Музыка как фундаментальное выражение культуры и предвосхищение особенностей ее развития

• Автор: Апрелева, Виктория Александровна
• Шифр специальности: 09.00.04
• Научная степень: Докторская
• Год защиты: 1999
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 379 с.

ВВЕДЕНИЕ

Глава I. ОНТОЛОГИЧЕСКИЕ ОСНОВАНИЯ МУЗЫКИ КАК КУЛЬТУРЫ

1. О понятии, сущности, содержании музыки как искусства.

2. Музыка и миф единство и границы.

3. Музыка как символ и символическое

осуществление партиципации

4. Проблема музыкального времени в культуре

Глава II. МУЗЫКА КАК ФУНДАМЕНТАЛЬНОЕ ВЫРАЖЕНИЕ КУЛЬТУРЫ

1. Языки культуры знак, слово, звук.

2. Музыкальный порядок как отражение Вселенского порядка.

3. Музыкальное искусство как проявление полноты познавательных возможностей человека.
Глава III. МУЗЫКА КАК ПРЕДВОСХИЩЕНИЕ
ОСОБЕННОСТЕЙ РАЗВИТИЯ КУЛЬ ТУРЫ
1. Русская музыка и идеи экзистенциализма
в культуре XX века.
2. Философские и религиозные идеи преображения
человека и космоса с музыке серебряного века.
3. Предвосхищение в русской музыке особенностей
культурного и исторического развит юз России XX века.
4. Предвосхищение в музыке XX века
новых принципов художественного мышления.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРА ТУРЫ.
ВВЕДЕНИЕ


Свобода музыки по сравнению с другими искусствами объясняется в первую очередь тем, что круг закономерных и необходимых ес форм относится преимущественно к сфере звуков, которые не связаны определенностью вкладываемого в них содержания, и в отношении их применения предоставляют свободу субъективного выполнения. Интересны размышления Гегеля о природе звука и его философии. Там же. С. 0. Звук есть целостная форма, проявляющаяся во времени, целостная индивидуальность, состоящая только в том, что отныне душа объединена с материальным и владеет им спокойной устойчивостью. Самовсебебытие как звучание обладает, с одной стороны, материальностью, подверженной разрушению с другой стороны, индивидуальностью, склонной к самосохранению. С этих позиций звук у Гегеля обретает возможность преодолеть преходящесть материального мира, ибо как явление материи, он переживает ее конечность своим содержанием, заключенным в числовых отношениях. Раскрывая понятие музыки и, подчеркивая ее временную природу, Гегель заключает, что вопервых, мы имеем дело с чисто временной длительностью и движением, которое искусство не должно отдавать на волю случая, а должно упорядочивать в соответствии с определенной мерой, и в многообразии форм восстанавливать единство. В музыке эту функцию выполняют меры времени такт и ритм. Вовторых, музыка имеет дело не только с абстрактным временем, субъективно переживаемым слушателями, но и с конкретным временем звуков, определенных по своему звучанию и отличных друг от друга и длительностями, и в гармоническом соединении. Втретьих, царство звуков, одушевленных в ритмическом сочетании и гармоническом движении, благодаря мелодии обретает духовное свободное выражение. В эстетике Гегеля также выявляется и то обстоятельство, что такт, ритм и гармония сами по себе являются лишь абстракциями и, взятые изолированно, не имеют музыкального значения. Подлинно музыкальное существование они могут обрести лишь благодаря мелодии и внутри нее, как ее моменты и стороны. В таком созвучном примирении различие между гармонией и мелодией и составляет главную тайну великих музыкальных произведений. Рождение трагедии из духа музыки первая опубликованная книга Ф. Ницше ученыйНицше, Ницшефилолог музыке оставался верен всю жизнь, считая ее глубинным импульсом своей философии и поэзии, их дионисийской природой. Музыка олицетворяет в ритме, динамике и гармонии тот новый мир символов, который проявляет сущность природы, ее вселенскую жизнь. Чтобы постигнуть смысл полного высвобождения всех этих сил, человек должен добраться до вершины самовыражения, таящегося в музыкальной символике. Мир субъективных форм пространства и времени, мир как представление сокрушен в сферу иллюзорных индивидуализированных сущих врывается мир сам по себе. Шопенгауэр определил его как вещь в себе, мировая воля, воля сама по себе, а не как наше представление, возникшее из желаний. У Ницше мировая воля становление, бесформенное существование праединого. Таким образом, онтологическибытнйная модель человека, проявленная сквозь постижение музыки исходный пункт всей культурологической и эстегической концепции Ф. Ницше в Рождении трагедии. С этих позиций вся история античной культуры развертывается не только как борьба антагонистических принципов, аполлоновского и дионисийского, но и как взаимная необходимость. Искусство же, будучи зеркалом культуры и человека, поле, где сталкиваются эти принципы. Синтезом аполлоновского и дионисийского принципов у Ф. Ницше выступает греческая трагедия. Она возникает из дионисийского, по своей природе, хора сатиров, охваченных лирическим восторгом, который находит свое выражение в поиске аполлоновского пластического образа, адекватного музыкальному чувству. Хор материнское лоно диалога, драматического действия, мира сцены. Музыка и миф в трагедии одновременно и бесконечный зов праединого, и светлый мир сновидения, которые действуют один в другом. Мы верим в вечную жизнь, провозглашает трагедия, а непосредственной идеей этой жизни является музыка. Звучит музыка и нас охватывает радость исчезновения индивидуального существования, мы вырываемся из круга изменчивых образов, и обретаем свою подлинную сущность. Ницше Ф. Рождение трагедии из духа музыки Ницше Ф. Стихотворения. Философская проза. СПб. С. 3.