Пути развития сонаты для скрипки соло в контексте стилевых, жанровых и исполнительских исканий музыки XX века

• Автор: Нестеров, Сергей Игоревич
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2009
• Место защиты: Ростов-на-Дону
• Количество страниц: 227 с. : ил.

Введение.3

Глава первая. От Баха к XX веку.

1.1. Формирование трех моделей жанра в творчестве композиторов XVIII века

1.2. Причины возрождении сонаты для скрипки соло в музыкальном искусстве

рубежа XIX XX веков

Глава вторая. Исторические модели в композиторских и исполнительских диалогах первой трети XX века

2.1. Воссоздание исторических моделей в сонатах для скрипки соло М. Регера

2.2. Диалоги барокко н классицизма в сольных сонатах П. Хиндемита

2.3. Шесть сонат для скрипки соло Э. Изли. Концепции мстацнкла

Глава третья. Метаморфозы сонаты для скрипки соло в свете симфонических

исканий XX века

3.1. Соната для скрипки соло как модель симфонии в творчестве Д. Онеггера ИЗ
3.2. Инструментальный театр в Сонате для скрипки соло С. Прокофьева 3
3.3. Квинтэссенция исканий первой половины века в Сонате для скрипки соло
Б. Бартока как отражение конфликта традиций п новаций 2
Глава четвертая. Новые модели жанра во второй половине XX века 9
4.1 Сольная скрипичная соната как инновационная модель в варианте Г. Телемана.
Роль импровизации, технологических установок, исполнительских тенденций 9
4.2. Эхосоната Р. Щедрина кульминация развития жанра
во второй половине XX столетия 9
Заключение 3
Синеок литературы, нозография9
Приложение 1. Схемы циклов и мстацнклов 8
Приложение .. Дополнительные материалы 6
Введение


Второй и третий параграфы второй главы раскрывают оригинальные концепции и исполнительские решения, найденные в сонатах для скрипки соло Пауля Хиндемита и Эжена Изаи. Нами подчеркнуто, что эти авторы, как и Регер, следуя традициям Баха, создают не отдельные сочинения, а метациклы из сонат. Выявлены содержательные и тематические связи, особенности драматургии, на которых зиждятся концепции метациклов и отдельных субциклов. Материал третьей главы концентрирует внимание на шедеврах для скрипки соло ведущих композиторов XX века А. Онеггера, С. Прокофьева, Б. Бартока. Четвертая глава разворачивает панораму эволюции жанра, его метаморфоз в контексте стилевых, технологических и исполнительских исканий во второй половине XX начале XXI столетий. Здесь ракурс исследования изменяется на первый план выходят исполнительские проблемы, обобщенно анализируются сонаты разных авторов всего освоено сочинений, представленных в таблице Приложения 1. Второй параграф посвящен анализу Эхосонаты Р. Щедрина для скрипки соло выдающегося сочинения второй половины XX века. В Заключении подводятся основные итоги исследования. Глава первая. Исторические модели жанра в творчестве композиторов XVIII века. Истоки сонаты для скрипки соло органически связаны с эпохой барокко, когда постепенно осваивались технологические возможности скрипки. Освоение выразительных возможностей инструмента способствовало формированию принципа вольности. Шло становление новых и пересмотр старых жанров эпохи Возрождения как в вокальной, так и в инструментальной музыке. Состояние музыкальных жанров определяется общими тенденциями развития музыки и всей культуры в пределах одного жанра происходило острое столкновение и взаимодействие различных языков, стилей, композиционных принципов, старого и нового. Жанр заставлял изобретать, искать, находить новое, но с не меньшей силой удерживать старое 1, 0. Этому способствовал процесс консолидации индивидуального начала в искусстве, выраженный в типологизации тематических процессов. Происходило становление инструментальной полифонической темы на основе риторических фигур, нарождающихся виртуозных средств и приемов осуществлялась концентрация музыкальной образности в типах оперных арий в соответствии с теорией аффектов, шло формирование типовых танцевальных тем в сюитах. С этим связаны временные закономерности построения сюит и партит Баха, концертов Вивальди, сонат и концертов Корелли. Через символику чисел были соотнесены звуковысотные соотношения в мелодии, соединение голосов свободного полифонического стиля, ритмометрическис, фактурные и композиционные закономерности, то есть, все временные и пространственные компоненты сочинения, что и стало музыкальным выражением сентенций христианского сознания. Вс это блистательно представлено в нарождающемся на протяжении барокко жанре сонаты для скрипки соло, учитывая природу этого жанрового феномена. Голос скрипки звучал на собраниях музыкальных академий, под церковными сводами в церковных концертах после мессы или между е частями. Итогом стало формирование трх основных моделей сольной скрипичной сонаты ХУШ века Баха, Телемана и Хандошкина. Большинство композиторовскрипачей эпохи барокко были людьми разносторонними, подстать ренессансным представлениям об универсализме личности. Они не только создавали чистую инструментальную музыку и е жанровые разновидности, но вложили свой вклад в разработку ряда теорий теорию аффектов, теорию гармонии и модуляции, законы и принципы стиля барокко принцип драматургии антитез, принцип смешения, принцип репрезентации, концепцию игры, сложная система метафор, ребусных поэтик. Многие написали ещ и различные пособия. Гак Джеминиани создал руководства по искусству аккомпанемента на клавесине варианты расшифровок генералбаса, книги по искусству игры на флейте, руководства по гармонии и технике модуляций, причм практиковал их в процессе обучения гаммам и арпеджио. Его современник и соученик по классу Корелли Пьетро Антонио Локателли, будучи ярким новатором в области скрипичной техники, воплотил свои изыскания по примеру учителя в виде концертов и каприсов для скрипки соло, предвосхитив известный опус Паганини.