Фортепианные пьесы Арнольда Шёнберга : эволюция стиля и проблемы интерпретации

• Автор: Казанцева, Юлия Александровна
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2015
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 223 с. : ил.

Содержание
Введение
Глава первая. Традиции Брамса в ранних (доопусных) фортепианных произведениях Шёнберга

1. Шесть пьес для фортепиано в 4 руки (1896)

2. Три пьесы для фортепиано (1894)

3. Скерцо (1894)

Глава вторая. Перелом в стиле и композиторской технике

Шёнберга

1. Три пьесы для фортепиано ор.

2. Шесть маленьких пьес для фортепиано ор.

Глава третья. Между атональностью и додекафонией
1. Пьеса ор.....................................................23 №
2. Пьеса ор.23 №
3. Пьеса ор. 23 №
4. Пьеса ор. 23 №
5. Пьеса ор. 23 №
Глава четвертая. Додекафонные фортепианные пьесы
1. Сюита для фортепиано ор.
2. Пьесы для фортепиано ор, 33а, Ь
Глава пятая. Об интерпретации фортепианных пьес
Шёнберга
1. Как менялся интерес к фортепианному творчеству Шёнберга
2. Об исполнении фортепианных пьес Шёнберга
Заключение
Список литературы
Приложение. Библиография на русском языке в хронологическо-
алфавитном порядке

ВВЕДЕНИЕ
Актуальность темы исследования. Интерес к творчеству Шёнберга как к классику современной музыки неуклонно растет, о чем свидетельствует всё растущее число публикаций, затрагивающих разные стороны его искусства. То же самое наблюдается в исполнительской практике. В частности, пианисты всё чаще выносят его произведения на фестивали, конкурсы, включают в концертные программы. Однако при огромном числе публикаций о Шёнберге явно не хватает литературы о фортепианной музыке, и, главное, не хватает анализа ее стилистики, толкования заложенного в ней смысла. Нет работы, которая полностью была бы посвящена всему фортепианному творчеству Шёнберга. Необходимость восполнить этот пробел и делает эту диссертацию актуальной, тем более что в ней предпринята попытка выдвинуть и рассмотреть проблемы интерпретации фортепианных сочинений Шёнберга, остро стоящие перед исполнителями ввиду чрезвычайной сложности его музыки.
Творчество Арнольда Шёнберга на протяжении уже ста лет является объектом пристального внимания исследователей, в основном немецкоязычных стран и США. С начала 1990х гг. и в нашей стране наблюдается неуклонный рост публикаций, связанных с исследованием его музыки. Мы составили по возможности полный библиографический указатель публикаций на русском языке, касающихся творчества Шёнберга, и расположили ссылки в нём в хронологическо-алфавитном порядке (см. Приложение), что позволило нам проиллюстрировать историю шёнберговедения в СССР - России диаграммой на рис. 1 (заштрихованные участки на диаграмме показывают, сколько среди этих публикаций монографий и диссертаций, посвященных непосредственно Шёнбергу и его творчеству). Некоторое оживление в русском шёнберговедении в начале 1970х, очевидно, связано со столетним юбилеем композитора (1974 г.).

Первым в России написал о музыке Шёнберга В. Каратыгин в 1913 году, дав высокую оценку его сочинениям (от Песен Гурре и до монодрамы Ожидание ор. 17) в своей обзорной статье «Новейшие течения в западноевропейской музыке»: «Сразу видно, что это — творчество,
обусловленное внутренней душевной потребностью и богатое внутренним содержанием»'. И это в то время, когда в Вене его не понимали и не принимали.
Осмысление творчества Шёнберга продолжилось в 1920-30-х гг. в статьях Б. Асафьева, Н. Рославца, известной брошюре И. Соллертинского. Значительно позднее серьезный анализ эстетических принципов и техники композиции Шёнберга был дан в статьях Р. X. Лаула2. 1970-804 гг. углубленное изучение техник композиции Шёнберга связано с именами Ю. Холопова и Э. Денисова’. Статья Ю. Кремлёва «Эстетические взгляды Арнольда Шёнберга»
1 Каратыгин В. Новейшие течения в западноевропейской музыке / Каратыгин В. Г. Избранные статьи. М. -Л., 1965. С. 116.
2 Лаул Р. О творческом методе Шёнберга // Вопросы теории и эстетики музыки, IX. Вып. 19. Л., 1969.
Лаул Р. Кризисные четы в мелодическом мышлении А. Шёнберга // Кризис буржуазной культуры и музыка. М.. 1972.
1 Холопов Ю. О трех зарубежных системах гармонии // Музыка и современность. Вып. 4. М., 1966. С.216 -330. Денисов. Э. Додекафония и проблемы современной композиторской техники // Музыка и современность: Сборник статей. Вып. 6. М., 1969. С. 478 -525.

3) Развивающее повторение позволяет создать материал, производящий впечатление нового. Так, в тактах 25 - 27 звучит имитация во всех голосах, построенная на материале основного мотива (пример 13).
Пример 13. Ор. 11 №1, тт. 25-27. Развивающее повторение.
Настроение первой пьесы ор. 11, как нам кажется, созвучно настроению третьей части Второго квартета, которая носит название «Литания» и исполняется с голосом. Оно может быть передано словами квартета: «Глубока печаль, которая меня омрачает»68. И даже тема пьесы ор. 11 №1 по своему характеру и профилю напоминает вступление к третьей части Второго струнного квартета (пример 14).
Пример 14. Вступление к III части Второго Квартета.
[frrnirri—
1 PP"- —i—
Печаль - настроение, любимое романтиками; но у Шёнберга печаль болезненная. Пьеса начинается со скорбного монолога (первое предложение, такты 1 — 11). Он прерывается в тактах 12 - 14 (пример 15 ниже), поразительно напоминающих вступление к IV части квартета, которое предваряет ключевые слова первой строфы: «Повеял воздух мне иной планеты»69 (пример 16).
68 “Tief ist die trauer die mich umdüstert”.
69 Перевод В. Коломийцова. “Ich fühle luft von anderem planeten”.