Педагогические традиции коллективного народного инструментального музицирования в учебных заведениях Чувашии

• Автор: Лукашевич, Тамара Михайловна
• Шифр специальности: 13.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2005
• Место защиты: Чебоксары
• Количество страниц: 217 с. : ил.

Глава I. Историко-педагогические аспекты развития коллективного народного инструментального музицирования в чувашском крае (с древнейших времен до 1917 года)
1.1. Чувашские народные традиции инструмёнтального музицирования как историко-культурный и этнопедагогический феномен

(с древнейших времен до конца XIX в.)

1.2. Традиции народного инструментального музицирования в педагогических учебных заведениях чувашского края

(с конца XIX в. до 1917 года)

1.3. Педагогические принципы В.В. Андреева как основа деятельности оркестра народных инструментов педагогического учебного заведения
Глава II. Опыт использования педагогических традиций коллективного народного инструментального музицирования в оркестрах народных инструментов в педагогических учебных заведениях Чувашии
2.1. Оркестр народных инструментов в педагогических учебных заведениях Чувашии (с 1917 года по настоящее время)
2.2. Опыт организации и функционирования оркестра народных инструментов музыкально-педагогического факультета на основе педагогических традиций коллективного народного инструментального музицирования
Заключение

Библиография

Приложения

Важнейшей задачей образования является формирование нравственноэстетической культуры подрастающего поколения на основе использования духовных ценностей и воспитательного потенциала культуры народов. Через культуру своего народа к общечеловеческой культуре - таков путь восхождения личности к своей индивидуальности в условиях многообразия мира.
Культурную миссию в образовании выполняет учитель, в чьем профессионально-педагогическом багаже искусство занимает значимое место. Учителю музыки как проводнику искусства, обладающему новым мышлением и передовыми технологиями преподавания музыкальных дисциплин, важно вводить народные музыкальные традиции в комплекс его профессионально-педагогической и исполнительской подготовки - игру в оркестре народных инструментов. Это связано с необходимостью формирования у учащихся музыкальной и эстетической культуры, развития творческого потенциала и способностей в музыкально-творческой деятельности, чему наиболее способствует инструментальное музицирование.
В современной социокультурной ситуации, характеризующейся размыванием духовных ориентиров, неустойчивостью у молодежи художественных вкусов, агрессивностью масскультуры и псевдоискусства, являющихся «гарниром к жизни» (Д. Б. Кабалевский), в качестве иммунитета выступают вечные ценности: народное искусство, художественные шедевры разных эпох - все то, что формирует вкус, общую культуру личности. Знание и приобщенность к истокам культуры, ее главным ценностям, в первую очередь национальным, обогащающим общечеловеческие, помогают выстраивать перспективные пути развития мировой культуры.
Педагогические традиции народов основываются на использовании устного народного творчества, музыкального фольклора, народных обрядов и праздников. Так, у чувашей музыка играла во все времена главнейшую роль в установлении дружеских отношений между людьми разных национальностей — «Кто спел бы со мной, тому бы я весь мир подарил», - поется в чувашской народной песне. Зафиксированным педагогическим капиталом было содержание народных песен, в них передавались жизненные правила, следование которым обеспечивалось участием каждого в коллективном пении на праздниках, в будни. Потребность народа в пении ярко выражена в пословицах и поговорках чувашей: «Юрасар пурна? ?ук, савана? сук» (Без песни и жизнь не в радость), «Юрасар мён тавас: пурна? ?ук, савана? ?ук» (Как без песни быть: жизни нет, радости нет), «Юра - ?ын у??и» (Песня - душа человека).
Неисчерпаемый воспитательный потенциал музыкального искусства является сильным средством воздействия на подрастающее поколение в формировании нравственных идеалов, общечеловеческих ценностей, что помогает понять историю народа и оценить его педагогические традиции.
Музыка чувашей попала в поле зрения учёных ещё в XVIII в., но так как до 1917 года на территории Чуваши не было научных учреждений и высших учебных заведений, исследованием проблем её истории и культуры занимались, главным образом, учёные-одиночки, среди которых в первую очередь следует назвать имена русских исследователей — Н. И. Ашмарина, Н. И. Золотницкого, В. К. Магницкого, В. А. Мошкова, А. Ф. Риттиха, В. А. Сбоева, В. Н. Татищева, А. А. Фукс и других, которые внесли значительный вклад в научную разработку вопросов истории, этнографии, языка и народного творчества чувашей, где можно найти и краткие описания о музыкальном быте чувашского народа.
Важной составной частью музыкальной культуры народа являются народные традиции музыкального музицирования. Народные музыкальные инструменты, происхождение которых относится большей частью к глубокой древности, представляют особый интерес как прототипы современных оркестров и ансамблей. В настоящее время исполнительство на народных инструментах (баяне, аккордеоне, домре, балалайке, гуслях, гитаре) в сольных, ансамблевых и оркестровых формах охватывает все звенья культурно-просветительного и общепедагогического обучения (институты и колледжи культуры, педагогические университеты и училища, педагогические колледжи и т.п.), специального музыкального образования (от школ до вузов). Народные инструменты заняли
7. Интервалы. Тоны и полутоны. Диез и бемоль. Диатонические и хроматические полутоны. Бекар. Диатонические и хроматические тоны.
8. Септаккорды и разрешение септаккордов. [178. JI. 33, 178]. Занятия проводились три раза в неделю по два часа. На этой основе (элементарная теория музыки) воспитанники овладевали игрой на музыкальном инструменте на профессиональном уровне.
Если рассмотреть музыкальное обучение и воспитание в Симбирской чувашской учительской школе, то здесь выстраивается стройная система, которая предусматривала, чтобы каждый ее воспитанник обязательно занимался музыкой: уроки пения для всех, игра на скрипке почти для всех, хоровое пение (в трех действующих хорах пели тоже почти все), музыкально-поэтические композиции и вечера, где в системе «домашнего театра» (по определению А. Ива-нова-Ехвета) в разных амплуа участвовали все воспитанники, сбор фольклорного музыкального материала по заданию учителей детям на каникулы, постановки сцен из опер и подготовка к концертам. Поражает богатство и разнообразие репертуара. Достаточно привести хотя бы краткий перечень хоровых произведений, исполнявшихся в течение 1912 - 1914 гг. Здесь хоры из опер «Иван Сусанин» и «Руслан и Людмила» М. Глинки, «Русалка» и «Рогнеда» А. Даргомыжского, «Демон» А. Рубинштейна, «Князь Игорь» А. Бородина, «Евгений Онегин» и «Мазепа» П. Чайковского и т.д., а также русские народные песни. Из чувашских песен были популярны в младших классах такие, как «£ав, дав, дертё», «Шалтар-шалтар урапа», «Чан туп ере дич далтар», «Шур кавакал вёдтертём», «Пиднё-пидмен дырлашан». Если обозреть все это с точки зрения современного массового музыкального образования, то видно, как мы отстаем в постановке целей и задач формирования культурной личности - человека культуры, имеющего широкий музыкальный кругозор!
Чувашская школа старалась не только дать своим воспитанникам, будущим учителям, подходящее для их деятельности образование, воспитание, но и заботилась и о наполнении их внешкольного досуга музыкальными занятиями, в основу которых были положены культурно-просветительные, нравственные