Жанр романа в творчестве Людвига Тика

• Автор: Джабраилова, Марина Искандеровна
• Шифр специальности: 10.01.03
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2005
• Место защиты: Махачкала
• Количество страниц: 159 с.

Глава I. Жанровые особенности романа Тика
«Вильям Ловелль»
^ ГЛАВА II. «Странствия Франца Штернбальда» Тика
как роман о художнике
Глава III. Особенности творческой эволюции позднего
Тика и роман «Виттория Аккоромбона» с
Заключение
Список использованной литературы
Среди немецких романтиков Людвиг Тик (1773-1853) прожил наиболее долгую и плодотворную жизнь. Не склонный в отличие от своих товарищей по иенскому литературному кружку (Новалис, Вакенродер, братья Шлегели, Шеллинг и др.) к философско-теоретическому мышлению, он был прежде всего художником и творил в самых разных жанрах - писал стихи, сказки, новеллы, пьесы и романы, оставил немецкому читателю классический перевод «Дон Кихота» Сервантеса, собирал и издавал со своими концептуальными предисловиями фольклор и немецкую средневековую поэзию. Публикацией сборника «Песни швабских миннезингеров» (1803) Тик, по словам В.М. Жирмунского, «положил основание возрождению художественной культуры средневековья» (36, 35). Генрих Гейне в своей «Романтической школе» писал о Тике, что «эта богатая душа была, собственно, той сокровищницей, из которой Шлегели оплачивали военные издержки своих литературных походов» (19, 205). Его творческое наследие огромно и до сих пор еще как следует не изучено, нет полного критического собрания его сочинений, нет современной научной библиографии писателя, не изданы многие его рукописи, в частности, большой труд «История и теория изобразительных искусств», не опубликованы его письма, в которых отражены важнейшие события культурной жизни Германии за пять-шесть десятилетий. Все это сильно осложняет научное осмысление творчества Тика.
Тик по праву считается создателем немецкого романтического театра («Кот в сапогах», «Мир наизнанку», «Принц Цербино», «Геновева», «Император Октавиан» и др.) и мастером новеллы. Гейне считал его «лучшим новеллистом Германии» (19, 205). Поэтому неудивительно, что
исследователей привлекают, прежде всего, его комедии и новеллы. Романы Тика - «Вильям Ловелль» (1796), «Странствия Франца Штернбальда» (1798) и «Виттория Аккоромбона» (1840) являются, пожалуй, наименее изученной частью его художественного наследия. Исследованию этих произведений и посвящена настоящая диссертация.
В немецкой литературе конца XVIII - начала XIX века творчеству Тика принадлежит особое место. С одной стороны, он, как никто другой из романтиков, тесно связан с эпохой Просвещения, он начинал свой творческий путь в русле просветительской литературы. Так называемые «берлинские просветители» (Николаи, Рамбах и др.) обратили внимание на талантливого юношу и взяли его к себе на выучку. Он обладал богатым воображением и сочинял финалы к развлекательным романам Рамбаха. Серьезных эстетических уроков он из этой деятельности не вынес, но школу сочинительства прошел, обрел уверенность в своих силах и возможностях. Отношение Тика к литературе Просвещения было сложным и противоречивым, как и вся его творческая личность в целом. Именно это имеет в виду Клаус Гюнцель, когда называет Тика «диалогической натурой» (120, 5). Эдвин Цейдель полагает, что в юности Тик был «убежденным противником Просвещения», хотя в то же время ему была свойственна характерная для просветителей «исключительно рационалистическая манера мышления» (170, 354). Н.Я. Берковский считает, что «просветительская идеология в основах своих растревожила Тика глубоко и надолго» (9, 209). По его первому серьезному роману «Вильям Ловелль» можно наблюдать, как в пределах одного произведения осуществляется постепенный переход от просветительской, в частности, сентименталистской прозы к романтизму, к новой художественности романтического романа. Фридрих Гундольф писал, что Тик в своем творчестве «очень удачно воплощает переход от Просвещения к романтизму» (106, 99).
ни разу не сказав того, что они думают на самом деле; здесь люди идут на концерт, вовсе не собираясь при этом слушать музыку» (50). Посмотрев несколько трагедий и комедий, побывав в опере, Ловелль приходит к выводу, что «музыканты, художники, танцовщики, поэты трудятся до изнеможения, чтобы произвести на свет какое-нибудь жалкое чудовище, которое даже развлечь никого не в состоянии» (51). Лондон представляется ему «весьма подходящим местом для всякого, кто хочет окончательно проникнуться презрением к людям. Ты видишь на лицах отражение самой откровенной корысти и низменных желаний» (463). При этом едкие критические суждения и замечания исходят не только от главного героя романа, но и от второстепенных персонажей, что дополняет картину современного состояния европейского общества, вносит в нее новые нюансы и делает ее более объективной. «Я снова в городе, - пишет Мортимер из Парижа, - который французы называют столицей Европы, где люди проводят время в постоянной неразберихе визитов и развлечений, где можно жить очень долго, так и не придя к самому себе...» (43). Карл Вильмонт пишет, что в Лондоне «все так же встречают аплодисментами жалкие пьесы и спят, когда на сцене идут хорошие...» (112). Больше всего на свете ему хочется, «чтобы в мире снова вошло в обычай говорить то, что думаешь» (113). Граф Мелюн, сам ведущий светский образ жизни, жалуется на то, что «вся жизнь тратится на скучную игру в условности, никаких душевных радостей... Я долго жил в этом обществе, но счастья так и не нашел... Здесь каждый стыдится быть лучше других...» (85). Ловелль-старший удивляется бездушию своих современников, отсутствию в них сострадания к ближнему - «о тех, кто потерпел неудачу в этом мире,мало кто заботится, вокруг него холод и бесчувствие; вот так же холодно продолжают светить звезды на небе, когда одна из них падает вниз...» (259). Старый слуга Вилли, этот, по определению Мортимера, «естественный человек в духе Руссо, не облагороженный, но и