Драматургическая тетралогия Рихарда Вагнера "Кольцо Нибелунга" и ее влияние на образный строй литературы символизма

• Автор: Самосюк, Наталья Львовна
• Шифр специальности: 10.01.03
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2002
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 160 с.

Содержание
1. Введение
2. Глава 1 Переосмысление романтической эстетики в художественной философии Р. Вагнера

3. Глава 2 «Кольцо Нибелунга» в свете интермедиального анализа

4. Глава 3 Специфика использования литературного лейтмотива в «Симфониях» А. Белого

5. Заключение

6. Библиография

Введение
Предлагаемая работа посвящена исследованию формирования драматургического языка Рихарда Вагнера и его влиянию на средства художественной выразительности литературы символизма.
В ходе работы определились объективные трудности, связанные, прежде всего, с проблемой методологии исследования творчества Рихарда Вагнера.
Уникальность фигуры Вагнера заключается в том, что он соединяет в себе музыканта, поэта, драматурга, философа, социального реформатора. В самом типе художественного мировосприятия Вагнера синтезируются почти все основные грани творческой деятельности. Эта универсальная личность, ее творческая энергия, грандиозность замыслов и их реализация определит многие особенности развития философско-художественного сознания второй половины XIX века.
Сама «синтетичность» личности Вагнера ставит перед исследователем сложные проблемы методологического характера, связанные с изучением взаимосвязи литературы с другими видами искусств. Как правило, научное исследование предполагает жесткое ограничение специальной сферы (литературоведение, театроведение, философия, эстетика и т.п.). В то же время художественные процессы, влияющие, прежде всего, на развитие литературы обусловлены специфическим развитием единого художественного пространства, в котором все виды искусства «работают» друг на друга, моделируя целостный тип художественного сознания.
Работы, в которых делались попытки анализа произведений подобного характера, представлены в российском литературоведении1.
1 Азначеева Е.Н. «Музыкальные принципы организации литературно-художественного текста» Пермь, Пермский университет 1994. Прянишникова А. Д. «О композиционной функции партитурности» НДВШ серия филологии науки 1993 №2 С. 74-72. М.
Гаспаров «Литературные лейтмотивы. Очерки русской литературы XX века. М. Наука 1994. Сб. «Андрей Белый Проблемы творчества.» СПб,, М., 1988. Л.А. Новиков «Стилистика орнаментальной прозы»
М., Наука 1990.

В связи с этим, можно сказать, что предлагаемая работа является продолжением традиции исследования произведений, которые находятся на стыке разных видов искусств. И в этом смысле обращение к фигуре Р. Вагнера и его музыкальным драмам весьма закономерно.
Не менее важно и то, что Вагнер не вписывается в строгие рамки ни одного литературно-художественного направления. Начиная свой творческий путь в постромантическую эпоху, он оказывается преемником романтической эстетики. Но в то же время его художественный метод предвосхищает специфику мышления новой эпохи рубежа веков и в частности одного из главных направлений этой эпохи - символизма.
Рихард Вагнер оказал огромное влияние на научную, эстетическую мысль начала, середины XX века. Его называют одним из представителей неомифологизма в современном искусстве." Можно сказать, что Вагнер, оставаясь вне методов и направлений, является во многом предтечей художественного сознания XX века, с его стремлением к интеграции всех видов искусств, поиском мифологических первооснов.
Как и каждый крупный художник, Вагнер оказал огромное влияние на развитие и музыки, и литературы, и театра. Изучение феномена Вагнера позволяет ставить вопрос о чрезвычайной актуальности междисциплинарного подхода в изучении гуманитарных наук и, в частности, литературоведения. В рамках междисциплинарного подхода в последние годы определился принцип интермедиального анализа. Впервые этот термин был подробно разработан немецким исследователем О. Хансен-Леве в работе: "Проблемы корреляции словесного и изобразительного искусств в
2 Н.В. Тишунина Западноевропейский символизм и проблемы взаимодействия искусств (опыт интермедиального анализа)
СПб 1998. Теодор В. Адорно «Избранное: Социология музыки». М., СПб Университетская книга 1999 Стр. 33.
содержательной стороной художественного образа. Йохан Миттенцвей, немецкий исследователь, считает, что различия между более поздней музыкальной поэзией французских символистов заключены в развитии музыкальности поэтического языка, более глубоком погружении в бессознательное, ассоциативное содержание, в то время как романтики ограничивались определенными смысловыми соответствиями между темой произведения и способами ее

выражения. И не последнее место в этом процессе развития поэтического языка принадлежит Р. Вагнеру.
Для Вагнера это ощущение новой эпохи наступило после 1848 года, когда в нем пробудились стремления определить в эстетических работах свою концепцию искусства. До этого момента его творческая деятельность вполне может быть определена характерными чертами романтизма.
С весны 1838 года его увлек план написание первой, ставшей впоследствии знаменитой, оперы по роману Бульвер-Литтона, -«Риенци». По своей форме опера была достаточно тривиальной, а сюжет как раз таки соответствовал тому настрою революционного подъема, которым в это время он был увлечен. Риенци, главный герой оперы, вполне подходит под тип романтического героя, который противопоставлен пошлой и грубой среде, погубившей его благородное сердце. Никакой космогонии, философии музыки еще нет в этом произведении.
За зиму с 1839 по 1840-ой годы Вагнер пишет увертюру к «Фаусту». А уже в 1841 году он приступает к исполнению замысла оперы «Моряк-скиталец».
Первые оригинальные драмы Вагнера: «Моряк-скиталец»,
«Тангейзер» и «Лоэнгрин» проникнуты романтической поэтикой, сюжеты заимствованы из произведений романтической литературы.
33 Там же С.