Культурно-исторический анализ феномена пластических искусств

• Автор: Григорьянц, Татьяна Александровна
• Шифр специальности: 24.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2004
• Место защиты: Кемерово
• Количество страниц: 241 с.

ГЛАВА I Пластическая парадигма - условие и результат освоения
художественной реальности
§ 1 Пластические искусства - феномен культурной реальности
§ 2 Пластические искусства в истории художественной культуры
§ 3 Особенности методологического анализа пластических
искусств
ГЛАВА II Репрезентация художественного образа в пластических
Искусствах
§ 1 Интерпретация художественного образа: уровни презентации,
структура, этапы формирования и функционирования
§ 2 Телесность - культурно-историческая основа пластических
искусств
§ 3 Пластический образ - содержательный эквивалент
художественного образа
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Актуальность исследования. Культура как основа жизнедеятельности людей не только выступает фундаментальным основанием социальной действительности, но и сама испытывает воздействие со стороны политики, экономики, средств массовой информации и т. п. Наиболее чутким нервом культуры, несомненно, является искусство. Искусство живо реагирует на социальные реалии. Изменения в общественной жизни влияют на культуру и искусство. Динамика российской действительности в конце XX- начале XXI вв. определяют динамику культурных процессов. Ее отражение в духовной жизни общества реализуется в создании произведений культуры и искусства, которые вызывают разнообразные дискуссии об их художественной ценности, об их роли в общественной жизни. Высокое элитарное искусство, повседневная культура, массовая культура - все они выполняют разное предназначение в социальной действительности, т.е. имеют разное социальное измерение, обладают своим специфическим языком, находят свою аудиторию. Различным видам художественной деятельности присущи свои выразительные средства для создания и передачи художественного образа, отражающие конкретные культурно-исторические условия и удовлетворяющие их. Тем самым формируется потребность в акцентировании внимания на тех выразительных средствах создания художественного образа, наличие которого определяет внутреннее единство художественной культуры. Соответствие этих выразительных средств канонам и интерпретациям явлений художественной культуры делает понятным и: приемлемым содержание художественного образа в широкой зрительской аудитории. Такими важными выразительными средствами в художественной культуре и искусстве, несомненно, предстают пластические искусства.
Внешняя выразительность и кажущаяся простота в восприятии пластического образа скрывают ту большую работу и напряженные творческие
усилия, которые затрачены художником при его создании и презентации зрителю. Эта внешняя обманчивость зачастую не только у зрителей, но и у профессионалов приводит к недооценке значимости теоретических исследований в области пластических искусств. В определенной степени данная работа дополняет корпус научных исследований, посвященных тематике, роли и значению пластических искусств в художественной культуре как таковой и в культурных процессах в целом.
Степень разработанности проблемы. Феномен пластических искусств принадлежит к числу малоисследованных проблем отечественной и зарубежной культурологии. Осмысление этого вопроса сопряжено с консти-туированием базисных понятий культуры, художественного творчества, которые непосредственно связаны с эволюцией основных форм отношения человека к окружающему миру. Тем не менее, наличие философских и культурологических традиций, обладающих значительным запасом идей, позволяют осмыслить художественное творчество, его специфику, а также, его основные содержательные компоненты.
Одной из фундаментальных проблем философии и культурологии является определение сущности искусства и анализ его основополагающих понятий - художественная реальность , художественное пространство-время. В ряде работ отечественных исследователей - М.М. Бахтина, М.С. Кагана, А.Ф. Лосева, Г.И. Панкевича, A.C. Абасова, Т.И. Бачелиса, В.Н. Дубровского, М.Д. Ахундова, P.A. Зобова, А.М. Мастепаненко, Н.Б. Зубаревой, А.И. Осипова, Е.Н. Причепий, И.В. Огородника, М.А. Парнюка, В.В. Прозерского, Б.А. Успенского и др. рассматриваются общие проблемы пространства и времени и их взаимосвязь с организацией художественного пространства-времени. Исследования специфики организации художественной реальности вообще и в искусстве театра, в частности, мы встречаем в работах: Ю.М. Лотмана, К.С. Станиславского, В.Э. Мейерхольда, Г.Н. Слепухова, М.А.
ность для свободного гражданина Афин полностью сливалась с его личными интересами и представляла собой органическую часть его жизни вообще. Нежелание участвовать в общественной жизни полиса рассматривалось как отклонение от существующей'нормы, иногда приравнивалось к преступлению. Но структура города-полиса полностью отвечала раннему рабовладению. Постепенно в этом строе намечается переход от городов-государств -греческих полисов к централизованным государствам, более крупным* по размеру и в большей степени соответствующим новым экономическим условиям. Прогресс в производстве постепенно раздвигал рамки полиса, необходимым условием жизни стала большая; централизация власти и ее укрупнение; Важные исследования и открытия в области науки и производства стали одной из самых определяющих характеристик, именно этого периода - эллинизма. Однако настоящий взлет в творчестве античных художников представляет период существования демократического полиса; Не являясь высшим достижением социально-экономического развития, это время, тем не менее, стало временем создания шедевров, временем наивысших художественных достижений всего античного периода. Возможно, это произошло потому, что динамика политических форм рабовладения античности в какое-то время вылилась в определенный момент, который можно представить как некий предвестник народного полноправия. Именно этот период совпал с настоящим взлетом в развитии художественной культуры античности, и как многие исследователи считают, не случайно.
Исследуя античный мир, его историю, философию, мы приходим к выводу, что фактором, определяющим принцип создания художественных произведений античности, был Человек. Основной опорный момент этого понимания составляла телесность человека. Мера, равновесие, естественность -все это древние греки нашли в теле. В самом строении тела, в его мобильности и пластичности, в его способах двигаться и отражать богатства внутреннего, эмоционального мира мастера увидели, и закономерность пропорций, и