Тенденции развития оперетты в советской культуре : 1930-е - 1950 -е г.г.

• Автор: Чистова, Татьяна Юрьевна
• Шифр специальности: 24.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2012
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 179 с.

Глава I. СОВЕТСКАЯ КУЛЬТУРА 1920-х - 1950-х ГОДОВ.

1.1. Советская культура 1920-х годов: предпосылки и начало

становления нового типа культуры

1.2 Советская культура 1930-х годов. Основные характерные

особенности культуры тоталитарного типа

1.3. Советский театр как явление культуры

ГЛАВА II. СОВЕТСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР

2.1. Музыкальный театр: жанры и виды

2.2. Оперетта как драматический жанр музыкального театра

2.3. Музыкальный театр и кинематограф

Заключение
Список литературы

Актуальность темы исследования. Конец XX - начало XXI вв. - время, когда в сфере художественной культуры наметились очередные сдвиги. Проходящий в пределах целых цивилизационных комплексов процесс изменения функционирования искусства часто вызывает недоумение и сопротивление со стороны тех, кто стремится к сохранению своей национальной культуры, что порождает многочисленные внутрикультурные напряжения и конфликты. Трансформации художественной формы, функций искусства и особенностей его включения в культурные практики настолько велик, что побуждает некоторых авторов говорить об эпохе заката искусства, конца его существования как такового. Изменение и перераспределение функций происходит, прежде всего, в чрезвычайно широком распространении массового искусства (и массовой культуры в целом), когда искусство реализует преимущественно гедонистическую и рекреационную функции, объем транслируемого им культурного опыта критически сокращается, воспитательная функция сводится к минимуму вплоть до воспитания социально дезадаптивных навыков и т.д.
Вместе с тем растущее общее напряжение, культурогенный стресс ставит вопросы не только о пределах адаптационных резервов человека, но и о возможности их целенаправленной мобилизации, использовании и экономии. Адаптивная роль искусства является одной из основных, хотя и не относится собственно к кругу чисто эстетических его функций (в этом аспекте искусство подлежит рассмотрению эстетики). Поэтому требует дополнительного рассмотрения опыт выполнения искусством своей адаптивной функции в разного рода экстремальных культурных ситуациях (слово «экстремальный» мы используем абсолютно безоценочно, констатируя только наличие ситуации, требующей быстрой и масштабной адаптации от большого числа людей, эти ситуации могут быть исторически предопределенными и совершенно неизбежными, их оценка выходит за пределы наших задач).

Многочисленные проекты реавитализации традиционных форм искусства (традиционных жанров, системы их соотношений, социального функционирования), равно как и спорадические попытки могут базироваться только на предварительном теоретическом анализе, который позволит сделать вывод о принципиальной перспективности таких попыток и вероятных ожидаемых эффектах, включая и сопротивление таким попыткам. Но указанный теоретический анализ не может проводиться в культурологической парадигме без привлечения практического материала. В противном случае валидность получаемых результатов будет снижаться.
Уже одно это делает вопрос о путях и закономерностях развития искусства весьма актуальным и практически значимым. Повсеместное распространение в конце XX века массового искусства и, в частности, массового музыкального искусства на самом деле укоренено в культурных процессах и культурной истории прошлого, детерминировано рядом явлений, имевших место еще в первой половине XX века.
Степень научной разработанности проблемы. Тема данной работы предполагает исследование эволюции музыкального театра (на материале жанра оперетты) в рамках советской культуры, которую в указанный период (1920 - 1950 гг.) можно характеризовать как культуру тоталитарного типа. Таким образом, круг вопросов, которые рассматриваются в связи с указанной темой, значительно расширяется и не ограничивается лишь историко-культурной или эстетико-искусствоведческой тематикой. Для полноценного культурологического исследования необходимы работы теоретико-культурологического и культурофилософского характера. Однако стоит отметить, что различные аспекты указанной проблематики изучены в отечественной науке неоднородно. К примеру, феномен тоталитаризма на сегодняшний день изучен достаточно, вопрос соотношения искусства и власти в тоталитарной культуре - плодотворно решается в рамках целого ряда гуманитарных наук, хотя его освещение не всегда лишено односторонности. Однако музыкальный театр незаслуженно оказался вне зоны активного внимания отечественных исследователей, причем к

«культура - субъект культуры» происходят процессы семиотизации и десемио-тизации, порождающие новые тексты культуры.
В понимании культурного моно- и полистилизма мы опираемся на концепцию Ю.М. Лотмана и Б.А. Успенского78. Культура моностилистического типа характеризуется наличием особой группы создателей культуры, четкой регламентацией культурных форм во времени и пространстве (что где и когда уместно), канонизацией стиля, соблюдением чистоты жанров, иерархичностью, упорядоченностью, тотализацией, установкой на исключение всех стилистически чуждых элементов, тенденциями к упрощению, наличием официального стилевого консенсуса, позитивностью (ориентацией на существующее положение вещей), телеологичностью (определение стиля делается в виду некоей предполагаемой цели). Полистиличтическая культура характеризуется децентрализацией, деканонизацией, непорядоченностью, детотализацией, эзотерич-ностью (каждая культурная группа присваивает себе не только права на стилевые признаки, но и ключ к прочтению стиля), негативностью (проявляющейся в критике реального положения дел), установкой на включение инородных стилевых элементов и лояльностью к их носителям и продуцентам, ателеологично-стью (отсутствием культурной цели, культурной сверхазадачи, акцентом на настоящем моменте). Моностилизм является в контексте нашей работы особенно важным, поскольку позволяет непосредственно выявить связь культуры тоталитарного типа с искусством, для которого стиль всегда выступает как категория фундаментальная.
В задачи данной работы не входит сравнительный анализ тоталитарных культур Германии, Италии и России (хотя они и содержат некоторые схожие черты79). Необходимо рассмотреть мероприятия советской власти в области художественной культуры, которые позволили внедрить новую систему ценностей в сознание масс и устойчиво закрепить их в культуре, осуществить аксио78 Успенский Б.А. Семиотические проблемы стиля в лингвистическом освещении // Труды по знаковым системам.. С. 487-501.;Семиотика искусства. М., 1995.
79 См.: Голомшток Тоталитарное искусство. М., 1994.