Творчество Родиона Щедрина в художественном контексте эпохи : константы и метаморфозы стиля

• Автор: Синельникова, Ольга Владимировна
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Докторская
• Год защиты: 2013
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 588 с. : ил.

Творчество Родиона Щедрина в художественном контексте эпохи: константы и метаморфозы стиля
Оглавление
ВВЕДЕНИЕ
ЧАСТЬ I
Творчество Родиона Щедрина в художественном контексте эпохи
Глава 1: Основные тенденции в музыкальном искусстве второй половины XX - начала XXI
веков
1.1. Мировоззренческие установки в искусстве эпохи постмодерна: от философии к музыке
1.2. Отечественная музыка последней трети XX - начала XXI веков в зеркале постмодернизма
1.3. Монтаж как принцип музыкального мышления в творчестве современных композиторов
1.4. Неоромантизм в творчестве отечественных композиторов второй половины XX - начала XXI веков
Глава 2. Константы и метаморфозы творчества Родиона Щедрина
2.1. К вопросу о трактовке жанров
2.2. Поэтика русских музыкальных традиций, сюжетов и образов в творчестве Родиона Щедрина
2.3. Вариации на собственный стиль
2.4. Драматургия и композиция
2.5 Музыкальный язык
ЧАСТЬ II
Родион Щедрин: Константы стиля
Глава 3: Музыкальный театр и хоровая музыка Родиона Щедрина: в диалоге с русской литературой
3.3. Музыкальная драматургия балетов Р. Щедрина на сюжеты А. Чехова и принцип монтажа
3.4. «Запечатленный ангел» Н. Лескова и Р. Щедрина: в поисках духовной истины
3.5. О русском праведнике и человеческой душе: «Очарованный странник»
Н. Лескова и Р. Щедрина
Глава 4: Инструментальное творчество и монтажное мышление Родиона
Щедрина: проблемы стиля, жанра, формообразования
4.1.......Признаки монтажа в инструментальной музыке Р. Щедрина 50-70-х годов
4.2. Особенности драматургии инструментальных сочинений Р. Щедрина 80-х годов
4.3. Полистилистика и монтажный принцип в инструментальных приношениях И. С. Баху
4.4. Монтажный принцип в условиях параллельной и моно- драматургии
4.5. Пути развития инструментального творчества Р. Щедрина 90-х годов
4.6. Русские традиции и новые музыкальные сюрпризы в инструментальной музыке Р. Щедрина 90-х годов
ЧАСТЬ III
Родион Щедрин. Метаморфозы стиля. Принципы музыкального
мышления
Глава 5: Метаморфозы вокально-хорового и оперного творчества Р. Щедрина
5.1. Музыкальная авантюра Родиона Щедрина или «что угодно»
5.2. Интерпретация сюжета романа Владимира Набокова «Лолита» в одноименной опере Родиона Щедрина
5.3. Неоканонические тенденции и жанр музыкального жития (на примере хоровой оперы Р. Щедрина «Боярыня Морозова»)
Глава 6: Метаморфозы инструментального стиля Родиона Щедрина на рубеже XX - XXI веков
6.1. В мире импровизации, игры и пространственных эффектов
6.2. Метаморфозы инструментального творчества Родиона Щедрина 90-х годов: лирика и драма
6.3. Прогулки в прошлое: Родион Щедрин в диалоге с
предшественниками
6.4. Афористический стиль Родиона Щедрина (размышления о современной музыке, афоризмах и фортепианном цикле «Дневник»)
6.5. Из века XX в век XXI с концертной музыкой: фортепианные концерты Родиона Щедрина и современного исполнительства
6.6. Метаморфозы творчества Родиона Щедрина в начале XXI века
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
ЛИТЕРАТУРА
ПРИЛОЖЕНИЯ
Приложение 1. Нотные примеры
Приложение 2. Каталог сочинений Родиона Щедрина
Приложение 3. Схемы
Приложение 4. Иллюстрации

