Микрохроматика в системе современного музыкального мышления

• Автор: Никольцев, Илья Дмитриевич
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2010
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 197 с. : ил.

СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА

ВОПРОСЫ ИСТОРИИ МИКРОХРОМАТИКИ

1.1 .Микрохроматика в зеркале развития музыкального строя

1.2.Микрохроматика в профессиональной музыке XX века. К истории вопроса

1.3.Отражение проблем микроинтервальной музыки в теоретических концепциях и трудах композиторов и музыковедов XX века
ГЛАВА

ПРОБЛЕМЫ ТЕОРИИ МИКРОХРОМАТИКИ

2.1. Общетеоретические вопросы

2.1.1. Микровселенная звука. Слуховые возможности человека и микро-тоновые темперации
2.1.2. К проблеме соотношения плавности и дискретности в микротоно-вой музыке
2.2. Проблемы гармонии
2.2.1. Звуковая вертикаль: интервалы, созвучия в условиях микрохроматики. Проблема консонанса-диссонанса
2.2.2. Звуковая вертикаль: функциональные связи в условиях микрохроматики
2.2.3. Микрохроматика и лад. Микрохроматические системы
ГЛАВА
МИКРОХРОМАТИКА И ИСПОЛНИТЕЛЬСКАЯ ПРАКТИКА
3.1. Системы нотной фиксации микрохроматики
3.2. Микрохроматическая музыка и её инструментарий
3.3. Выразительные и композиционные возможности микрохроматики
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
ПРИЛОЖЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ
Микрохроматика — весьма характерное явление для музыкального искусства XX века. Более того, она получает всё большее распространение в музыке наших дней. Можно утверждать, что микрохроматика уже прочно закрепилась в языке музыки. Ведь для многих композиторов XX века, таких как Иван Вышнеградский, Алоис Хаба, Хулиан Каррильо, Клаус Хубер, Герберт Грассль она стала важнейшей чертой стиля. С микроинтервалами1 экспериментировали Чарльз Айвз, Пьер Булез, Бела Барток, Луиджи Ноно, Кшиштоф Пендерецкий, Альфред Шнитке, Эдисон Денисов, София Губайдулина и многие другие крупнейшие композиторы.
Достигнув расцвета в XX веке, микрохроматика не была всецело его порождением. О древности происхождения микроинтервалов свидетельствует, например, такое явление, как древнегреческий энармон2 (один из 3 древнегреческих интервальных родов). В эпоху Возрождения и позже история микрохроматики тесно переплелась с поисками совершенной темперации. Но как новая самостоятельная высотная система, она обрела себя лишь в XX веке.
Отметим также, что издавна, по крайней мере, со времени Средневековья, микрохроматика распространилась в музыкальном фольклоре стран Азии и Аравийского полуострова. Фольклор стран этих регионов и профессиональная музыка XX века — две основные сферы распространения микрохроматики.
В XX веке появление интереса к ней было связано с эволюцией гармонического мышления. Пионеры микротоновой музыки (Йорг Магер, Рихард Штайн, Иван Вышнеградский, Алоис Хаба, Вилли Мёллендорф, Хулиан Каррильо) были, фактически, продолжателями идей Вагнера, Скрябина. Это была, так сказать, первая волна увлечения микрохроматикой (с 1910-х годов до нача-
1 Некоторые терминологические разъяснения даются на с. 4-5.
" Наличие микроинтервалов, которые в греческой теории назывались диесами - основной признак знармона (еуарроуюу). Пример энармонического тетрахорда: ля-фа-фа-полубемоль-ми. См. Холопов Ю. Энармоника// Музыкальный энциклопедический словарь. М., 1990. С. 653.

ла 1930-х). Вторая волна, начавшаяся в 1950-х и продолжающаяся по сей день, связана с поиском новых звуковых возможностей.
На страницах этой работы как синоним слову «микрохроматика» будет использоваться «микроинтервалика». Причиной тому служит то обстоятельство, что эти два термина близки по своему значению, поскольку как первый, так и второй указывают на использование интервалов уже полутона. Сразу следует оговорить, насколько уже полутона должен быть данный конкретный интервал, чтобы считаться микроинтервалом. Ведь появлению таких интервалов способствует использование темпераций, отличных от равномерной 12-ступенной. В современных исследованиях, посвящённых микрохроматике3, наибольшим значением для микроинтервала принято считать 89 центов. Поэтому будем отталкиваться от этой цифры.
В трудах отечественных музыковедов также принято употреблять слова «микротоновый», «микротоновая» как синонимы слов «микрохроматический», «микрохроматическая»4. Причина этого понятна - ведь в европейских языках эти слова звучат очень похоже: microtonal (англ., от microtonality - микрохроматика), microtonal(-e) (нем., от Mikrotonalitât), microtonal (фр., от microtonalitè). А в основе всего лежит следующая градация: ton = тон, semiton = полутон, mic(k)roton(-e) = микротон, или, как его ещё называют (не только у нас, но, например, во Франции), микроинтервал (micro-intervalle, фр.). При всей неопределённое™ термина с позиции русского языка (что есть микротон — микрозвук или интервал уже тона?), он всё же выглядит куда лучше, чем буквальное копирование с иностранных языков производных терминов, таких как «микротональный», «микротональность». Подобная терминология в русском языке вызывает нежелательные ассоциации. На это указывал Ю.Н. Холопов в статье «Микро и последствия»: «Неприемлем термин-прилагательное «микротональный», то есть — от нелепого слова «микро-тональность». Он — просто плохой перевод с немецкого «mikrotonale». По-немецки «звук» называется
3 См. напр. КогутГ. Микротоновая музыка. Киев, 2005. С. 19.
4 См. там же: название книги.

30 лет. Его пиком можно считать самое его начало. Именно в 1910-х — начале 1920-х годов проступили все наиболее значительные явления в этой сфере.
С 1920-х годов всё советское искусство было ориентировано на новые задачи и едва ли в нём нашлось бы место для такого утончённого звукового явления как микрохроматика. В ситуации, когда не слушатель должен идти к музыке, а музыка к слушателю (что официально и настоятельно рекомендовалось делать композиторам властями), у микрохроматики просто не оставалось шансов для выживания. В этом смысле за границей были лучшие условия для её развития, чем у нас — и это несмотря на то, что западный слушатель, «переболев» микрохроматикой, быстро утратил к ней интерес. Хотя микротоновая музыка изредка исполнялась, и не без успеха, но не стало былого ажиотажа.
Теперь, 1930-1960-е годы внимание микрохроматике уделяли лишь немногие композиторы. Правда, среди них были такие фигуры как О. Мессиан (1908—1992), М. Оана (1913—1992) и молодой П. Булез. Волна интереса к микрохроматике поднимается во Франции во время Второй Мировой войны и после неё - в творчестве композиторов Groupe de l'Itinéraire (70-80-е годы). Большой поклонник творчества Вышнеградского, Оливье Мессиан усматривает в четвертитоновой музыке новые возможности ладов ограниченной транспозиции. Например, 8-ступенный лад из «средних» секунд, то есть из (составных) интервалов в 3/4 тона39:
ф§ Ш ш Ш в» фо
Мессиан уже в 1944 году предвкушал «совершенно новые мелодии и аккорды» в таком «среднесекундовом» ладе, однако, в итоге отложил увлечение ими для музыкантов будущего40. В итоге, дальше размышлений и теоретиче-
39 Мессиан О. Техника моего музыкального языка. М., 1995. С. 106. Там же. С. 91.