+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:11
На сумму: 5.489 руб.

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Традиции и новации в русской духовной музыкальной культуре

  • Автор:

    Цыплакова, Светлана Михайловна

  • Шифр специальности:

    24.00.01

  • Научная степень:

    Кандидатская

  • Год защиты:

    2010

  • Место защиты:

    Новосибирск

  • Количество страниц:

    164 с.

  • Стоимость:

    700 р.

    499 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы


Оглавление
Введение
Глава I. Традиции и новации в музыкальной культуре
1.1. Культурологические теории процессуальное™ культуры
Глава II. Формирование традиции и влияние новации в историческом развитии русской духовной музыкальной культуры
2.1. Становление и развитие традиции древнерусской духовной музыкальной культуры X - середина XVII вв
2.2. Новаторская эпоха в русской духовной музыкальной культуре — музыкальное барокко XVII век
Г лава III. Канон и новации: диалог с древнерусской традицией
3.1. Закрепление новации в русской духовной музыкальной культуре в эпоху классицизма XVIII века
3.2. Переосмысление традиции древнерусских распевов в XIX — начале XX вв
Заключение
Библиографический список

Приложения

Введение
Актуальность темы исследования. В начале третьего тысячелетия Российское общество обращается ко многим составляющим своего культурного наследия, которые в советское время считались запретными, не имеющими ценности, отжившими. В настоящее время происходит переоценка роли религиозной культуры в истории России. Начиная с последнего десятилетия XX века, она активно переосмысливается и приобретает актуальность.
Современный человек нуждается в приобщении к культурному наследию минувших эпох, к сокровищам художественного искусства. Обращение к культурному наследию прошлого есть своеобразный коммуникативный акт различньгх пластов культуры и поколений. Трудно переоценить значение такого общения для духовного развития общества.
В настоящее время отчетливо проявляется интерес к феномену русской духовной музыки. Это закономерное явление в условиях мировоззренческих сдвигов в современном обществе.
Русская духовная музыка начала свое существование с эпохи крещения Руси (988 г.) и вот уже многие столетия является неотъемлемой частью русской культуры. И поэтому, актуальность темы настоящего исследования связана с важностью изучения базовых компонентов отечественной культуры. Кроме того, исследование русской духовной культуры позволяет выходить на макроисторический уровень осмысления материала по причине продолжительной истории развития церковного искусства письменной традиции, а также значительных стилистических и межкультурных взаимодействий в этой области.
Представляется важным проанализировать проблему взаимоотношения традиции и новации в русской духовной музыке для сохранения культурной самобытности России. Это обусловленно современной социокультурной ситуацией в российском обществе и прежде всего в нарастающем

стремлении к национальной самоидентификации, выбора собственного пути развития.
Роль многовековой русской духовной культуры в культурном и геополитическом самоопределении России в течение многих десятилетий советского периода недооценивалась из-за отрицательного отношения к дореволюционному прошлому России. В настоящее время вопросы религиозной культуры активно обсуждаются в общественно-историческом, философском, культурологическом направлениях.
Рассмотрение темы исследования в культурологическом аспекте является необходимым в связи с тем, что существующие на сегодняшний момент отечественные исследования в данной области имеют в значительной степени фрагментарный характер. Несмотря на свою безусловную ценность, они не отражают данного вопроса в его целостности. Мы полагаем, что именно культурологический подход позволяет провести комплексное осмысления темы исследования. В рамках культурологии данная работа является первой попыткой проанализировать русскую духовную музыкальную культуру с точки зрения взаимодействия в ней традиции и новации.
Анализ взаимодействия традиции и новации в истории русской духовной музыки представляется актуальным и в плане прогнозирования развития духовной музыки в России в будущем.
Степень научной разработанности темы. В связи с тем, что в исследовании рассматривается взаимодействия традиции и новации в русской духовной музыкальной культуре в контексте историко-культурного развития, встает необходимость рассмотрения культуры как процесса, в связи с чем были рассмотрены труды по культурной динамике, социокультурному прогрессу.
Культурообразующая деятельность в ее социально-исторической процессуальности, ее парадигмальной содержательности отражена в трудах

на монохорде соотношений музыкальных интервалов. «Каноном» назывались инструменты разновидности псалтериума. Например, это арабский канун или (персидский ганун), армянский канон. Все это щипковые многострунные инструменты34.
Слово «канон» использовалось и в поэтико-песенном творчестве Византии. В VIII веке в византийской церковной гимнографии возник жанр под названием канон. Канон до сих пор используется в церковной православной гимнографии и представляет собой многострофное произведение, в полном виде насчитывавшее 9 песен с начальными строфами, которые называют «ирмосами». «Канон» как жанр церковной гимнографии появился и оформился в творчестве сирийцев: Св. Андрея Критского, Иоанна Дамаскина, Космы Иерусалимского. В основе его поэтической структуры лежал акростих. Каноны Св. Иоанна Дамаскина, Андрея Критского послужили образцами для последующих поколений гимнографов.
В полифоническом каноне сформировались важные принципы музыкальной организации, такие как периодическая симметрия, симметрия переноса, и многообразие в единстве. Зародившись в европейском средневековье в XII веке, полифонический канон достиг своего первого расцвета в Возрождении и продолжал свое существование во все последующие века. Он ярко проявился в барокко и периодически выходил на поверхность в классицизме и романтизме. Полифонический канон как форма обрел новый расцвет в XX веке, а у композиторов А. Веберна и А. Шнитке он пронизал все их творчество. Его влияние мы находим также в творчестве П. Хиндемита, Д. Шостаковича и Б. Бартока.
Во все эпохи канон оставался постоянной формой обучения композиторов. И в данном случае, в западной музыке полифонический канон, проявив свойства художественного канона именно для своего вида
34 Холопова В. Н. Музыка как вид исскуства. - СПб.: "Лань", 2000. - С. 83.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Время генерации: 0.249, запросов: 1137