ВВЕДЕНИЕ
Родион Щедрин - один из выдающихся отечественных композиторов, сохраняющих глубинные традиции русской музыкальной культуры. Его творчество представляет собой наиболее яркое и новаторское явление отечественной музыки рубежа XX - XXI веков. За годы разносторонней творческой деятельности он создал значительное количество сочинений в разных жанрах - это оперы, балеты, мюзикл, концерты, симфонические и камерно-инструментальные произведения, вокальнохоровая музыка, огромный корпус фортепианных сочинений, миниатюры для других инструментов, вокальный цикл, музыка к театральным спектаклям и фильмам. Музыка Щедрина охватывает самые различные сферы образности - от интеллектуального размышления и драматической конфликтности до радостного упоения жизнью и блестящей сатиры. Творения композитора - яркая национальная картина, которая рождается из исторических, литературных, фольклорных, прообразов.
Индивидуальность щедринского стиля складывается из сочетания универсальности мировосприятия и самобытности музыкального языка, чуткой восприимчивости к усвоению нового и бережного, уважительного отношения к традициям. Воспитанный преимущественно на отечественной музыке XX века, прежде всего на сочинениях Стравинского, Прокофьева, Мясковского и Шостаковича, в 60-е и 70-е годы Щедрин пробует разные авангардные техники, но авангардистом не становится. Разумно и фрагментарно используя элементы додекафонии, сонорики, алеаторики, пуантилизма вне авангардного контекста, он вырабатывает собственный музыкальный язык. Наделенный яркой индивидуальностью, композитор с самых ранних произведений покоряет мастерством, достойным его великих предшественников. Индивидуальный авторский стиль Щедрина формируется в диалоге с различными направлениями современной музыки (неофольклоризм, авангард, неоромантизм, полистилистика, неоканонические тенденции), которых он не сторонится, но и не погружается в них целиком. По меткому определению В. Холоповой, творчество Щедрина «центрируется» на собственном пути, а его взаимодействие с тенденциями современного искусства «сугубо выборочное» [257, с. 270].
К сочинениям Щедрина чрезвычайно велик интерес исполнителей всего мира. Этот факт очевиден и для публики и для критики. Определениями «знаменитый», «признанный», «успешный» пестрят заголовки статей, интервью репортажей. Все опусы Щедрина издаются и исполняются. Каждый год он преподносит в дар слушателям новые интересные и неожиданные премьеры в разных музыкальных жанрах. Главные из этих качеств - сохранение собственного музыкального суверенитета, индивидуального почерка, что очень непросто в пестрой и многоголосной картине музыкальной жизни, способность идти в ногу со временем, стремление к обновлению и расширению стилевой, жанровой и образно-содержательной панорамы своего творчества. Таким образом, исследование музыки Щедрина само по себе чрезвычайно актуально. Пристальное изучение малоисследованного творчества Щедрина трех последних десятилетий в сравнении с его произведениями 50 - 70-х годов

ченностью» текста пытались поколебать довлеющую силу автора: Малларме, Пруст, потом принцип «очуждения» Брехта. Эту линию можно продолжить, приближаясь к манере повествования в художественной литературе эпохи постмодерна, антиреалистичной, эссеистичной, ироничной, фрагментарной, нацеленной на языковую игру и изобретение новых структур, а главное - с невидимой и неизвестной читателю позицией «чужого» для своих персонажей автора, наблюдающего со стороны за событиями и никак их не оценивающего (Дж. Джойс («Улисс»), Г.Г. Маркес, X. Кортасар, X. Борхес, Фуэнтес, У. Эко, М. Бланшо, англоязычный В. Набоков, наконец, М. Куцдера, М. Павича, В. Сорокин. Саша Соколов, В. Пелевин и др.).
С этой точки зрения интересна мысль Мартынова, который, продолжая развивать свою идею «Зоны Opus Posth», говорит о контекстуальности современного композиторского творчества, о том, что на смену опуса пришёл проект, не включающий никакого художественного произведения. А то, что в проекте значительно повышается роль контекста - это очевидно. «Важна позиция автора - игровая или социальная. Если раньше был важен текст, то теперь контекст, в который этот текст попадает. Но это уже не автор в прежнем смысле, не автор-создатель» [2, с. 163]. Одновременно с «отсутствием» автора наблюдается феномен его «двойного присутствия». Он выражается в том, что автор - одновременно и субъект, и объект, и сторонний наблюдатель. Многомерное пространство постмодернистского литературного произведения позволяет это осуществить.
Автор художественного произведения в эпоху постмодерна склонен разглядывать своих героев с различных сторон и ракурсов, исследовать их характеры и поступки под разным углом зрения. Тогда, в свою очередь, возможность конструировать текст на основе цитат, взятых из других произведений, реализует необходимость выразить равноценность различных точек зрения на какой-либо предмет. Каждое слово, каждое утверждение может быть осмысленно в различных, и даже противоположных смыслах. Слова, кинокадры, музыкальные фразы, темы и любые другие элементы художественного текста меняют смысл, в зависимости от контекста. Результатом такой постмодернистской игры становится семантический парадокс, характерный для многих произведений. И. Ильин пишет, что сама наша реальность и жизненный мир стали «постмодерными». «В эпоху воздушного сообщения и телекоммуникации разнородное настолько сблизилось, что везде сталкивается друг с другом; одновременность разновременного стала новым естеством. Общая ситуация симультанности и взаимопроникновения различных концепций и точек зрения более чем реальна» [90, с. 210].
Относительно того, что считать самыми характерными признаками постмодернизма, опять же, существует весьма широкий спектр мнений, которые пытается обобщить Н. Маньковская: «В политической культуре - это (постмодернизм) развитие различных форм постутопической политической мысли. В философии — торжество постметафизики, пострационализма, постэмпиризма (постструктурализм, постфрейдизм, постаналитическая философия). В этике - постгуманизм, постпури-танского мира, нравственная амбивалентность личности» [144, с. 161]. Существенно мнение психологов, которые видят в постмодернизме симптомы панического состояния общества. Искусствоведы, по мнению Н. Маньковской, рассматривают постмодернизм как новый художественный стиль, отличающийся от неоавангарда воз-