+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:
На сумму:

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Язык и композиция произведений монументальной и станковой живописи: культурсемиотический анализ

  • Автор:

    Шипельский, Максим Игоревич

  • Шифр специальности:

    24.00.01

  • Научная степень:

    Кандидатская

  • Год защиты:

    2004

  • Место защиты:

    Краснодар

  • Количество страниц:

    145 с. : ил.

  • Стоимость:

    700 р.

    499 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы

РАЗДЕЛ I. СЕМИОТИКО-КОММУНИКАТИВНЫЕ ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИОННОГО ПОСТРОЕНИЯ ПРОИЗВЕДЕНИЙ МОНУМЕНТАЛЬНОЙ И СТАНКОВОЙ ЖИВОПИСИ
РАЗДЕЛ II. ИДЕЙНО-МИРОВОЗЗРЕНЧЕСКИЕ ДЕТЕРМИНАНТЫ КОМПОЗИЦИОННОГО ПОСТРОЕНИЯ ПРОИЗВЕДЕНИЙ МОНУМЕНТАЛЬНОЙ И СТАНКОВОЙ
ЖИВОПИСИ
РАЗДЕЛ III. ИНТЕРТЕКСТУАЛЬНОСТЬ КАК ПРИНЦИП КОМПОЗИЦИОННОГО ПОСТРОЕНИЯ ПРОИЗВЕДЕНИЙ МОНУМЕНТАПЬНОЙ И СТАНКОВОЙ
ЖИВОПИСИ
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
ПРИЛОЖЕНИЕ

Актуальность исследования определяется изменениями, произошедшими в духовной жизни общества в конце XX начале XXI вв., трансформациями, которые происходят в изобразительном искусстве этого периода;
Глубокие преобразования затронули методологию философского познания и основы художественного творчества. В искусстве практика художественного творчества и сопутствующая ей философская рефлексия всегда идут рука об руку, полноценно детерминируя друг друга. В свою очередь, внимание к некоторым специфическим аспектам формирования композиционного построения художественного произведения не только способны продвинуть практику, но и могут углубить степень проникновения во все аспекты рассматриваемой темы.
Сегодня мысль о сложной, изменчивой природе художественного творчества стала самоочевидной. Создание композиции художественного произведения, написание картины, росписи, а также оценка, полученного автором, результата всё чаще попадают в фокус пересечения двух противоположных линий - новаторской и традиционной. Понимание сложного характера взаимодействия этих линий, которые не могут быть вычеркнуты из повседневной практики художественного и культурного процесса, на наш взгляд, составляет важный предмет и задачу современного теоретико-культурного исследования произведения изобразительного искусства. Необходимо найти такой теоретический инструментарий, который бы позволил рассмотреть процесс композиционного построения художественного произведения как феномен, обусловленный влиянием той или иной культурной традиции, того или иного культурного дискурса.
Одним из важнейших проблемных полей современной теории и истории культуры, по-прежнему, остается проблема восприятия
художественного произведения. И здесь невозможно обойтись без детального анализа его композиционной структуры, обеспечивающей саму адекватность этого восприятия. В этой связи, обращение к проблеме изучения языка и особенностей композиции произведений изобразительного искусства оказывается достаточно актуальным.
На современном этапе развития общества существенное значение для теории, методологии и практики художественного творчества имеет семиотика, изучающая; производство, строение и функционирование различных знаковых систем. Однако многие проблемы, такие, как проблема референциальной критики иконического знака, классификации знаков, составляющих текст композиционного построения, остаются для большинства исследователей остро дискуссионными. Семиотические исследования, посвященные анализу семантико-гештальтных характеристик произведений изобразительного искусства, еще не перешагнули этап собирания материала. Существующий; разброс мнений, недостаточная разработанность, подходов, применяемых при изучении данного предмета, множество иных проблем пока не позволяют создать единую теорию этого процесса; Только в последние десятилетия семиотика культуры, и искусства постепенно приступила к классификации; накопленного в этой области знания. Предлагаемое исследование является шагом на пути к решению рассматриваемой проблемы.
Перечисленные причины обусловливают актуальность данной темы, связанную с потребностью решения на теоретическом уровне задач концептуального обоснования культурсемиотического подхода к различным аспектам анализа произведений изобразительного искусства^ и, прежде всего, к их общему композиционному построению.
Степень научной разработанности проблемы. Большой интерес представляют исследования российских культурологов, затрагивающие теоретические, эстетические, исторические аспекты рассматриваемой проблемы (С. Артановский [9], Ю. Борев [23], Г. Драч [93], Т. Дризе [61], К.

зарождающихся на наших глазах языков искусства, языков композиционного построения, методов изображения (рис. 3.). А их итоговая «суперпозиционность», образующая для стороннего наблюдателя своеобразный «палимпсест» - интерпретируемый уже нашим, современным сознанием, «композиционный» прием.
Появление орнамента в конце мадленского периода явилось важнейшим этапом на пути к собственно линейному, «логоцентристскому» композиционному построению. Возникло плоскостное решение с позиций разработки внутренней, синтактики общего «текста» произведения, установление семантических отношений между отдельными.его элементами! [6]. Присущая! орнаментальности геометричность. - один из аспектов, фундирующих разработку систем изобразительных канонов и пропорциональных отношений эксплицирующих, в свою очередь, принятый в данном обществе порядок дискурсивности.
Проблема использования:канона становиться на долгий; период одной: из ключевых проблем изобразительного искусства. Канон (гр. - правило, предписание) в изобразительном;искусстве - совокупность художественных приемов или правил, которые считаются обязательными в ту или иную эпоху, либо произведение, служащее нормативным образцом. Следует учесть, что применение отдельно взятых приемов еще не есть канон. Канон может включать в себя широкий круг понятий, объединяя композицию, иконографию и художественные средства их. воплощения[141]. Наиболее глубокую и обстоятельную разработку канон, как метод лежащий в основе построения композиции произведения, получил в искусстве Древнего Египта [116,141].
Система пропорциональных отношений, разработанная древними египтянами, составляла главнейшую сущность их канонов и являлась основой обеспечивающей органичный синтез всех видов искусства -архитектуры, скульптуры, живописи [116]. Она приводила в соответствие все элементы внутри одной композиции, т. е., говоря языком современной.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Время генерации: 0.160, запросов: 962