Балетмейстеры Московского Большого театра (1917-1927) : К истории становления советского балетного театра

• Автор: Суриц, Е. Я.
• Шифр специальности: 17.00.00
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 1970
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 468 с.

ОТ АВТОРА
Одна из главных задач, стоящих сейчас перед театроведами, занимающимися хореографическим искусством, это изучение истории советского балета.
О советском бажете написано немало. Правда, единственная книга, где последовательно прослежен путь балетного театра в нашей стране после Октября, - "Советский балет" ю. И. Слонимского, - издана двадцать лет тому назад!. Но вышедшие за эти годы сборники статей, мемуары и монографии освещают, как правило, достаточно полно отдельные фигуры, жизнь коллективов и наиболее значительные спектакли.
Однако не все факты истории советского балета изучены одинаково тщательно. Наименее освещенным остается по сей день начальное десятилетие, между тем это один нз важных, сложных и интересных периодов.
Революция подвела итоги пути, пройденного русским балетом, и поставила деятелей русского искусства перед вопросом, каким должен стать балетный театр в новых условиях.
двадцатые годы в жизни советского балета - время напряженных поисков* Правда, изменение репертуара ало медленно. Усилия тратились на то, чтобы сберечь классическое наследие, доказать его право на существование вопреки теориям, отрицавшим значение культуры прошлого, Ко сохраняя, его обозревали хозяйским глазом. Исследуя старые выразительные средства, балетмейстеры применяли их пригодность для построения здания советского балета. С самого начала делались попытки, пусть робкие и не всегда успешные, приб1 Ю. Слонимский. Советский балет, М.-Л. "искусство", 1950.
яязяться к современности, возникали, пусть эскизно намеченные, новые образы, складывался иной стиль исполнения, соответствующий изменившемуся ритму жизни.
Становление советского баяета шжо не впояне сходными путями в двух основных балетных театрах страны - петроградском и московском.
В Петрограде в начале 1920-х годов создалгтгяжелые, есяи не сказать катастрофические условия! труппа потеряжа божее трети своего состава, лишилась постепенно всех балетмейстеров (М.М. Фокина, Б.Г. Романова, П.Н. Петрова, Н.Г. Легата), всех балерин от йаститой М.Ф. Шесинекой, выступавшей в театре на положении гастролерши, до молодой О.А. Спесивцевой и подающих надежды выпускниц: в 1922 году трагически погибла Л.А. Иванова, в 1924-м уехала А.Д. Данилова. Первую балерину советской формации Ленинград получил лишь в 1925 году с приходом К. Т. Се* меновой. Главные партии исполняли бывшие солистки, в числе которых оказались люди талантливые, интересно проявившие себя (например Е.м. Люком, е.П. Гердт). Но выяснилось э^о не сразу. Их партнером и чуть ли не единственным ведущим танловщксм был В.А. Семенов; рядом с ним начинав свою сценическую деятель ноет! Б.В. шавров. В эти годы ни сил для оригинальных постановок, ни материальных ередств в театре не было. Новое стало входить в репертуар лишь к концу первого пятилетия, когда молодежь объединилась для экспериментальной работы в концертную группу "Молодой балет* (1921), когда стали появляться постановки Ф.В. Лопухова, возглавившего в 1922 году балетную труппу

б.мариинекого театра.

В Москве, при всех трудностях и потерях, положение было

менее критическим, здесь работаа А.Д. Горский, ухе пятнадцать дет руководивший московским бадетом. Труппу попрехнему возглавдяди Б.В. Гедьцер и в.Д. Тихомиров, продолхали танцевать М.П.Кан-даурова, В.В. Кригер, м.Р. Рейзен. А главное, сразу после революции в труппу цришдо пополнение: по окончании шкоды быстро выдвинулись : В.В. Смодьцов, А.И. Абрамова, В.А. Ефимов, В.В. Кудряв* цева, Д.М. Банк, Н.Г. Подгорецкая.
Поэтому на первых порах лидировала Москва. В 1918- 1923 гг. ряд спектаклей создал A.A. Горский. С 1918 года началея наиболее интенсивный период постановочной деятельности К.Я. Гояейзовского сначала за пределами большого театра ("камерный балет"), затем на его сцене. Чуть позднее на балетмейстерском поприще попробовали свои силы и другие артисты Большого театра, ранее известные как исполнители: В.А. Рябцев, д.А. Жуков, В.Д. Тихомиров, д.а.Да*
v
щи лин.
Поэтому начинать изучение советского балетного театра 1920-: годов следует с творчества московских балетмейстеров.
Анализ их спектаклей необходим еще оттого, что именно они слабее всего освещены в театроведческой литературе. Вышедшие в 1966 году воспоминания $.В» Лопухова* со вступительной статьей Б.И. Слонимского обогатили наши познания о ленинградском балете Начального периода, одновременно напомнив, что творчество Лопухова заслушивает еще более детального и обстоятельного изучения. Но о первых советских балетмейстерах Москвы пока написано еще меньше.
Единственный труд, целиком посвященный Горскому, - небольшая ( два печатных листа) монография ю.А. Бахрушина2.
^ Федор ЛопуховТ"шестьдесят лет в балете. М.j "Искусство", 1966.
2 Ер. Бахрушин. Александр Алексеевич Герский, М.-Л., "Искусство", 1946.
"Тщетной предосторожности", раз пять ставил "Лебединое озеро" и "Жйэель".
Мыс склонны подчас вменять это Горскому в вину. Вспоминая Фокина, который заявил, что никогда не будет переделывать, осовременивать балеты других мастеров ( и действительно этого не делал), мы упрекаем горского за бесцеремонное отношение к постановкам предшественников, не у Фокина было несколько иное положение. Он не был главным балетмейстером Мармйнского театра и всегда, даже находясь на казенной службе, сохранял права и преимущества свободного художника* горский же отвечал за все, что шло на сцене Большого театра, он не считал себя вправе предоставить "черную работу" другим, чтобы самому ставить только новые балеты. Сказывалось всегда отличавшее Горского обостренное чувство ответственности, одержимость художника уверовав-шего в необходимость перемен. Горский любил свое дело, любил театр, вне которого у него не было жизни: он заменял ему и семью и друзей. И он хотел чтобы в этом театре, его театре все артисты танцевали безукоризненно, все спектакли оформлялись лучшими живописцами и вообще находились бы на уровне художественного вкуса эпохи, каким он представлялся Горскому. Искренно убежденный в том, что вносимые им переделки идут на пользу, он отдавал модернизации старых балетов немалые силы. Кстати, так же поступал до него М. Петипа, а после него ф. Лопухов. Они тоже, будучи руководителями балетного театра, вынуждены были пересматривать работы своих предшественников.
Здесь мы сталкиваемся с одной из наиболее сложных проблем балетного театра, вызывающей до сих пор нескончаемые споры,-с проблемой отношения к классическому наследию.