Театральная критика в провинции: структура и функции

• Автор: Бураченко, Алексей Иванович
• Шифр специальности: 24.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2014
• Место защиты: Кемерово
• Количество страниц: 207 с.

ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение

Глава I. Методологические основания изучения театральной критики в провинции

1Л. Структурно-функциональный подход в исследовании театральной культуры

1.2. Феномен провинциального театра в системе культуры

Глава 11. Анализ системы отечественного театрального процесса

2.1. Советский театр: опыт построения модели

2.2. Театральная критика как элемент системы театра

Глава Ш. Институт театральной критики в провинции: структура и функции в историческом развитии

3.1. Истоки театральной критики в провинции

3.2. Этапы развития театральной критики в провинции (на материалах деятельности Кемеровского театра драмы в 1930-80-х гг.)
3.2.1. Театр и критика в пространстве города: начало отношений (1930-е -середина 1940-х годов)
3.2.2. «Осевой» период советской критики и провинция (1946 год - середина 1950-х годов)
3.2.3. «Оттепель» в театре и критика (вторая половина 1950-х - 1960-е годы)
3.2.4. На пути от идеологии к художественности: театр и критика в 1970-е годы
3.2.5. Секция критики при Кемеровском отделении ВТО (первая половина
1980-х годов): потери и обретения

Заключение
Список использованных источников
1. Исследования, статьи, директивные документы
2. Архивные документы

ВВЕДЕНИЕ
Актуальность исследования. Современная культурная ситуация детерминирована рядом факторов: экономическими, организационными и собственно культурными. Складывание рыночных отношений, с одной стороны, многообразие форм культурного потребления и вытекающая из этого конкуренция театра с телевидением, кино и Интернетом, с другой, ставят театр перед необходимостью поиска новых способов функционирования и уточнения старых моделей взаимоотношения со зрителями. Особенно актуальна данная ситуация для региональной художественной культуры. Как правило, подведомственность театров органам местного самоуправления (муниципалитетам, управленческим структурам субъектов РФ) порождает нивелировку театра как вида художественного производства, когда ему отводится лишь роль института по удовлетворению эстетических потребностей населения.
Нестоличные художественные коллективы для того чтобы стать полноправными участниками кулътурното процесса, вынуждены переосмысливать культурную ситуацию как с точки зрения организационно-экономических моментов, так и программирования собственного художественного развития - формирование репертуара как первостепенного элемента взаимодействия со зрителями. Большую роль в этом отношении играет институт театральной критики. Но сама критика многогранна: во-первых, она делает достоянием публики ментальные основы отечественной культуры; во-вторых, влияет на публику и театры, расширяя их понимание культурной взаимоидентификации; в-третьих, критика рефлексирует о театре в контексте детерминированности его достижений общественной средой, эпохой, социальной ситуацией, общественными идеалами и пр.
В целом потенциал театральной критики в провинции как института художественной культуры в современности используется не в полной мере. Поэтому важным становится анализ функционального назначения театральной критики в системе регуляции культуры.

в провинции, он вместе с тем внес свой вклад в общее дело строительства русского театра» [56, с. 16]. Также автор останавливается на факте актерского взаимообмена столицы и провинции. Главный вывод заключается в том, что к середине XIX века провинциальный театр «стал уже крупным явлением русской театральной культуры» [57, с. 154]. А уже в 1979 году исследователь особенностей дореволюционной критики Ю. Герасимов отмечал, что «столичная критика и критика провинциальная при всех их различиях образовывали единство, обеспеченное определенным единством русской театральной, а также и художественной культуры, ходом социально-исторического развития России» [40, с. 314]. В общем, исследователь констатирует, что в конце XIX века в провинции «отставание от столичной художественной жизни, которое прежде было обычным, теперь сокращается» [там же, с. 289]. Причина бурного развития театральной провинции в конце XIX века автору видится в том, что «происходит рост театральных городов, который... был в целом для России проявлением процесса децентрализации» [там же, с. 291]. Творческое начало театра «концентрировалось в столицах. Провинция, тоже участвуя в его создании... проверяла все новое на себе, сохраняя ценное и отбрасывая случайное, наносное или не соответствующее российской действительности» [там же, с. 290].
Также в другой работе данного периода, семитомной «Истории русского драматического театра», впервые рассмотрен провинциальный театр как часть общей картины развития русского театрального искусства. Актуальность исследования провинции для авторов монографии заключалась в следующем. Возраст театра в провинции равен возрасту русского национального театрального искусства, его аудитория необъятна, и, что немаловажно, «из недр театральной провинции пришли в столичные театры многие корифеи сцены» [151, с. 13]. Исследование позволило представить процесс развития дореволюционного русского провинциального театра в целом. Но уже в последнем томе «Истории...» (1987) глава о провинциальном театре отсутствует. Это связано с тем, по нашему мнению, что художественная жизнь провинции рассматривается на равных со столичной, при этом подчеркивается ее, провинции, своеобразие. Как указывает Т. Родина, в провинции «замечается усиление художественной инициативы, ...в противоборстве с крепко укоренившимися навыками доансамблевого театра, театра гастролеров и постоянно перетасовывающихся трупп, проявляется интерес к режиссуре спектаклей, к созданию прочных коллективов, объединенных художественными задачами», что