Противоречие как конструктивно-семантический прием в языке поэзии Игоря Северянина

• Автор: Максимова, Наталия Анатольевна
• Шифр специальности: 10.02.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2003
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 158 с. : ил.

ГЛАВА 1. ПРОТИВОРЕЧИЕ КАК ОДИН ИЗ ПРИЕМОВ ПОЭТИЧЕСКОГО ЯЗЫКА
1.1 Поэтический язык как реализация особой функции языка.
1.2 Основные средства выразительности поэтического языка:
(тропы, фигуры, тропофигура).
1.3 Противоречие как выразительное средство.
1.4 Противоречие как доминанта творчества И. Северянина.
ГЛАВА 2. ПРОТИВОРЕЧИЕ КАК СЕМАНТИЧЕСКИЙ ПРИЕМ НА СОБСТВЕННО ЯЗЫКОВОМ УРОВНЕ
2.1 Основные семантические типы противоречия и грамматические способы их выражения.
2.2 Типы логических отношений, образующих тропофигуру противоречия.
2.3 Основные семантические функции тропофигуры противоречия.
ГЛАВА 3. ПРОТИВОРЕЧИЕ КАК КОМПОЗИЦИОННЫЙ
ПРИЕМ
3.1 Противоречие на уровне композиции целого стихотворения.
3.2 Противоречие на уровне 2-х разделов стихотворного сборника.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
БИБЛИОГРАФИЯ
ПРИЛОЖЕНИЕ

Диссертационная работа посвящена лингвистическому исследованию противоречия как конструктивно-семантического приема в языке поэзии Игоря Северянина. Противоречие - одно из основных средств выразительности поэтической речи И. Северянина - является объектом ‘данного лингвистического исследования.
Актуальность работы определяется необходимостью лингвистического изучения различных средств выразительности поэтического языка (тропов, фигур). Среди них наименее исследовано в лингвистическом аспекте противоречие, имеющее особый статус в поэтическом языке и требующее отдельного изучения. Кроме того, в современной науке о языке наследие И. Северянина изучалось недостаточно глубоко, специальному изучению подвергались лишь особенности его словообразования. Словообразовательным окказионализмам Игоря Северянина посвящены следующие работы: Р.Ф. Брандт "О языке И. Северянина" (1916), М.М. Игнатьева "Поэтический язык И. Северянина" (1995), Л.В. Малянова "Функционально-стилистические исследования языка русской литературы серебряного века (поэтические неологизмы И. Северянина)" (1998), Т.Н. Коршунова "Семантико-деривационная структура и функционирование новообразований в художественных произведениях И. Северянина" (1999).
В последнее время опубликовано несколько работ литературоведов, в которых исследуются отдельные стороны поэтического творчества; Игоря Северянина. Так А. Секриеру (1998) в диссертации кандидата наук рассматривает поэтический стиль И. Северянина как частное проявление культурного стиля эпохи и раскрывает взаимосвязи стиля Северянина с различными видами искусства (театром, кино, эстрадой, музыкой, живописью) на фоне широкого культурного и литературного контекста. Диссертация В.Г. Макашиной (1999) - исследование, посвященное изучению локальной

проблемы влияния творчества Мирры Лохвицкой на поэзию И. Северянина. В диссертационной работе С.А. Викторовой (2002) рассматривается связь творчества И. Северянина с основными литературными течениями серебряного века, а К.А. Волохова (1999) изучает эволюцию творчества И. Северянина. Таким образом, можно заключить, что творчество И. Северянина не получило глубокого и всестороннего изучения ни в литературоведении, ни в филологии, тем более что в XX веке произведения поэта не были оценены по достоинству и прочитаны должным образом.
Игорь Северянин — один из известнейших русских поэтов начала XX века. Своеобразие его стихов (поэз), вызывавших при жизни неоднозначное отношение как критиков, так и собратьев по перу, было прежде всего связано с его словотворчеством. Однако, по мнению одного из самых объективных критиков творчества Игоря Северянина, представителя старшего поколения символистов, поэта В.Я. Брюсова, «И. Северянин - истинный поэт: лирик, тонко воспринимающий природу и весь мир и умеющий несколькими чертами заставить читателя увидеть то, что он рисует, и тонкий ироник, подмечающий все смешное» (Брюсов, 1916, с. 10).
Во времена Северянина поэты исходили из того, что "в поэзии слово -все... Оживленное слово - вот результат творчества поэта; оживить слово - вот его задача" (Брюсов, 1925, с. 14). Именно этим объясняется "тонкое гурманство", "страсть к утонченным стихам", а также "строф нарядное убранство" - черты творчества, которые сам поэт ценил высоко.
Принципиально важным при анализе поэтического текста является положение о том, что поэтический текст - сложно построенный смысл. Все элементы его суть элементы смысловые, то есть слова, предложения и высказывания в художественной структуре оказываются связанными сложной системой соотношений, со - и противопоставлений, невозможных в обычной языковой структуре. В результате подобных отношений у единиц поэтического

нравились принцессы и замки, его влекла кипящая там праздничная жизнь. Ему нравится провозглашать:
Цветов! Огня! Вина и кастаньет!
Пусть блещет "да" Пусть онемеет "нет"!
... Живи, пока живешь! Спеши, спеши любить, ловить мгновенное!
Стихи, подобные этим, составляли на раннем этапе основной пласт северянинской поэзии. Строгие критики их осуждали, ставя автору в вину эстетство, безвкусицу, аполитизм, тематическую узость и замкнутость. На стихи Северянина писали пародии, не учитывая того обстоятельства, что и сами эти произведения заключали в себе элемент пародирования, высмеивания обывательских вкусов и пристрастий.
Двуединство творчества И. Северянина отразилось и в литературном направлении, точнее, в самоопределении, самоназвании, которое он, по молодости лет, себе выбрал - «Эго-футуризм». Что здесь подразумевалось? Стремление оставаться на гребне современных литературных веяний, быть в моде, заглянув в будущее предназначение поэзии, и потребность остаться собой, возвыситься над борьбой литературных течений и общественных сил (эго-).
Своё эстетическое кредо И. Северянин сформулировал (отталкиваясь от A.C. Пушкина) в стихотворении «Поэту»:
Не пой толпе! Ни для кого не пой!
Для песни пой, не размышляя - кстати ль?
Пусть песнь твоя — мгновенья звук пустой, -Поверь, найдется почитатель.
В современном литературоведении (например, Пинаев 1997, 2001) трактуют художественную эволюцию И. Северянина как путь от разработки карнавального амплуа («дитя», «вундеркинд», «гений») и игры в