Коми драматургия конца XX века: традиции и новаторство

• Автор: Горинова, Наталья Васильевна
• Шифр специальности: 10.01.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2011
• Место защиты: Сыктывкар
• Количество страниц: 184 с.

Содержание

Введение

Глава 1. Преемственность традиций как объективная закономерность

развития драматургии коми

Глава 2. Преломление традиций в современной коми драматургии

2.1. Традиции творчества В. Савина в пьесе-сказке Г. Юшкова «Ей ныв»

2.2. Традиции произведений И. Куратова и В. Савина в комедии Г. Юшкова «Коми бал»

2.3. Развитие традиций К. Жакова и В. Чисталева в драматургии О. Уляшева

2.4. Публицистичность драмы Г1. Шахова «Кыдзи Лянлы овсьб»

2.5. Конфликты и характеры в драме А. Ларева «Гажтбм вальс».]
Глава 3. Новаторство в драматургии коми конца XX в
3.1 Пространство в трагикомедии А. Попова «Вой, код1 некор эз вбв»
3.2. Драма А. Попова «Туналбм ордым»: переплетение библейских преданий и коми мифологии
3.3. Художественный прием «текст в тексте» в драме Н. Белыха «Ов, дитябй, ов!»
3.4. Тема двойничества в драме А. Лужикова «Ыджыд
висьбм»
Заключение
Список использованной литературы

Введение

Проблема традиций и новаторства всегда актуальна, так как
взаимодействие этих явлений — одна из закономерностей развития
художественного процесса, сущность которой, по мнению А. Бушмина,
заключается в «диалектическом единстве сохранения и отрицания, росте нового на основе старого, с принятием его или в борьбе с ним. Без сохранения нет обогащения, накопления; без отрицания нет развития, обновления. В этом взаимодействии противоположностей отрицание выступает орудием
освобождения жизнеспособных элементов от всего, что мешает дальнейшему их развитию» [Бушмин 1975: 33]. Исследование проблемы традиций и новаторства в литературе, в том числе и в драматургии коми, представляет собой выявление общих закономерностей ее развития, основанное на анализе изменения художественной системы при ее переходе от одного этапа к следующему, а также раскрытия преемственных связей между различными этапами развития, основанных на сохранении тех или иных элементов этой системы при ее изменении.
Политические, экономические перемены, начавшиеся в 1990-е гг. в России, обусловили формирование новых творческих установок, активизировали развитие новых художественных форм, пробудили интерес авторов к эксперименту. Меняющаяся действительность побуждает и современную драму коми к преобразованиям и новациям. Сегодня в ее арсенале имеются сложившиеся художественные традиции, наблюдаются значительные перемены, некоторые художники слова захвачены поисками новых способов отражения действительности, созвучных эпохе и способных, по мнению драматургов, наиболее точно передать современные жизненные реалии, представить человека в изменяющемся обществе. Поэтому некоторые драматурги конца XX в. (пьесы А. Попова, Н. Белых, А. Лужикова) своеобразны и оригинальны. Их драмы вполне можно назвать новаторскими.
Новаторство обычно истолковывается как деятельность по осуществлению новых, прогрессивных принципов, идей и приемов. Как утверждает Ю. Б. Борев, «новаторство - существенное изменение искусства, способствующее приращению выразительных средств, углублению и развитию художественной концепции, расширению смысла, углублению идейноэмоционального воздействия на личность, а в прикладных искусствах и архитектуре также совершенствованию функциональности. Новаторство -изменение, ведущее искусство по пути прогресса, способствующее повышению художественно-концептуальных возможностей произведения» [Борев 1988: 345].
А. Бушмин трактует понятия «новаторство», «оригинальность» и «подлинное новаторство» как различные по смыслу. По его мнению, новаторство «указывает на нечто новое, относящееся к сущности произведения, к его идейному содержанию... Новаторство - это новая идея, новая мысль, постижение нового в жизни, создание новых художественных концепций... Оригинальность - изобретение нового в форме изображения предмета. Одно и другое взаимообусловлены. Новое содержание потенциально заключает в себе возможность новой формы. Но степень реализации этой возможности определяется творческой силой художника. И чем больше проявит он изобретательности в поисках формы, отвечающей сущности содержания, тем выше уровень новаторства... Новаторство высшей формы... проявляется, по закону единства содержания и формы, и в новизне идей, и в соответствующей им новизне художественного воплощения, пронизывает все компоненты произведения. Такое новаторство характерно для крупнейших художников, составивших своим творчеством целую эпоху» [Бушмин 1975: 172-174]. Согласно этой трактовке, не все новое является новаторским. По мнению исследователя, инновационными становятся те произведения, в которых художественное мышление претерпевает значительное обновление: оно
существенно обогащается, углубляется с эстетической и идейной точек зрения. Эти перемены ощутимо воздействуют на духовный климат общества,
Игнатова среди колхозников, заставляет сомневаться в его компетентности. Пьеса остроконфликтна, поднимает актуальные для послевоенного периода проблемы, в основном связанные с чувством доверия к человеку.
50-е гг. XX в. ознаменовали новый этап развития драматургии коми. Исследователи отмечают возросшее мастерство авторов пьес этого периода, которые все больше обращаются к изображению развивающегося характера, к его изменениям в связи с преодолением трудностей. Драма коми отходит от многосюжетности, стремясь к единому конфликту. Основная тема пьес этого периода — тема труда, тема нового отношения героя к труду и коллективу. Вместе с тем драматургия коми осваивает новую тематику - индустриализация Севера. Расширяется жанровый диапазон драматургии коми: в послевоенное время закладываются традиции лирической комедии, производственной драмы, историко-героической драмы.
В 1960 - 1980-гг. продолжают творить в драматургическом жанре Н. Дьяконов, В. Деканов, А. Ларев, Г. Юшков. Также в литературу коми приходит новое поколение драматургов - это Н. Белых, И. Потолицын, А. I рошев, М, Калинин. Авторы продолжают откликаться на важнейшие проблемы современности, уделяя все большее внимание нравственным проблемам.
В этот период продолжает развиваться жанр лирической комедии. К нему обращается Г. Юшков, в 1960 г. он публикует комедию «Макар Васька - сиктса зон» (Озорник). Пьеса раскрывает характер непутевого молодого человека Василия Другова, проказника и озорника, поступки которого смешат и удручают односельчан и зрителя. Из-за него ссорятся Дарья, его мать, и Варвара, мать его возлюбленной; также он становится причиной ссор стариков Семена и Федора; из-за его проделок останавливается работа на субботнике... Выходки Васьки, его отношения с матерью, любимой девушкой, со стариками, с председателем колхоза способствуют движению сюжета, из них вырастает основная тема комедии - тема не нашедшего себя молодого человека, поиски им путей к утверждению себя в жизни. В конце пьесы неожиданно для всех герой совершает хороший поступок - помогает вырыть колодец, в глубине