Синкретизм творчества А.Н. Вертинского и формы его художественной реализации

• Автор: Зиновьева, Эллона Николаевна
• Шифр специальности: 10.01.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2012
• Место защиты: Ульяновск
• Количество страниц: 173 с.

Синкретизм творчества А. Н. Вертинского и формы его художественной реализации.

Содержание.
Введение
Глава I.

Истоки поэтической и художественно-исполнительской манеры А.Н. Вертинского.

1.1. Идея синтеза в эстетике Серебряного века: некоторые аспекты теории

1.2. Первые опыты создания искусства синкретизма в поэзии Серебряного

века

1.2.1. М. Кузмин

1.2.2. И. Северянин

Глава II.
Формы художественной реализации синкретизма в творчестве А.Н. Вертинского.
2.1. А.Н. Вертинский в поисках своего Я в искусстве
2.2. Пьеро Вертинского в контексте театрально-поэтических образов комедии дель арте
2.3. Русский городской романс и его трансфомация в творчестве А.Н. Вертинского
2.4. Синкретическая природа песенок-ариэток (печальных песенок) как авторского жанрового образования, их эволюция
Глава III.
Тема Родины в творчестве А.Н. Вертинского как отражение исторических судеб России и русского человека
Заключение
Литература

Введение.
Александр Николаевич Вертинский (1889 - 1957) - поэт, музыкант, артистическая личность, обладающая неповторимой исполнительской манерой, - явление в отечественной культуре XX в. уникальное. Его творчество высоко ценили многие художники XX века. Самая краткая характеристика принадлежит А. Ахматовой: “Вертинский - это эпоха.”1 Дмитрий Шостакович в беседе с Леонидом Траубергом говорил: “Ты понимаешь, что такое Вертинский? Он в сотню раз музыкальнее нас, композиторов”.' Юрию Олеше Вертинский казался “образцом личности, действующей в искусстве <...> явлением искусства <...> - искусства странного, фантастического”
На протяжении едва ли не целого столетия сохраняется устойчивый интерес к феномену Вертинского и у рядовых слушателей, и у мастеров эстрадно-театрального искусства, и у теоретиков театра и искусства. На рубеже ХХ-ХХ1 веков этот интерес необычайно возрос в связи с оформлением в отечественной филологии научной школы по изучению авторской песни.
Практически А.Н. Вертинский был замечен с первых шагов. В газетно-журнальной периодике 10-х годов XX в. среди множества одобрительных и критических отзывов особого внимания заслуживает отзыв В.М. Дорошевича — главного редактора “Русского слова”, отметившего, что “те упреки, которые бросают Вертинскому, относятся не к нему, а к его слушателям. Вертинский только зеркало своей эпохи”.4 К 1917 году имя Вертинского становится широко известным в театральных кругах, а у известной части публики приобретает большой и шумный успех.
1 Роскина Н. “Как будто прощаюсь снова...” // Воспоминания об Анне Ахматовой. М.,1991. С. 537.
2 Трауберг Л. // Вертинский А.Н. За кулисами. М.,1991. С.289.
3 Олеша Ю. Ни дня без строчки. М., 1989. С. 488.
4 Цит. по: Гринкевич Н. Пред ликом Родины // Простор, 1989, N4. С.165.

