+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:
На сумму:

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Основные направления развития скульптуры Казахстана второй половины XX - начала XXI века

  • Автор:

    Ахметова, Эльмира Рысбековна

  • Шифр специальности:

    17.00.04

  • Научная степень:

    Кандидатская

  • Год защиты:

    2015

  • Место защиты:

    Санкт-Петербург

  • Количество страниц:

    272 с. + Прил. (223 с.: ил.)

  • Стоимость:

    700 р.

    499 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы

Оглавление
Введение
Глава I. Пластическо-образные истоки формирования скульптурной школы Казахстана
1.1. Исторические истоки формирования пластического мышления казахстанских скульпторов
1.2. Специфика начального этапа в развитии казахстанской скульптуры. Метод реализма, как инструмент освоения нового для Казахстана вида искусства. 1930-1950 годы.
1.3. Национальная специфика реалистического метода в Казахстане. Тенденции классического реализма в творчестве скульпторов разных поколений
Глава II. Традиции и инновации в эволюции казахстанской пластики 1960-1980 годов. Поиск национальной и личностной идентичности
2.1. Инновационные подходы в развитии пластической формы
2.2. Декоративизм как принцип формирования национальной художественной изобразительности
Глава III. Евразийский дискурс в аспекте развития семантикостилистических принципов казахстанской пластики. 1990-2000-е годы
Глава IV. Монументальные памятники периода Независимости. «Патриотический реализм»
Заключение
Список иллюстраций и работ, приводимых в тесте
Список использованной литературы

Введение
История вопроса
Профессиональное изобразительное искусство в Казахстане было создано за краткий исторический период— примерно последние 70 лет XX века. Его появлению Казахстан обязан, прежде всего, советскому периоду, когда страна в целом перешла к европейской модели культурного и экономического развития. До Октябрьской социалистической революции художественное творчество казахов было связано в основном с материальной культурой, развитием разного рода художественных ремесел, обслуживающих нужды кочевой жизни и религиозные воззрения. Традиционная для казахов модель культуры кочевников стала изживать себя к концу XIX века, революция только довершила то, что уже было обречено объективным эволюционным процессом — переход к оседлости, осваивание общемировой модели общественно-экономического уклада жизни. Советская власть активно внедряла в новый социалистический Казахстан новые институции, в сжатые сроки сформировавшие все предпосылки для развития страны в соответствии с требованиями времени. Всеобщее образование, интенсивная индустриализация, внедрение творческих и научных базовых организаций, необходимых для развития профессионального интеллектуального пространства, ориентация на высокий дух созидания новой жизни, все вместе позволило быстро совершить этот беспрецедентный по срокам и качеству переход из феодальной социально-экономической формации в другую, формирующую быстрое прогрессивное развитие страны.
Знаковыми для истории Казахстана стали 1930-е годы. В течение этого десятилетия в республике начали функционировать научные, медицинские, образовательные, творческие организации, которых до этого не было.
В области культуры одной из первых организаций стал Оргкомитет советских художников (Алма-Ата, 1933), вокруг которого объединялись

у древних тюрок предназначалось для замены погребенного на его поминках, т. е. его миссия — быть «вместилищем» одной из душ умершего, которая принимала участие в поминальном пиршестве. Л. Р. Кызласов предполагает, что изображения умерших воинов с сосудом для питья в руке необходимы были для того, чтобы при совершении поминок, он сам в виде изваяния как бы «присутствовал» вместе со всеми, «принимая» пищу. Все это позволяет понять, почему в руке у некоторых древнетюркских изваяний изображался сосуд для питья. Подводя итоги относительно семантики древнетюркских каменных изваяний, Л. Р. Кызласов пишет, что вся совокупность известных ныне фактов приводит к единственному возможному выводу, что каменные фигуры, сооружавшиеся древними тюрками, связаны с поминальным обрядом и изображают их умерших героев. Таким образом, относительно семантики древнетюркских каменных изваяний в науке существует несколько точек зрении, весьма спорных между собой. В основном выделяются две гипотезы о назначении каменных изваяний: статуи изображают умерших знатных тюрок, устанавливались они на могилах или местах сожжения праха покойного. Здесь главная роль этих изваяний заключалось в культе предков, который имел громадное значение для тюркоязычных народов. Исследователи, выдвигавшие другую гипотезу, утверждали, что изваяния-балбалы изображали врагов, убитых или побежденных тем тюрком, в честь которого сооружен поминальный памятник. Историография этого вопроса обширна и требует в дальнейшем обобщающей источниковедческой работы по данной теме.
Семантическая составляющая монументальной тюркской скульптуры является определяющим фактором пластическо-образного решения этих памятников. В его основе органическое сочетание обобщенного нерасчлененного объема скульптуры с плоскими рельефными мотивами, изображающими оружие или ритуальную чашу. Разнообразие портретных ликов этих каменных статуй, их суровая лаконичная выразительность

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Время генерации: 0.140, запросов: 962