Формирование профессионально-творческого потенциала учителя музыки в классе индивидуальной инструментальной подготовки в вузе

• Автор: Черепанова, Ольга Кузьминична
• Шифр специальности: 13.00.08
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2000
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 205 с. : ил

Содержание
Введение
Глава I. Теоретические предпосылки формирования профессиональнотворческого потенциала студентов в системе музыкальнопедагогического образования
1.1 Становление и развитие профессиональнотворческого потенциала учителей в истории отечественного музыкального образования

1.2. Сущность и структура педагогического мастерства учителя музыки.

1.3. Формирование профессиональнотворческого потенциала студентов музыкальнопедагогических факультетов как психологический феномен.
Глава II. Педагогическое управление процессом формирования профессионатьиотворческого потенциала учителей музыки в классе индивидуальной инструментальной подготовки
2.1. Психологопсдагогические условия эффективного развития профессиональнотворческого потенциала студентов.
2.2. Оптимальная совокупность методических приемов развития профессиональнотворческого потенциала учителей музыки
2.3. Экспериментальная методика совершенствования профессиональнотворческого потенциала студентов
Заключение.
Список литературы


Рассмотрим некоторые положения педагогической мысли выдающихся отечественных музыкантов-педагогов в аспекте интересующей нас проблемы - целенаправленное формирование творческих черт молодого учителя в процессе его учебной деятельности. Ни в одной стране мира крупнейшие творческие силы не воздействовали на музыкальное образование столь прямо и непосредственно, как это было в нашей стране”, пишет Т. Ливанова [7, с. З]. Н.Г. Рубинштейн и В. И. Сафонов являются ярчайшим подтверждением этих слов. Творившие каждый в свое время, они передавали свои педагогические воззрения студентам Московской консерватории. Педагогический опыт Н. Г. Рубинштейна - это вклад в решение фундаментальных, “вневременных” музыкально-педагогических проблем: принцип стадийности в работе над музыкальным репертуаром, музыкально-исторический и музыкально-теоретический анализ изучаемого произведения и др. В.И. Сафонов считал стратегической целью своей деятельности развитие творческой инициативы учащихся и максимальное выявление их индивидуально-характерных особенностей. Теоретико-методологическое наследие Са-фонова-педагога может быть плодотворно использовано в современной музыкально-педагогической практике: индивидуально-фупповая (на которую мы обратили особое внимание в нашей работе) форма проведения занятий, принцип звукоизвлечения, педализации и др. В музыкальной педагогике существовал и существует до сих пор разрыв между достижениями наиболее ярких представителей музыкально-педагогической культуры и результатами деятельности рядовых учителей музыки, в практике которых не обеспечивается необходимое развитие музыкальнотворческих способностей учащихся. Анализ и опора в своей деятельности на педагогические принципы и методы выдающихся представителей музыкальной педагогики значительно улучшат процесс подготовки творческого учителя музыки. В педагогическом наследии представителей “московской школы” х годов - К. А.Б. Гольденвейзера, Г. Г. Нейгауза - много идей, актуальных для современного музыкально-педагогического образования, и для нашего исследования в частности. При всем разнообразии творческого пути этих музыкантов - педагогов, в основе исповедуемых педагогических концепций много общего, вносящего существенный вклад в совершенствование процесса подготовки музыкантов широкого профиля [8, 2, 5,8]: в формирование их музыкальной культуры и художественного вкуса, в развитие творческих черт их личности, в обучение пианистическим умениям и навыкам. Взаимодополняющее использование приемов, активизирующих эмоциональную и интеллектуальную деятельность учащихся, являлось одним из наиболее важных средств создания той атмосферы эмоциональной приподнятости и радости творческого труда, которая составляла значительную часть успеха преподавательской деятельности. Труды советского психолога Б. М. Теплова “Психология музыкальных способностей" и “Психологические вопросы художественног о восприятия" позволили по-новому взглянуть на проблему музыкального воспитания детей. В них дана классификация музыкальных способностей, раскрыты новые условия их развития, рассматривается понятие музыкальность и его три признака. Реализация музыкальных способностей, по мнению Б. М Теплова, во многом зависит от воспитания и обучения, от активной музыкальной деятельности, стимулирующей положительные эмоции и интерес. Главным компонентом содержания музыкального искусства психолог считает его эмоциональность. Через эмоции происходит восприятие музыки, познается окружающий мир [4, 5]. Развитию творческого начала студентов- музыкантов несомненно будет способствовать опора на психологические закономерности музыкальной деятельности, выявленные Б. М. Тепловым. Предметом внимания музыканта-исследователя Л. А. Баренбойма стали как вопросы истории русской фортепианной педагогики, методики фортепианного обучения, так и музыкальное воспитание в целом. В его работе “Путь к музицированию” находятся те положения по творческому развитию ребенка в музыкально-воспитательных целях, которые легли в основу многих музыкально-педагогических концепций современных музыкантов-исследователей. Одним из основополагающих принципов музыкального воспитания ребенка Л. А. Баренбойм считал принцип активного усвоения знаний.