Особенности певческой школы Синодального хора в контексте русской культуры конца XIX - начала XX века

• Автор: Варакин, Максим Алексеевич
• Шифр специальности: 24.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2005
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 138 с.

i.i’.iïM i Т. ФСНОМСН С И К ОД iiJî bï ! о го хора в историческом развитии русской хоровой культуры
§1. Становление церковной хоровой культуры Древней Руси §2. Переломная эпоха в истории хоровой культуры. Формирование феномена Синодального хора
Глава II. Период реформирования хоровой культуры в России
§1. Проблемы реформирования Синодального хора и училища р. Духовная и культурная среда Успенского собора и творчество Синодального хора
К » ßnv'jni TTQrt siтгт типа Г’иылгтопт.плгП vniyq jjv». ir uuijpu ч.'1ии»Дило111»1 v
Глава III. Расцвет хоровой культуры. Особенности
V А 1/ Ï Г' ТИТЛТГОПТ ITATA V/» АО
лирииип шпилш ^хи1идшшпи1 и лири
§ 1. Характеристика духовно-культурного подъема хоровой культуры Синодального хора §2. Личность С.В.Смоленского в творчестве Синодального хора церковно-певческом движении коща XIX - начале XX веков
Заключение Список литературы
Актуальность темы исследования.
Исследование особенностей культурного наследия певческого искусства на примере уникального явления XIX века - Синодального хора -открывает сегодня широкие горизонты для творческой и научной деятельности, позволяет по иному посмотреть на современную хоровую культуру. Национальная музыка - это эмблема государства, а в России музыка народа - это, прежде всего пение и пение коллективное. В этом отношении Россию можно сравнить разве что с Грузией — явление такой народной музыкальности, пожалуй, не имеет прецедента нигде в мире. Однако в Росс хоровое пение приобрело в значительной мере религиозную окраску, существовало в течение столетий неразрывно с ежедневной церковной службой. Двенадцать веков церковное пение было не только неотъемлемой частью культуры русского общества, но и визитной карточкой российского государства. Так, государевы певчие дьяки, обязанные петь на царских службах в соборе, участвовали и в светских раутах, на которых присутствовали высокие иностранные делегации1. А Синодальный хор, во время поездок в Европу и, в частности, на освящение русского православного храма-памятника в Лейпциге не только произвел фурор в общественном мнении Запада своими выступлениями в светских концертных залах, но получил высокую оценку германского императора, обращенную и ко всей русской культуре2.
Духовное пение - это, прежде всего пение, устремленное к идеалу, становящееся смыслом жизни, реальной первопричиной творчества,
1 См, напр.: Павел Алеппский. Путешествие Антиохийского Патриарха Макария в Москву в XVII веке. Спб, 1898; виленскнй пастор Иоанн Гербиний «Подземный Киев» (Herbinius Johannes Religiosae Kyovensis cryptae sive Kyovia Subterranea. Jena, 1675); Олеарий Адам. Описание путешествия в Московию, СПб, 1906.; Франческо да Коло. Доношение о Московии [Сборник] Общ. Ред. Лебедев E.H. М,: Наследие. 1996. 84 с.
2 Это отмечено и в зарубежной периодике того времени, в разных статьях крупных изданий, среди которых: Berliner Lokal-Anzeiger (1913 год, №533 от 20 октября). Der Montag, 1913,20 Oktober

возведенное на высокий культурный уровень. Поэтому так много внимания уделялось культуре звукоизвлечения, отмеченного высокой степенью художественности. Это искусство предполагало многообразие самобытных форм, объединение индивидуальностей, выражающих себя без нарочитости, без имитации подлинного. Этим отличалась русская вокальная культура XIX века, давшая миру артистов, способных силой своего художественного дарования воплотить в звуке любой образ, любое настроение. Даже плохие (с искаженным звуком) записи великих русских певцов Ф. Шаляпина, Е.Збруевой, Д.Смирнова, И.Ершова и многих других - пример яркой индивидуальности каждого исполнителя, свидетельство высокой исполнительской культуры, а не только природной одаренности разных мастеров.
Несмотря на то, что любой певец легко угадывается в этих записях, несмотря на яркую творческую обособленность каждого, что неоднократно ч отмечено в исследованиях, их столь разнообразное творчество возможно
объединить в некое культурное целое, именуемое русской вокальной школой. Те же тенденции были ярко представлены и в хоровой культуре конца XIX - начала XX века. В эти годы особый интерес к хоровому пению пробудился в Москве. Выдвинулись и стали приобретать популярность государственные и частные хоры. Синодальный хор тем и был уникален, что помимо высокой художественности исполнения предложил московской публике такой подход к исполняемым хоровым произведениям, который воспитывал эстетический вкус, нравственность, сообщал людям явно ощутимую внутреннюю духовную энергию.
Этот опыт особенно важен сейчас, когда, с одной стороны, хоровое искусство едва выходит из стадии забвения, а, с другой, - интерес определенной части российского общества к этому феномену стал 9 возрастать. Беспокойство о судьбе отечественной культуры, о молодых
талантливых певцах и современных хоровых коллективах побуждает нас
начинаний директора Синодального хора. Интересно отслеживать по документам, что доверительность между ними сохранялась даже тогда, когда благодаря чиновничьим интригам Смоленский был смещен со своей должности в Москве и был направлен в Петербург, чтобы возглавить Придворную капеллу. Эти факты характеризуют и К.П.Победоносдева, умевшего подобрать себе соратников и его серьезную и обдуманную политику в отношении российского образования. По некоторым скупым замечаниям из Воспоминаний Смоленского можно судить, что сам он очень ценил поддержку обер-прокурора Синода и уважал его лично как государственного деятеля.
Подробно разработанная учебная программа была ядром, из которого развилось постепенно и уникальное певческое искусство Синодального хора, потрясшее в 1899, 1911 и 1913 годах западный музыкальный мир. Эта программа стала основой научно-исследовательской работы в области певческой медиевистики и новых композиторских находок, положивших начало Новому направлению в церковной музыке. На этой базе выросла и сама школа Синодального хора, по образцу которой постепенно складывалась вся хоровая певческая культура России в начале XX века
Став директором в 1889 году, С.В.Смоленский положил в основу реформирования Синодального хора вопрос об общем образовании учеников Синодального училища и о более широком профессиональном развитии взрослых певчих хора. В своем взгляде на учебный процесс
С.В.Смоленский с единомышленниками, собравшимися уже в первые годы его руководства, исходили из того, что человек, окончивший училище не обязательно остается при хоре как певчий, а может оказаться на любом поприще в разнообразной церковно-приходской жизни: регентом или певчим в любом другом хоре, учителем пения церковно-приходской школы. Для этого по мысли руководителей и преподавателей реформированного училища каждый, закончивший курс обучения, должен получить богатый