В советской критике 20-3 0-х годов творчество Вертинского, как правило, воспринималось как чуждое, враждебное новой действительности.5 В 1929 году на страницах журнала “Огонек” Л. Никулин так характеризует своего недавнего друга по эмиграции: “Продавец чужих перелицованных слов и звуков”, “веселый малый, остряк, с прекрасным аппетитом и самыми здоровыми привычками. Но так как он торговал наркотической эротикой, тлением и вырождением, то он играл роль дегенерата, наркомана и играл эту роль очень правдоподобно, даже в те минуты, когда ел с аппетитом вареники с вишнями”; “Кукла из дансинга, стилизованная кукла Пьеро, одетая в кружева и бархат, висела у него через плечо. Он махнул нам длинной прозрачной рукой и вошел в подъезд. И мы представили себе бархатного зеленолицего певца - ветошь вчерашней эпохи, которую время смахнуло с эстрады и перебросило, как куклу через плечо.
О, где же вы, мой маленький креольчик?..”6 В широко известных “Злых заметках” Н. Бухарин писал: “Слезы допустимы. Но зачем же обязательно с пьяной икотой? Печаль - тоже. Но зачем же гнилое “Ваши пальцы пахнут ладаном” а 1а Вертинский в кабаре? С этим гнильем надо кончать, и чем скорее, тем лучше”
В 1932 г Вера Инбер поместила в печати уничтожающий отклик об артисте: “В настоящее время, - пишет она, - , выгнанный с позором из своей страны8, он стал хуже, чем нищим и вором: нахлебником парижских кабаков. Он переменил среду, воздух, социальный строй. Пробраться к нам в СССР он может только контрабандой. Граница легла между им и мной. Мы уже не знаем друг друга и не кланяемся при встрече.
Вот так порой уходят от нас наши герои. И прекрасно делают!”9
5 Лев Никулин. Маленький креольчик //Огонек. 1929, N6. С.15; оценки Н.Бухарина “Злые заметки”, В. Инбер и др.
6 Л.Никулин // Огонек, 1929, N6. С.15.
7 Бухарин Н. Злые заметки./Н.Бухарин. Этюды. М-Л.,1932. С.208.
8 Вертинский не был изгнан, к тому же “с позором”, он эмигрировал в 1920 году.
9 Инбер В. Эти пятнадцать лет. Собр соч. в 4 т. Т.4. М., 1966. С. 17.

стилизованный мир “галантного XVIII века”.) Это период наивысшей популярности М. Кузмина. (Известность Кузмина возросла еще и благодаря его театральной деятельности: в конце 1907 года состоялась премьера “Балаганчика” Блока, музыку к которому написал Кузмин.) В состав этой книги стихов вошел и упоминавшийся ранее цикл “Александрийские песни”. В сборнике “Сети” читателей привлекли образы маркиз, галантных кавалеров и прочие атрибуты века восемнадцатого, что позволило Блоку в рецензии на “Сети” говорить о манерности и “щеголеватой вульгарности ” поэзии Кузмина: “... юный мудрец с голубиной кротостью, с народным смирением взял да и напялил на себя французский камзол, да еще в XX столетии!”66. Данная А. Блоком оценка, по замечанию Е.В. Ермиловой, свидетельствует и о двойственном восприятии его современниками ( М. Кузмин сумел совместить французскую манерность XVIII века со старорусским колоритом). Но в то же время для нас очевидно, что такой поэтический “маскарад” пришелся по вкусу даже самой взыскательной публике. (В дальнейшем мы так же столкнемся с использованием различных “масок” как у А. Вертинского, так и у В. Высоцкого.)
Кроме того, что идея синтеза музыки и слова получила в творчестве
М. Кузмина свое воплощение, немаловажный интерес представляет для нас
исполнительское мастерство автора. Удивительное единодушие в оценке
безголосого, но в то же время завораживающего пения отмечено в мемуарах
современников. Как писал А. Белый, М. Кузмин нередко по просьбе хозяина
“башни” Вяч. Иванова садился за рояль “петь стихи свои, аккомпанируя
музыкой, им сочиняемой, - хриплым, надтреснутым голосом, а выходило
чудесно”.67 Именно эта ситуация отражена в стихотворении А. Белого,
записанного в альбом М.М. Замятиной, о времяпрепровождении на “башне”:
Вячеслав в дремоте томной Меланхолически вздохнет:
- Михаил Алексеич, спойте! - скромный
66 Цит по: Ермилова Е.В. Теория и образный мир русского символизма. М., 1989.
67 Белый А. Начало века. М.,1990. С.345.