Художественная культура Беларуси в процессах общественных трансформаций : Конец XX - начало XXI века

• Автор: Скороходов, Владимир Павлович
• Шифр специальности: 24.00.01
• Научная степень: Докторская
• Год защиты: 2006
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 349 с. : ил.

Общая характеристика работы
Глава 1. Методологические и теоретико-исторические аспекты исследования
1.1 .Методология исследования 2
1.2. Исторические причины трансформаций художественной культуры и системные следствия для сферы управления ими на государственном уровне
1.3. Историко-культурное наследие: проблематика и государственные подходы
Глава 2. Проблемы народного творчества и профессионального искусства на рубеже веков
2.1. Народное творчество: современные концептуальнопрограммные подходы
2.2. Региональная культурная политика и социокультурные процессы
2.3. Трансляция культурных ценностей средствами традиционной художественной культуры 1
2.4. Профессиональное искусство в процессе развития национальной культуры
Глава 3. Кадровые, педагогические и информатизационные процессы культурного обновления
3.1. Подготовка кадров культуры
3.2. Система художественного образования в социологическом измерении
3.3. Эстетическое воспитание молодежи как проблема
культурной политики
3.4. Модернизационные и информатизационные направления в социокультурном процессе
Глава 4. Культурная интеграция и современная белорусская
культура
4.1. Специфика культурных процессов в XXI веке 4.2. Системная целостность художественной культуры
в контексте межкультурного диалога 4.3. Международные культурные связи Республики Беларусь
как объект научного анализа
Заключение
Список использованных источников
Приложение 1
Приложение 2
Художественная культура охватывает все стороны человеческого бытия, поэтому она может быть охарактеризована как отношение к человеку, общества к индивидууму, как специфически человеческий способ креативности, как определенный уровень развития человечества, отдельной нации и любого другого социума, как социально-исторически
обусловленное своеобразие этого развития, как совокупность достижений общества в его материальном и духовном творчестве, как накапливаемая, перерабатываемая и транслируемая во времени и пространстве информация, как мировоззрение, мифология, искусство, наука, политика, правовые нормы, образ жизни, религия, как совокупность знаковых систем, как язык самовыражения человечества и т.д.
Единство этому далеко не неисчерпывающему аспектуальному перечню свойств культуры придает то, что любой культурный феномен является следствием, плодом, результатом действия не природных сил, а энергии и усилий самих людей по преобразованию и совершенствованию того, что содержится непосредственно в природе. В этом смысле противопоставляются категории "природа" и "культура" с древнейших времен, когда, как предполагается, Цицерон впервые употребил в своем труде "Тускуланские беседы" слово "культура", придав ему смысл "возделанное человеком" в противовес "природному" и связав его с воздействием на человеческий ум.
Понимание художественной культуры, анализ культурных явлений должны опираться, на знание закономерностей, ею управляющих. Прежде всего - это закономерность, которую можно сформулировать как "единство в многообразии". Воплощая в себе родовое свойство человека и, будучи достоянием всего человечества, т.е. каждого отдельного человека, культура едина. Вместе с тем она внутренне бесконечно многообразна, так как
способов творческой деятельности в рамках стихийного художественного рынка. Коммерциализация искусства, доминирование массовой культуры поставили художников в сложное положение. Большинство деятелей культуры надеялись, что рыночные отношения автоматически ликвидируют все недостатки, присущие социалистическому обществу, одновременно сохраняя все то, что государство гарантировало художникам. Но этап формирования рынка культуры породил больше проблем, чем возможностей их решения.
Отметим некоторые из них:
- неумение формировать реальные цены на произведения искусства;
- непродуманное налогообложение;
- отсутствие реальной поддержки деятелей культуры и искусства со стороны творческих союзов;
- возрастающая конкуренция со стороны самодеятельных художников, пишущих большое количество картин, а продающих их значительно дешевле, чем профессиональные художники;
- продажа художественных товаров с использованием услуг посредника, а это искушение утаивания своих доходов от налоговых органов;
- риск для художника отдать под «честное слово» свое произведение для реализации дельцам от бизнеса;
- неиформированность художников о происходящих процессах в художественной жизни ;
- отсутствие механизмов цивилизованного рынка, что способствует «ограблению» и художника, и государства;
- неразработанность порядка ввоза-вывоза произведений искусства за границу, на мировой арт-рынок.
Одним из субъектов рынка, как уже отмечалось, является производитель товаров и услуг, на художественном рынке - это художник. (Здесь и далее художниками будут называться мастера других видов искусства и