Повышение профессиональной компетентности учителя музыки в процессе изучения творческого наследия Д.Б. Кабалевского

• Автор: Пигарева, Ирина Васильевна
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2006
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 194 с. : ил.

ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение
Глава 1. ТВОРЧЕСКОЕ НАСЛЕДИЕ Д.Б. КАБАЛЕВСКОГО КАК ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ОСНОВА ПОВЫШЕНИЯ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ КОМПЕТЕНТНОСТИ УЧИТЕЛЯ МУЗЫКИ
1.1. Профессиональнопедагогическая направленность творческой деятельности Д.Б. Кабалевского
1.2. Исторические предпосылки возникновения концепции массового музыкального образования школьников Д.Б. Кабалевского

1.3. Развитие идей Д.Б. Кабалевского в современной научнопедагогической школе

1.4. Эволюция системы последипломной подготовки учителя музыки в России последняя четверть XX начало XXI вв.

Выводы по первой главе

Глава 2. ОПЫТНОЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНАЯ РАБОТА ПО ПОВЫШЕНИЮ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ КОМПЕТЕНТНОСТИ УЧИТЕЛЯ МУЗЫКИ В СВЕТЕ ИДЕЙ Д.Б. КАБАЛЕВСКОГО
2.1. Профессиональнозначимые компоненты компетентности учителя музыки в контексте творческой деятельности Д.Б. Кабалевского

2.2. Описание опытноэкспериментальной работы

Выводы по второй главе
Заключение
Приложения
Приложение 1. Хронология жизни и деятельности Д.Б. Кабалевского авторсоставитель И.В. Пигарева
Приложение 2. Сводные фактические данные о динамике внедрения программы Музыка
Приложение 3. Анкета учителя музыки
Приложение 4. Спецкурс Научнометодическое наследие Д.Б. Кабалевского в деятельности педагогамузыканта на современном этапе музыкального образования автор И.В.Пигарева
Список использованных источников


Сонатины С-с1иг и g-moll, циклов вариаций, 6 прелюдий и фуг, «Весенние игры и танцы», «Лирические напевы», 7 рондо и другие его произведения играют юные исполнители в нашей стране и за рубежом. Обратимся к фундаментальному изданию Д. Б. Кабалевского «Фортепианная музыка для детей и юношества». Композитор считал самым главным в исполнении юного музыканта способность передать «те чувства, которые рождает это произведение в его сердце». В го же время, например при разучивании фуги, Кабалевский советовал подробно разобрать ее форму, «определить границы основных частей - экспозиции, разработки и репризы», проследить, «в каких голосах звучит главная мелодия, как она видоизменяется, в какие тональности переходит». Приветствовал Дмитрий Борисович и умение исполнителя импровизировать, когда того требует или позволяет форма произведения, предупреждая, что «сочетать свободу исполнения со стройностью формы - это очень нелегко», или отмечая: «Указать в нотах все ритмические, динамические тонкости исполнения, равно как детально обозначить педализацию, - невозможно. Все зависит от художественного чутья исполнителя, его фантазии и, конечно, от советов его педагога» []. Таковы основные педагогические приемы Д. Б. Кабалевского, ярко проявившиеся через его композиторское творчество. В них главным является вера в юного исполнителя, в высокую квалификацию его педагога, в их творческое сотрудничество, помогающее осознанно, художественно и с чувством исполнять музыкальные произведения. Необходимо кратко охарактеризовать деятельность Д. Б. Кабалевского в Союзе советских композиторов3, поскольку он стоял у истоков создания Союза и долгие годы являлся одним из его руководителей. В г. Правления и Оргкомитета ССК, неоднократно избирался его секретарем. Отметим, что помимо собственной творческой работы - композитора, музыковеда, публициста - Кабалевский долгие годы возглавлял Всесоюзную комиссию СК по музыкально-эстетическому воспитанию детей и юношества, несколько лет руководил молодежной секцией СК. Под эгидой СК Кабалевский постоянно принимал участие в различных концертных программах как пианист и дирижер - исполнитель собственных произведений, как популяризатор творческого наследия композигоров-классиков. Союз советских композиторов (ССК) СССР - общественно-творческое объединение советских композиторов и музыковедов. ССК СССР был создан в г. В г. ССК СССР было изменено на «Союз композиторов СССР» (СК СССР). Более сорока лет он преподавал в Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, где у него учились С. Баласанян, Ю. Милютин, М. Зив, А. Пирумов, М. Дунаевский, М. Скорик, Г. Струве, В. Семенов и другие композиторы и музыковеды. Обратимся к следующим словам Д. Б. Кабалевского, адресованным молодым композиторам: «Искусство - не забава, не просто повод к самовысказыванию и проявлению своей фантазии и выдумки. Каждое создающееся музыкантом произведение - с того момента, как он подписывает под ним свое имя, - становится одновременно и его сочинением, и частицей всего искусства его народа и его времени» [. С. ]. В этих словах в полной мере отражено творческое кредо самого Кабалевского - композитора и педагога. Под влиянием Д. Б. Кабалевского свои песни, фортепианные альбомы и пьесы для детей создавали известные ныне мастера, а в -е годы прошлого столетия участники руководимой им молодежной секции Союза композиторов, — А. Пахмутова, Р. Леденев, А. Николаев, Э. Денисов, А. Петров, Р. Щедрин и другие. Блестящий организаторский и дипломатический дар Кабалевского позволял молодым композиторам - людям разных характеров и творческих почерков - успешно обмениваться впечатлениями по поводу написанного и задуманного. Педагогический талант Д. Б. Кабалевского опирался, прежде всего, на высочайший собственный профессионализму уникальную эрудицию во многих областях знаний и постоянное совершенствование. Он проявлялся также в разумной требовательности, большом внимании и уважении к труду начинающих композиторов. Излюбленным педагогическим приемом Дмитрия Борисовича был прием сравнения.