Эволюция творчества Игоря Северянина

• Автор: Волохова, Ксения Александровна
• Шифр специальности: 10.01.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 1999
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 188 с.

СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА I, Игорь Северянин. Творческая биография.
ГЛАВА II. Феномомен популярности Игоря Северянина.
ГЛАВА III Игорь Северянин в Эстонии.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
БЙБЛИОГРФИЯ

ВВЕДЕНИЕ
Творчество Игоря Северянина, широко известное и вызвавшее множество периодически возникающих споров, тем не менее осталось на периферии серьезных исследований. Научный интерес к нему возникал волнообразно: в первый раз - в годы триумфального пятилетия творческой карьеры поэта (1913-1918 гг.), во второй - после 1987 года - даты столетия вновь "разрешенного" поэта, освобождённого от опальной клички "салонно-буржуазный". Теперь интерес к северя-нинской лирике усиливается - выходят сборники его стихов, анализируются тексты; всё чаще звучат они с эстрады, в телепередачах -последнее же порой сопровождается странно знакомым аккомпанементом о "великом русском поэте". Суть многих подобного рода высказываний сводиться к переоценке, к сожалению, не свободной от эмоциональных крайностей и часто лишенной серьёзной аргументации. Большинство же научных работ посвящено отдельным проблемам творчества Северянина (прежде всего языковому новаторству) или описывают эстонский (1918-1939 гг.) период творчества, который рассматривается в отрыве от первого этапа.
В данной работе мы предлагаем свой вариант анализа поэтического наследия Игоря Северянина. Нам кажется необходимым рассмотреть творчество Северянина в целом, т.к. второй его период является не только логическим продолжением петербургского этапа, но и находится с ним в постоянном взаимодействии (на протяжении почти 20-ти лет поэт вёл внутренний спор с собой, что часто становилось творческим импульсом). В связи с этим нам кажется необходимым уже во "Введении" представить прокомментированную переодизацию твор-

чества Игоря Северянина.
Надо отметить, что творчество поэта отличается замечательной внутренней целостностью. Поэтому мы лишь условно делим творчество И.Северянина на два периода - первый, петербургский (1904-1918) и второй - эстонский (1918-1939). При этом в первом периоде также можно выделить несколько этапов: 1. 1904-1910 время самоутверждения, издания за свой счет малым тиражом брошюр, не ставших популярными, и так до появления в прессе резко негативного отклика Л.Н.Толстого "Хабанера II", после чего газетчики склоняли имя Игоря-Северянина, по любому подходящему поводу, что и создало ему скандальную популярность; 2. 1911-1916 - самый яркий период творчества поэта, когда он буквально купается в славе. Именно в это время он создает "Академию "Эго-Футуризма" (1911) , а через год объявляет о своём выходе из нее, в 1913 году выходит сборник "Громокипящий кубок", обеспечивший поэту всероссийский интерес, в том же году он ненадолго примыкает к кубофутуристам, подписывая "Идите к черту!" и совершив несколько турне с "коллегами" по цеху. Это годы формирования и расцвета его эстрадного имиджа, появления его оригинальной манеры "пения" стихов, придававшей им особую глубину и выразительность. Годы увлекательной игры в "недоступного гения", создания особого - "чаруйного" - поэтического языка, основанного на сочетании лубка с виртуозной игрой в неологизмы; 3. 1916-1918 - начавшееся разочарование, а вместе с ним
усталость и раздражение от мишурного блеска славы. Так, например, если прежде Северянин бравировал своей непонятностью, то теперь его злит и огорчает то, что публика ждёт от него лишь "шампанское в лилии" и не желает видеть ни его трагического пафоса, ни акварельной лиричности, ни едкой иронии. Это пора переосмысления

ки цыганской скрипки, упивающегося "синематогрфическими" страстями Северянин искренне сочувствует своему герою, но в то же время и подсмеивается над ним. Приём сатирического изображения героя, когда в качестве поэтической маски используется образ самого предмета иронии, отчасти заимствован Северянин у поэтов-"сатири-концев". Северянин мастерски использовал прием "подставного ге-роя-маски, за которой спрятался поэт" (8.378). В образе то "недоступного гения", завсегдатая "женоклубов", он стремился увидеть действительность глазами обывателя, гротескно преувеличивая незначительные события его скучного существования. Поэт стремился дать возможность своему герою самому, взглянув на себя в ироническом свете, улыбнуться и отбросить надуманное.
Косвенно сам поэт на эту связь с "Сатириконом", называя себя "лирическим ироником". Пародийный образ героя стихов в качестве маски был излюбленным северянинским приёмом. Даже в Эстонии, когда поэт частично отказался от многого, что отличало его стиль в ранний период, он сохранил интерес к "подставному герою-маске".
Надо отметить, что в творчестве Северянина прием этот оказался более жизнеспособным, чем у поэтов-"сатириконцев". Хотя в 10-е годы гибель его была неизбежна и предсказуема: Северянин
повторил "ошибку" поэтов "Сатирикона", слишком увлекшись сочувственным воспроизведением личности обывателя. "Сатира в этих произведениях окрашивается явственно звучащими лирическими нотками, превращающими ее в "лиро-сатиру"(8.378), но из-за заданной узости рамок этого приема (максимально объективно и точно передать характер героя, "превратившись" в него, изображая его в то же время сатирически) он "оказался нежизнеспособным. Со временем лирика все больше подавляла сатиру, разнородные части нового сплава