Пушкин в творческой судьбе Анны Ахматовой

• Автор: Сюн Цзун-Хуэй
• Шифр специальности: 10.01.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 1998
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 170 с.

ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение
Первая глава
Пушкин и русская литература
Вторая глава
Истоки творчества
Третья глава
«Пушкинские штудии»: уроки мужества и мастерства

Четвертая глава
Историзм поэтического мышления Ахматовой
Пятая глава
«Сердце, опаленное любовью...»
Заключение
Библиография

ВВЕДЕНИЕ
Обращение к творчеству Анны Андреевны Ахматовой (1889-1966) диктуется многими причинами. Разумеется, главная из них заключается в том, что поэзия Ахматовой - одно из наиболее значительных явлений в истории русской поэзии XX века и потому уже является предметом внимания многих исследователей как в России, так и за ее рубежами. Немаловажно и другое обстоятельство. Ахматова прожила долгую жизнь: на ее долю выпали две мировые и гражданская войны, февральская и октябрьская революции, эпоха сталинского террора, жестоко отозвавшаяся в ее судьбе - все это наложило отпечаток на ее творчество, которое воспринимается не только как замечательное эстетическое явление, но и как человеческий документ, позволяющий отчетливее понять особенности развития искусства (прежде всего - поэзии) в условиях России, переживавшей в XX веке перечисленные выше мощные исторические потрясения.
Необычна и творческая судьба Ахматовой. Уже первые -опубликованные ею - стихи были восторженно встречены читателями и критикой. Вышедшие перед первой мировой войной книги стихов «Вечер» (1912) и «Четки» (1914) заставили говорить об их авторе как об одном из лучших поэтов современной России. Появившиеся уже в пореволюционные годы стихотворные сборники: «Белая стая» (1917) и «Anno Domini» (1921) упрочили эту славу: об Ахматовой писали, спорили, появилось
бесчисленное количество подрвжаний ей. Но уже в первой половине 20-х годов положение резко изменилось: Ахматова (и ее поэзия) стала восприниматься властью - и официальной критикой - как явление ушедшего в прошлое мира. В. Перцов, один из весьма активных в ту пору критиков, утверждал даже, что «новые живые люди остаются и останутся

холодными и бессердечными к стенаниям женщины, запоздавшей родиться и не сумевшей вовремя умереть...»
И в этих - невыносимо тяжелых - условиях она продолжала творить, но стихи ее уже очень редко появлялись в печати, в многие из них для опубликования и не предназначались: слишком горько было сказанное в них обездоленной, отлученной от читателя поэтессой, к тому же переживавшей глубокое личное горе - горе матери, у которой был арестован (по чудовищно несправедливому обвинению) единственный сын. И читатель - в том числе, зарубежный - если и встречался в эту пору с ее стихами, воспринимал Ахматову как поэта, принадлежащего исключительно прошлому. Лишь в последние годы жизни ей было возвращено признание: выходят книги ее стихов, вручается в Италии международная литературная премия «Этна Таормина» (1964), старейший в Европе Оксфордский университет увенчивает ее званием почетного доктора литературы (1965).
Заметим особо: и в пореволюционные годы Ахматова сохраняет верность традициям русской литературной классики, и этим определяется ее место и роль в современной поэзии. Политическая злободневность, которая тогда так высоко ценилась, всегда была чужда поэтессе, хотя из своего времени она не выпадала, но обслуживать его сиюминутные потребности не собиралась. У нее были другие представления о назначении поэта и поэзии, восходящие прежде всего к тем, которые связываются в сознании русского читателя с именем Пушкина.
Поэзия была для Ахматовой призванием и содержанием жизни. Но чрезвычайно существенно, что благодаря ей впервые столь глубоко открывается в поэзии женская душа. Уже одно это объясняет успех ее стихов, их значение в эпоху, поражавшую обилием крупных поэтических дарований. И мир женской души, открывавшийся в ее стихах, вовсе не был

Своеобразное «возвращение» к Пушкину начинается во второй половине первого десятилетия нового века. Оно вызвано сближением поэзии с действительностью, все возрастающим желанием вернуть русской поэзии тот авторитет, который она начала к этому времени утрачивать. Примечательно, что внимание привлекают теперь произведения - в первую очередь, «Медный всадник», - которые таят в себе некую, до сих пор до конца неразгаданную тайну, выводят к осмыслению исторических судеб русского народа, русского государства. В «Медном всаднике» наиболее важной оказывается мысль о неизбежности в процессе исторически закономерного развития столкновения мощной воли истории и человеческой личности. Пушкин славит величие дум Петра, благодаря усилиям которого Россия начинает преодолевать вековую замкнутость, приобщаться к мировой цивилизации: символом этого процесса становится «град Петров». Но этот же процесс ведет к гибели обычного человека, мечтающего о простом человеческом счастье. Для размышлений Пушкина о путях исторического развития России существенен и мотив, связанный с разбушевавшейся стихией, отказывающейся подчиняться человеческой воли и, в конечном счете, выступающей в качестве губительной силы.
Намеченная в пушкинской поэме тема «маленького человека», достойного сочувствия, перерастает в существенно важную для русской литературы тему «человек в потоке истории». Именно Пушкиным утверждается мысль о том, что история существует отнюдь не в стороне от человеческой жизни, но определяет его судьбу, входит в его сознание, проникает в душу. И это осознается с особой остротой в эпоху рубежа веков, что отражается и на миссии художника, перед которым встают поистине исторические задачи.
О том, как изменялось отношение символистов к Пушкину, позволяет судить, например, творчество Брюсова, прошедшего путь от эстетизма 90-х