Музыкальность русской поэзии XIX века как культурный феномен

• Автор: Мартыненко, Люцина Римовна
• Шифр специальности: 24.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2011
• Место защиты: Нижневартовск
• Количество страниц: 137 с.

Оглавление
Введение
Глава 1. Музыка и «музыкальное» в русской культуре XIX века
1.1. Музыкальность литературы как объект культурологического исследования
1.2. Философско-эстетические концепции
в русской культуре XIX века: музыка/«музыкальное»
1.3. Роль музыки в культурной жизни
русского общества
Глава 2. Образ музыки в русской поэзии XIX века
2.1. Музыкальное пространство русской поэзии XIX века
2.2. Музыка в поэтических текстах
как акустический портрет русской культуры
XIX века
2.3. Музыка в творчестве A.A
Заключение
Список литературы
Введение
Актуальность темы исследования. В настоящее время, когда современная Россия определяет пути своего развития и происходит переоценка духовных накоплений, актуальным является обращение к ее прошлому. Произошедшая смена ценностных ориентиров привела к тому, что многие реалии и смыслы русской культуры, отраженные в классической отечественной литературе, постепенно уходят из сферы интеллектуальных интересов. В этой связи, культурологический потенциал русской поэзии, которая есть «внутреннее ядро, самое сердце нашей культуры»1, как части культурного наследия предстает актуальной сферой познания.
Изменения в традиционной системе отечественного гуманитарного знания стимулировали интерес к культурологическим методам изучения взаимодействия искусств. Музыкальность русской поэзии и ее роль в истории русской культуры XIX века еще не стали предметом теоретического осмысления, поэтому обращение культурологии к вопросу взаимодействия музыки и поэзии в классическом периоде отечественной культуры выглядит совершенно закономерным.
XIX век русской культуры - эпоха вершинных достижений в области как музыкального, так и словесного искусства, являет собой пример уникального взаимодействия музыки и слова. Культурологическое исследование музыкальности поэзии XIX века позволит понять то, как в классическом периоде русской культуры человек взаимодействовал с музыкой, открывающей ему мир чувственных, интеллектуальных возможностей, ценности Универсума и внутреннего мира. Специфика культурологического подхода к изучению музыкальности поэзии заключается в выявлении и интерпретации культурно-специфических черт Музыки, отраженной в Слове: музыка - это непосредственная реальность
1 Кожинов В.В. Книга о русской лирической поэзии XIX века: Развитие стиля и жанра. -М.: Современник, 1978.-С. 10.
культуры, а ее словесное отражение в художественном сознании -самосознание культуры, ее портрет, «образ мира в слове явленный»2.
Важным представляется осмысление русской культуры этого периода и с точки зрения современного понимания взаимодействия языков культуры (в частности интермедиальности), которое может придать ей новые черты и духовные смыслы, в том числе и в проекции на индивидуальное творческое сознание. Именно этим обусловлено обращение к музыкальности поэзии А.
А. Фета, творчество которого являет собой кульминацию взаимодействия поэтического слова и музыки в русской культуре XIX века.
Степень научной разработанности проблемы.
Проблема музыкальности поэзии является частью научного дискурса, посвященного вопросам соотношений искусств, их воздействия друг на друга. Эти вопросы составляют значительное поле рефлексии европейской эстетической традиции и имманентны всей истории культуры. Так, об обратимости живописи и поэзии рассуждал Симонид, его мысль повторил Гораций, об оценочном значении понятия «музыкальность» писал Секст Эмпирик; к изучению явления «золотого сечения» обращался Ричард Паттерсон, исследовавший его в поэзии, живописи и архитектуре; в этом ряду так же Д. Дидро и Г. Э Лессинг, видевшие в описательной поэзии перенос «живописности» в словесный текст. Целую эпоху в истории вопроса составили русские и европейские романтики; Г. Вельфлин, установивший категории, общие для всех видов изобразительных искусств; О. Вальцель, писавший о возможности «освещения» поэзии при помощи изобразительных искусств, и др.
Однако лишь в XX веке появились научные работы, обращающиеся с позиции широкого культурологического сознания к вопросу различения и общности искусств и опытам их взаимодействия Это, прежде всего, ряд
2 Кондаков И.В. «Образ мира в слове явленный»: волны литерагуроцентризма в истории русской культуры // Циклические ритмы в истории, культуре, искусстве. - М.: Наука, 2004. - С. 229-293.

обретшее границы, материальное) в бесконечное (невоплотившееся, безграничное, объятое вечным движением, духовное). Важно не то, как произносится, а то, что выражает слово, введенное в интонационно-звуковой космос текста. По словам Е. Г. Эткинда, «музыкально-образные звукосочетания помогают преодолеть смысловую ограниченность конкретноматериального слова»6'1.
Таким образом, сложность объекта и предмета исследования в данной работе предполагает применение комплексного, междисциплинарного подхода, привлечение выводов различных гуманитарных наук (философии, культурологии, искусствоведения, музыковедения, литературоведения). Методологический принцип исследования состоит в единстве искусствоведческого, семиотического, герменевтического и философско-культурологического подходов, которое оправдано их имманентными возможностями выхода в сферу междисциплинарных отношений. В современной гуманитаристике актуальным методом анализа культурного пространства художественного текста является метод культурологической интерпретации, расширяющий значение понятия «художественный текст», как объективной культурной реалии и потенциального источника культурологической информации.
Предпринятое нами изучение музыкальности русской литературы как культурного феномена не могло быть осуществлено без соответствующего рассмотрения значения «музыкального» в контексте русской культуры XIX века, которое будет изложено в следующем параграфе на материале эстетики и критики исследуемого периода.
63 Цит. по: Федоров Н.Ф. Жуковский: слово и звук // Федоров Н.Ф. Сочинения. - М. Мысль, 1982.-С. 154.