Фортепианное исполнительство как феномен культуры

• Автор: Игламова, Аделя Ахметовна
• Шифр специальности: 24.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2006
• Место защиты: Казань
• Количество страниц: 138 с.

Глава I. Фортепианное искусство как особый тип культурного
со-бытия
1.1. Фортепианное исполнительство в современном культурном пространстве
1.2. Фортепиано как «инструмент культуры»
1.3. Культурологический аспект проблемы интонирования в диалогах
исполнителя с композитором, слушателем, инструментом
Глава II. Гносеолотческие и культурно-экзистенциальные начала процесса познания в фортепианном исполнительстве
2.1. Проблема музыкальной интерпретации в свете некоторых основных направлений философии XX века
2.2. Феноменологическая характеристика фортепианной (пианистической) интерпретации
2.3. Пианизм как проявление артистизма
Заключение
Список использованной литературы

Актуальность темы исследования. В современной социокультурной ситуации вопросы исполнительства и связанной с ним интерпретации культурных текстов приобретают большое значение. Они отражают особенности процесса функционирования культуры, в котором происходит постоянный круговорот: автор-текст-интерпретация-потребительретрансляция произведения в обыденной, непрофессиональной культуре -новая интерпретация. Творческое воспроизведение текста выступает необходимым условием его существования в современной культуре. Явление исполнительства и интерпретации для комплекса современных гуманитарных наук становится все более привлекательным и открывает большие исследовательские перспективы.
При исполнении музыкального произведения интерпретация предполагает осмысление важнейшего аспекта первоисточника, и мастер стремится выразить его художественными средствами. Прочтение текста зависит от эпохи, культурной ситуации, а также от аудитории, которой адресовано исполнение. Судьба творений элитарной культуры в обществе нередко оказывается драматичной. Они интерпретируются, нередко, таким образом, что теряют многомерность и глубину смыслов, которые редуцируются в угоду нетребовательной, массовой аудитории. Кроме того, в современных условиях рыночные отношения изменяют сложившиеся ранее оценки культуры. Она теряет статус абсолютной ценности, становится товаром, выступает не духовным богатством, а услугой, досугом, и все чаще оценивается прагматически, утилитарно. Возникает конфликт в оценках: одни задаются экономическими установками, а другие - духовнонравственными критериями. В подобной ситуации чрезвычайно важно провести философско-культурологический анализ актуальных форм культурной интерпретации, отделив псевдоформы, разрушительные для общества и личности.

Особого внимания заслуживают сферы, в которых исполнительство и интерпретация являются главными компонентами деятельности. Они испытывают в еще большей степени потребность в теоретическом, философском осмыслении своих существенных сторон. Мир культуры невозможно представить без особого вида художественной деятельности, без фортепианного исполнительства.
Изучение фортепианного исполнительства как части процесса взаимоотношений музыкальной культуры и культуры в целом, способно пролить свет на понимание положения человека сегодня. Каким является человеческое бытие - целостным, гармоничным или неполным, конфликтным, односторонним - можно узнать не только по социологическим опросам, но и, во многом, благодаря философско-культурологическому анализу музыкального творчества, в содержание которого в качестве важного компонента включается искусство интерпретации. Феномен интерпретации затрашвает многие области художественной культуры и становится не только искусствоведческой, но и философско-культурологической проблемой.
При этом важно выявить культурно - экзистенциальные основания исполнительства и интерпретации, включая фортепианные формы, что, несомненно, предполагает рассмотрение сущности и принципов фортепианного исполнительства в качестве культурного со-бытия. Событие генерируется действием многоуровневой и подвижной системы отношений, возникающих между пианистом, инструментом и слушателем.
Рояль считается классическим инструментом, его материальная форма остается неизменной, но, тем не менее, рояль продолжает быть универсальным инструментом с уникальными возможностями для проявления способностей музыканта. “Наверное, не существует другого инструмента, который мог бы в таких полных аккордах, как фортепиано, обнять все устройство гармонии и в самых дивных формах и образах развернуть перед знатоком ее сокровище. Если фантазия художника

Революционное изменение звукового материала позволяет композиторам расширить возможности создания музыки, исполнителям -обогатить интерпретацию новыми интонациями, а слушателю - приобщиться к самостоятельной творческой деятельности.
Выше мы говорили о том, что существует триада - композитор-исполнитель-слушатель, и эта конструкция сохраняет свои очертания в любом варианте. Сегодня эта музыкально-коммуникативная цепь изменена в связи с небывалым распространением электронной музыки, электронных средств носителей музыки, а с 80-х годов XX столетия - введением в оборот цифровых технологий, которые привели к созданию нового инструментария и появлению мультимедийных компьютеров. Поэтому в прежней музыкально-коммуникативной цепочке появились новые специальности -звукорежиссер и музыкант-программист. Собственно говоря, контакт с людьми этих специальностей возник у музыкантов-исполнителей довольно давно - уже появление на сцене микрофонов ввело в слушательскую практику иные критерии оценки музыкального звука. Даже в знаменитом концертном зале Московской государственной консерватории акустика обеспечивается необходимым оборудованием и специалистами, и об этом печется любой исполнитель, играющий на акустическом инструменте.
Тут возникают проблемы, говорить о которых сегодня необходимо. И первая из них, на наш взгляд, состоит в том, что появление электронных инструментов, носителей, технологий само по себе не означает новизны в искусстве: можно сколько угодно манипулировать новыми звучаниями, но если при этом не возникнет эстетически значимого события - никакие новые средства не помогут.
По нашему мнению, конечно, акустические инструменты никогда не исчезнут из музыкальной практики уже по той причине, что живые, близкие людям по взаимоотношению с ними, они дают возможность ощутить звук продолжением внутреннего «я» человека выстраиванием субъект -объектных взаимодействий. Чувственно-эмпирические ощущения звука