Народный костюм в контексте традиций российской культуры

• Автор: Калашникова, Наталья Моисеевна
• Шифр специальности: 24.00.02
• Научная степень: Докторская
• Год защиты: 1999
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 428 с.

Глава I. Народные традиции в российской моде

ХУШ-ХХ вв
Традиция— мода— стиль (20-29). Народные черты в городском костюме ХУШ-ХГХ вв. (29-43). Своеобразие городского костюма начала XX в. (43-59). Влияние русского искусства на мировые столицы моды (59-71). Использование народных традиций в советском моделировании 1920-1940-х гг. (71-89).

Глава II. Семиотический статус традиционной одежды народов

России в XX веке

Русский костюм (113-128). Одежда народов юга и юго-запада России (128-142). Одежда народов Северо-Запада России (142-154). Одежда народов Поволжья и Приуралья (154-166). Одежда народов Сибири и Дальнего Востока (167-179). Одежда народов Средней Азии и Казахстана (179-190). Одежда народов Кавказа (190-203).

Глава III. Фольклорный стиль в одежде

второй половины XX в

Стилистические направления исследуемого периода (219-221). Молодежная мода и фольк-стиль (221-226). Фольклорное направление в моде 1950-1960-х гг. (227-239).
Роль народных художественных промыслов в создании фольклорной группы изделий (239-248). Фольк-стиль в одежде 1970-1990-х гг. (248-262). Роль экологии в сохранении традиционных материалов при создании современной одежды (262-267). Специфика фольклорного сценического костюма (267-279).
Заключение
Список сокращений
Литература
Приложение. Глоссарий
Изучение истории культуры России, свидетельствует о том, что и в системе теоретических воззрений, и в практической деятельности наблюдается циклический процесс обращения к народной культуре. Различные ее проявления исследуются широким кругом гуманитарных дисциплин: этнологией, культурологией, фольклористикой, искусствоведением, историей культуры. Процессы и явления, формирующие современную художественную действительность, имеют глубокие корни в традиционной культуре, и в условиях переустройства экономического уклада и социальной инфраструктуры они приобретают особую значимость. В культурогенезе, представляющем собой совокупность целого ряда социокультурных процессов1, самостоятельным разделом предстает бытовая культура, куда входят этнически специфические формы материальной культуры, в том числе и одежда.
Актуальность исследования по предложенной тематике определяется тем, что оно направлено на расширение фактологической базы изучения культуры России в условиях все возрастающего интереса к духовной жизни ее носителей и продиктовано потребностью обозначить место и роль народной традиции в контексте культуры XX в. на примере функционирования традиционного костюма.
Одежда, как и сам человек, сообщает информацию о возрасте, половой и этнической принадлежности индивида, о месте его проживания, социальном статусе, профессии и т. д. Костюм может многое рассказать об эпохе, в которую был создан. Таким образом, одежда формирует внешний облик человека в соответствии со знаковой функцией культуры общества, а, следовательно, можно говорить, как считал испанский философ X. Ортеги-и-Гассет, о своеобразной философии в гардеробе человека.
Анализ психологических и выразительных механизмов восприятия внешности через внешность другого человека, показывает, что одежда является продолжением тела индивида. Многозначность одежды представляет собой широкое исследовательское поле, в котором особый интерес вызывает этническая знаковость костюма.
Народный костюм, наряду с языком, мифом и обрядом, чаще всего образует единую знаковую систему. А поскольку знак есть материальный, чувственно воспринимаемый предмет, выступающий в процессе познания и общения в качестве представителя другого предмета и используемый для получения информации о нем2, то и одежду (как вариант знака или предмета) следует рассматривать как своеобразный язык культуры, который благодаря своей способности аккумулировать в себе традиции, социально-психологические установки, эстетические запросы и все это вместе взятое, отражает определенный образ жизни.
В исследовании показано, что семиотический статус костюма как группы функционально взаимосвязанных и взаимообусловленных предметов на протяжении многих столетий продолжал оставаться очень высоким, обладал как утилитарной, так и знаковой прагматикой, т. е. соответствовал и практическим, и символическим требованиям. Детство, юность, зрелость, переход из одной возрастной категории в другую, включение человека в систему родственных связей — все это, как в предыдущих столетиях, так и в начале XX века, хотя и в иной форме, продолжало находить отражение в народной одежде.
Диссертационная работа комплексно рассматривает народную одежду в контексте общественно-исторических предпосылок и современной культурной ситуации конца XX в. Динамично развивающиеся общественно-экономические условия современной жизни, новые технологии, новые концепции и подходы в культурологической,

Одним из наиболее известных русских модельеров рубежа XIX-XX вв. была Надежда Петровна Ламанова (1861-1941)— человек очень интересной судьбы, прожившая долгую жизнь и внесшая огромный вклад в развитие русской школы моделирования. С 1881 г. она обучалась в московской школе кройки у О. А. Суворовой, а в 1885 г. открыла в Москве свою мастерскую, работы которой вскоре получили большую известность в среде аристократии и художественной интеллигенции. Исполнялись здесь и заказы императорского двора, за что в начале века
Н. П. Ламановой было присвоено звание «поставщицы двора». В 1903 гг. талантливый модельер была участницей Первой международной выставки исторического и современного костюмов в Таврическом дворце, где ее работы демонстрировались наряду с костюмами ведущих модных фирм Парижа. Мастерская ее в те годы размещалась в Москве на Большой Дмитровке, в доме Адельгейм84.
Блестящая плеяда модельеров работала в начале XX в. и в Санкт-Петербурге. В модных мастерских «А. Т. Ивановой», «Г-жи Ольги» и других исполнялись туалеты, входящие в настоящее время в ценнейший фонд костюмов Государственного Эрмитажа. Именно там, а также в Театральном музее Санкт-Петербурга хранятся наряды, которые были выполнены по мотивам исторических одежд для участников костюмированного бала в Зимнем дворце (1903 г.), признанного специалистами вершиной «русской моды» в России.
Первая мировая война стала тем рубежом, который отделил моду XIX века от моды XX. зека. Военное время, новый ритм и условия жизни способствовали утверждению женской эмансипации, что нашло отражение и в силуэте платья. Патриотический подъем, характерный для этого периода, проявлялся по-разному, в том числе и в моде. Так, например, на благотворительные вечера или ужины было принято являться в русских