Организационно-педагогические условия непрерывного профессионального музыкального образования

• Автор: Оснач, Владимир Петрович
• Шифр специальности: 13.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 1996
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 184 с.

Введение
Содержание:

1-я глава
Исторические предпосылки, тенденции и организационные формы развития отечественного профессионального музыкального образования
§1 Истоки формирования системы профессионального образования в России (от средневековья до второй половины XIX века)
§2. Становление российской профессиональной музыкальной Школы (от второй половины 19 века до 1917 года)
§3. Профессиональная подготовка музыкантов в советский период и в новых социокультурных условиях Выводы по главе
2-я глава
Колледж-комплекс— новая форма организации российского профессионального музыкального образования
§ 1. Концептуальные основы создания учебного заведения нового типа
§ 2. Модель организации и руководства процессом непрерывного музыкального образования в колледже-комплексе
§ 3. Реализация модели непрерывного музыкального образования в Челябинском музыкально-педагогическом колледже им. П. И. Чайковского)
Выводы по главе
Заключение
Литература
Приложения
№ 1. Материалы по Московской консерватории
N9 2. Устав Челябинского колледжа
№ 3. Программа эксперимента
N° 4. Договор о совместной деятельности
N° 5. Информация о работе Уральского регионального УНТК
N9 6. Учебный план Челябинского колледжа

Введение
Актуальность исследования. Музыкальное искусство нашей страны — композиторское, исполнительское — прочно заняло ведущее положение в мировой музыкальной культуре. Во многом своими художественными достижениями оно обязано сложившейся и активно функционирующей системе профессионального музыкального образования. Однако музыкальное искусство не стоит на месте, постоянно развивается; активно развиваются и художественные запросы слушателей. Поэтому далеко не случайно к системе профессионального музыкального образования с каждым годом предъявляются все более высокие требования, появляются тенденции создания нетрадиционных форм профессионального обучения.
Социально-культурные условия настоящего времени и коренные преобразования, происходящие во всех сферах российской общественной жизни, заставляют задуматься над тем, в какой мере сложившаяся в нашей стране практика подготовки специа-листов-музыкантов соответствует потребностям и задачам возрождения и развития российской музыкальной культуры.
Отечественное музыкальное образование, опираясь на традиции общей педагогики, заложенные в классических трудах Я. А. Коменского , К. Д. Ушинского и др. [см.: 63], развивая идеи русской музыкальной профессиональной школы — А. С. Даргомыжского, А. Н. Серова, М. А. Балакирева, А. Г. Рубинштейна и
Н. Г. Рубинштейна, С. И. Танеева и др., и основоположников советского музыкознания (Б. Л. Яворского, В. Н. Шацкой и

С. Т. Шацкого, Б. В. Асафьева и др. [197, 198, 122, 190-192, 12]), оформилось в единую организованную, многофункциональную структуру.
Сложилась и несколько десятилетий действует система специального музыкального образования “музыкальная Школа — Училище — ВУЗ” (ШУВ). Она способствовала наращиванию отечественного музыкального потенциала, развитию музыкальной культуры, выдвинула большой ряд ярких музыкантов, музыкальных общественных деятелей, добилась общемирового признания.
Вместе с тем, исследования последних лет по проблемам образования, общей педагогики (В. Г. Кинелёва, В. Г. Щипунова, А. А. Вербицкого, Б. С. Гершунского, М. Е. Дуранова, С. Е. Матушкина, В. А. Черкасова и др. [76, 196, 29-32, 42, 55, 94, 188, 189]), музыкальной педагогики (Л. А. Баренбойма, М. М. Берлянчика, Е. Г. Гуренко, Е. В. Назайкинского, Г. А. Осипенко, Л. П. Робусто-вой, Г. Г. Фельдгуна, А. Я. Якупова и др. [15, 16, 18-20, 50, 113, 127, 152, 178, 199]) свидетельствуют, что, несмотря на имеющиеся достижения в области обновления содержания, форм и методов обучения, совершенствование отдельных звеньев образовательной системы, все заметнее становятся накапливавшиеся проблемы.
В сфере музыкального образования к ним можно отнести целый ряд общих и частных проблем: резкое падение престижа образования, культуры; отсутствие концепции и всеобъемлющей программы перспективного развития системы музыкального образования на федеральном и местном уровнях; недостаточность научного обоснования зарождающейся системы непрерывного многоуровневого музыкального образования; определенную организационную унифицированность, ограниченность и жесткость действующего трехступенчатого образования (ШУВ), отсутствие подлинной преемственности между ее звеньями; заметное снижение в этой связи интереса к профессиональному музыкальному

вышался, но улучшения происходили слишком медленно, так что эта "снисходительность" была преодолена лишь в 20-х годах нашего столетия.
Следует заметить, что и в самой подготовке пианистов-виртуозов было много проблем. Одна из них — необходимость достижения гармоничного соотношения техники и художественности. Так, учеников профессора Московской консерватории К. А. Киппа, как вспоминает Ю. В. Брюшков нередко называли "кипповскими рысаками", но, по всей вероятности, не столько за высокий уровень игры и техническое совершенство [90, с. 143), сколько за "несколько однообразный звук" [100, ст. 796].
Еще одна из трудностей в развитии содержания обучения: на фортепианном факультете Московской консерватории среди специальных дисциплин в 1894/95 и 95/96 гг. был введен оригинальный курс "История фортепианной игры"; его стал преподавать Н. Д. Кашкин. Потребность в подобных знаниях была несомненной. Однако, как констатирует Н. А. Любомудрова, "эта первая попытка не увенчалась почему-то успехом, но мысль о создании подобного курса не раз возникала и позже. (В 1917-1919 гг. лекции по истории фортепианной литературы читал Е. В. Богословский.)" [90, с. 136]. Видимо, в то время еще не сложились условия для расширения объема и развития содержания специальных знаний.
Чтобы результативно противостоять постоянно возникающим сложным ситуациям нужно заботиться о развитии общих принципов, установок — о развитии концепции музыкального образования. Этот процесс в русском обществе того времени постоянно набирал силу. Отражением его, одним из рупоров являлась пресса, периодическая печать и, в частности, авторитетный орган того времени — "Русская музыкальная газета".
Статьи "Русской музыкальной газеты", так или иначе касающиеся проблем музыкального образования, различны по тематике. Их можно разделить на несколько групп: по вопросам эс-