Тенденции массовизации классической музыкальной культуры на рубеже XX - XXI вв.

• Автор: Таюшев, Сергей Сергеевич
• Шифр специальности: 24.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2010
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 154 с.

СОДЕРЖАНИЕ
Введение
Глава I. Массовое и элитарное как два полюса развития культуры в XX веке
1.1. Массовизация как основная тенденция развития
культуры XX века
1.2. Структура музыкальной культуры: соотношение массовых и классических форм
1.3. Элитарное искусство: стремление к сохранению классики в музыкальной жизни Европы и России
Глава П. Особенности функционирования классической музыкальной культуры на рубеже ХХ-ХХ1 веков
2.1. Тенденции массовизации классической культуры в музыкальной жизни
России и Европы
2.2. Жанр Сговзохуег как явление современной культуры: синтез элитарного и
массового
2.3. Музыкально-театральная аутентика и «исторический театр»: опыт совмещения в исторической реконструкции высокого искусства и искусства для масс
Заключение
Список литературы

ВВЕДЕНИЕ
Актуальность темы диссертационного исследования обусловлена теми ведущими тенденциями, которые определяют развитие культуры в настоящее время. Наряду с такими явлениями, как глобализация, информатизация, технизация, деидентификация, на развитие культуры на протяжении всего XX века, а, особенно, его второй половины, оказывает существенное влияние феномен массовизации. Конечно, формирование и массы и массовой культуры началось гораздо ранее - на рубеже Х1Х-ХХ вв., однако и к настоящему времени эти процессы не завершились полностью и не сменились новыми трендами. Несмотря на доминирование в общественном развитии постиндустриальных тенденций, связанных с изменением характера труда и обусловливающих объективные процессы демассификации, массовая культура не просто остается актуальной формой, она становится доминирующей.
Это связано с тем, что массовая культура фактически предоставляет всем иным типам культуры те каналы, по которым наиболее эффективно циркулирует социально значимая информация, и любое явление для того, чтобы быть представленным широкой публике, должно соответствовать этому формату. Массовая культура активно влияет на все феномены и элитарной, и народной культуры, так как только она обладает способностью включать их в активное социокультурное функционирование. Возможность осуществления такой регуляции связана с тем, что любой продукт в современном обществе становится ценностью только тогда, когда он является продуктом массового потребления. При этом по законам масскульта начинают функционировать и произведения высокой классической культуры - достаточно при этом саму идею произведения принести в жертву внешним эффектам, заменив ценность содержания ценностью формы. И эта тенденция в современной культуре приобретает все более массовый масштаб.

Массовая культура в современном - постиндустриальном и информационном обществе - обладает особыми характеристиками. Они связаны с изменениями, произошедшими в самом феномене массы, которая не представляет собой более сообщество индивидов, объединенных физической сплоченностью, как это было характерно для индустриального производства с его большими трудовыми коллективами. Масса сегодня образуется общностью потребляемой продукции - товаров массового спроса с мировыми брендами, воспринимаемой информации, представляемой мультимедиа, а также общностью символической — потребительской системой приоритетов и установок, единством картины мира. Изменение характера массы обусловливает изменение стратегий воздействия на нее, где манипуляция и управление уступили место контролю и «мягкому соблазну» (Ж. Бодрийар). Та социальная группа, которая осуществляет контроль над массой, выступает в качестве ее субъекта. Такой группой в области музыкальной культуры является достаточно локальное сообщество профессионалов - в первую очередь, продюсеров и деятелей шоу-бизнеса, во вторую - собственно музыкантов - исполнителей и композиторов, -создающих и распространяющих артефакты массовой культуры в соответствии с требованиями рынка и с учетом законов социальной психологии. Сама же масса (в постиндустриальном и информационном обществе это те индивиды, которые отчуждены от структур управления экономикой нового типа) остается объектом управления, выступая только в качестве носителя ценностей массовой культуры.
Способность массовой культуры к трансформациям под влиянием самых различных факторов - социальных, технологических, политических, эстетических, - ее органичная восприимчивость к запросам публики, ее нацеленность на трансформации под влиянием конъюнктурных требований, ее имитативность по отношению к высокой культуре, наконец, активность ее функционирования в современных общественных системах - все это

понимания которых сегодня невозможно стать преуспевающим деятелем искусства — будь то исполнитель, директор школы или преподаватель вуза. Издание, осуществленное на русском языке впервые, также адресовано всем тем, кто интересуется классической музыкой.
Почему эта книга до сих пор остается бестселлером, понять нетрудно. Ее можно читать как остросюжетный детектив, где прослеживаются вековые истории конкурентной борьбы мафиозных кланов, бушуют любовные страсти, действуют красавицы примадонны, самовлюбленные тенора, видные политики, коронованные особы, трогательные музыканты-неудачники и хитрые дельцы, незаметно манипулирующие всеми этими персонажами. И ведь все это правда. Норман Лебрехт ничего не выдумывал. Он сделал то, за что до сих пор никто не брался: рассмотрел академическую музыку как бизнес. Выяснил, кто, когда, за что и сколько в этой области платил и какие получал дивиденды. Попытался описать историю музыкального менеджмента, начиная от акций Гаэтано Беллони (секретаря Ференца Листа, заложившего основу технологии «раскрутки» исполнителя путем возбуждения массовой истерии вокруг его имени) до политики руководителей современных продюсерских агентств и звукозаписывающих фирм.
Получилось не научное исследование, а эмоциональное, чуть сумбурное повествование, впечатляющее непосвященных скорее яркими жанровыми сценами, чем теоретическим анализом. Но главный вывод прописан и аргументирован достаточно четко для того, чтобы книга попала в разряд скандальных. Лебрехт делает страшное разоблачение: показывает, что пресловутая «неконкурентоспособность» или «элитарность» классики -грандиозный обман, а точнее, следствие неэффективности (чтобы не сказать «неуместности») «правильного» современного менеджмента на поле академической музыки.