+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:
На сумму:

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Формирование концертмейстерского мастерства учителя музыки в системе непрерывного педагогического образования

Формирование концертмейстерского мастерства учителя музыки в системе непрерывного педагогического образования
  • Автор:

    Григорьев, Анатолий Федорович

  • Шифр специальности:

    13.00.08

  • Научная степень:

    Кандидатская

  • Год защиты:

    2004

  • Место защиты:

    Краснодар

  • Количество страниц:

    194 с. : ил.

  • Стоимость:

    700 р.

    250 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы
"1.1. Сущность концертмейстерского мастерства и проблема его формирования в теории и практике профессионального образования


СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ФОРМИРОВАНИЯ КОНЦЕРТМЕЙСТЕРСКОГО МАСТЕРСТВА УЧИТЕЛЯ МУЗЫКИ

1.1. Сущность концертмейстерского мастерства и проблема его формирования

в теории и практике профессионального образования


1.2. Психофизиологические и психологические компоненты музыкальнотворческой деятельности концертмейстера.
1.3. Музыкальноинструментальное обучение как средство формирования концертмейстерского мастерства будущего

учителя музыки


Выводы,
. .
ГЛАВА 2. СОДЕРЖАНИЕ И ТЕХНОЛОГИИ ФОРМИРОВАНИЯ КОНЦЕРТМЕЙСТЕРСКОГО МАСТЕРСТВА УЧИТЕЛЯ МУЗЫКИ В ПЕДАГОГИЧЕСКОМ ВУЗЕ
2.1. Модель формирования концертмейстерского мастерства учителя музыки в системе непрерывного педагогического
образования
2.2. Психологопедагогические условия формирования
концертмейстерского мастерства будущего учителя музыки.
2.3. Организация и программа опытноэкспериментальной работы
2.4. Анализ результатов опытноэкспериментальной работы по формированию концертмейстерского мастерства
будущего учителя музыки.
2.4.1. Констатирующий этап.
2.4.2. Формирующий этап.
2.4.3. Контрольный этап.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ


В исследовании рассматриваются проблемы формирования концертмейстерского мастерства-учителя музыки, как в его узко специфическом, так и в широком музыкально-образовательном аспекте. В понятие «Концертмейстерское мастерство» мы. Однако, известные специалисты, изучающие проблему формирования концертмейстерских навыков (Е. И. Кубанцева, Г. И. Шахов и другие) представ-ляют другую точку зрения, утверждая чтд поскольку концертмейстерская сущность и специфика деятельности музыканта это социально востребованная в обществе профессия, она не может стать привилегией особенно одаренных. Не требует доказательств и другая аксиома: что если целенаправленно и планомерно формировать и развивать какие-либо навыки, то можно довести их до профессионального совершенства. В нашем понимании, при создании определенных условий в образовательном процессе и внедрении в практику эффективной технологии обучения, можно обеспечить формирование концертмейстерских навыков и умений и их последующее творческое развитие и совершенствование до уровня мастерства. Говоря о концертмейстерских навыках и умениях, мы имеем в виду начальные образовательные этапы на пути к профессиональному мастерству. По словарю умения это овладение способами, приемами, действиями, применения усвоенных знаний на практике т. Формирование всех профессиональных навыков начинается на самых ранних этапах музыкального образования. В ответ, что формировать, какие навыки — уместно определить сущность, и. В Государственном образовательном стандарте высшего профессионального образования и в программах по «концертмейстерскому классу», разработанных педагогами вузов, в частности Г. И. Шаховым, концертмейстерские навыки и умения прописаны. V». В свою очередь овладение концертмейстерскими навыками невозможно без решения основных целей и задач, стоящих перед студентами концертмейстерского класса. Е. И. Кубанцева, автор учебного пособия «Концертмейстерский класс», исследуя данную проблему, называет следующие цели и задачи. Развитие музыкально-творческого мышления, музыкальных компонентов, эмоционально-волевых качеств, артистизма. Формирование художественного мировоззрения, нравственноэстетических качеств, готовности к осуществлению воспитательной работы средствами музыки. Установление межпредметных связей, способствующих как раз накоплению музыкально-теоретических знаний и применению их в процессе формирования концертмейстерских навыков и умений. Формирование концертмейстерских умений и навыков. Овладение основами теории и методики концертмейстерского мастерства. Изучение школьно-песенного репертуара, вокально-хоровой и инструментальной музыки. Названные цели и задачи мы дополним положением о том, что одной из важнейших задач в формировании концертмейстерского мастерства должно стать создание психолого-педагогических предпосылок формирования музыкально-творческого мышления на основе развития слухо-двигательных рефлекторных взаимосвязей, исходя из асафьевской интонационно-слуховой теории. Это в свою очередь создаст основу в обучении импровизационному виду концертмейстерской деятельности, поскольку концертмейстерское мастерство по своей сущности наиболее приближенно к формотворческой деятельности. Именно элементы сложной структуры музыкальнотворческого мышления закладываются в период обучения концертмейстерскому мастерству, поскольку оно требует «разносторонности и гибкости мышления, способности к глубокому усвоению знаний в различных областях музыкальной науки, широкой осведомленности в проблематике своего предмета» (, с . Все это поможет концертмейстеру творчески, с наибольшей эффективностью переработать имеющийся материал. В концертмейстерском классе (а позже на практике), музыкальноисполнительская работа студентов заключается: в изучении широкого спектра вокальной, инструментальной литературы; в аккомпанировании солисгу-вокалисту и инструменталисту; игре в ансамбле; пении под собственный аккомпанемент; владение техникой беглого чтении с листа и транспонирова-ния; умение подбирать по слуху; создать ансамбль с солистом, который обусловлен единством творческих намерений, настроя, артистического подъема солиста.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Время генерации: 0.511, запросов: 962