проблеме, в которых рассматривается комплексное воздействие системы социальных, политических и экономических факторов на процессы социального функционирования искусства: «Искусство и рынок» (М., 1996), фундаментальное четырехтомное исследование коллектива ученых Государственного института искусствознания «Художественная

занимаются поиском молодых талантов и «потенциальных гениев». Владелец художественной галереи в г. Кельн М. Вернер считает, что сделать художника знаменитым не сложно: «Встречаешь выдающегося молодого художника, например, такого, который действительно обладает энергией и твердой решимостью быть никем иным как художником. Затем создаешь этому художнику такие условия, чтобы он мог требовать и получать за свои картины как можно больше денег. Вот и все»110.
В современном художественном процессе происходит слияния бизнеса и искусства. Профессор Г.Л. Тульчинский отмечает, что «Бизнес и культура в современном обществе „скованы одной цепью“ - предполагают и дополняют друг друга, немыслимы друг без друга»111. Наиболее радикальный вариант этого процесса нашел отражение в высказывании художника Э. Уорхола: «Быть профессионалом в бизнесе - самый увлекательный вид искусства. В эпоху хиппи люди пренебрегали идеями бизнеса, они говорили, что „деньги - зло“ и „работать - плохо“, но делать деньги - это искусство, и работать - это искусств, и хороший бизнес - это лучшее искусство»112.
Рынок любых товаров- это исторически сложившаяся саморегулирующаяся система взаимоотношений между субъектами рыночных отношений, складывающаяся на основе спроса и предложения. В данном случае в качестве товара выступают предметно воплощенные художественные ценности. В качестве субъектов рыночных отношений — художники и творческие союзы, производящие эти ценности и различные группы населения, являющиеся потребителем этих ценностей. Необходимо отметить, что ввиду специфики художественного товара, слабой прогнозируемостью и нестабильностью художественного производства, ситуация на художественном рынке, как правило, характеризуется неравновесием, выражающимся в превышении предложения над спросом. Существенная часть художественных товаров может на текущий момент не найти своего покупателя, оставаясь
110 Werner М. Kunst // Frankfurter allgemaine Magazin. — 1988. — 22 febr. — S. 50-51. Цит. но ст.: Опуфриеико Г.Ф. Художник в мире западного арт-бизнсса 80-х гт. — С. 9.
111 Тульчинский Г.J1. Привлечение и аккумулирование финансовых средств. Фанд-рейзинг в сфере культуры. - СПб., 1998. - С. 7.
112 Warhol A. The Philosophy of Andy Warhol. - N.Y., 1975. - P. 92.