Управление развитием творческого мышления студентов-хореографов в процессе вузовской подготовки

• Автор: Бурцева, Галина Вячеславовна
• Шифр специальности: 13.00.08
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2000
• Место защиты: Барнаул
• Количество страниц: 178 с.

ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение.
Глава 1. Теоретические и практические аспекты проблемы управления развитием творческого мышления студентов вузов искусств и культуры.

1.1. Развитие творческого мышления как проблема

теории и практики профессионального обучения

1.2. Проблема управления развитием творческого

мышления студентов

1.3. Возможности концепции мотивационного

программноцелевого подхода в решении проблемы управления развитием творческого мышления

студентовхореографов.

Глава 2. Опытноэкспериментальная работа по совершенствованию управления развитием творческого мышления студентовхореографов на этапе профессионального обучения в вузе. 2.1. Диагностические средства уровня развития
творческого мышления студентовхореографов в
методологии МПЦУ.
2.2. Учебнотворческая хореографическая задача УТХЗ в системе управления формированием профессионального мышления студентов
хореографов.
2.3. Результативность управления развитием творческого мышления студентовхореографов в процессе
вузовской подготовки
Заключение.
Список использованной литературы


Так происходит постепенное (поэтапное) качественное изменение («микросдвиг») в художественном развитии мышления студентов, переход на более высокий продуктивный и творческий уровень мыслительной деятельности. Наблюдения показывают, что существует некоторая зависимость развития художественного мышления студента-хореографа от уровня сформирован ности его художественного интеллекта. Роль в хореографическом творчестве интеллектуального начала состоит в обобщении, в типизации чувственных ощущений и наблюдений, выраженных в формах танца. Художественный интеллект личности хореографа посредством мыслительных операций анализа, сравнения, синтеза, конкретиза ции, систематизации, классификации, обобщения формирует типическое в художественном образе, придает художественной правде общезначимость. Внезапные чувственные импульсы балетмейстера преобразуются непосредственно в движениях человеческого тела в границах относительно длительного временного процесса сочинения и постановки танца с помощью активной работы мысли. Хотя мы понимаем, что творческий акт включает помимо мыслительных операций и другие действия психологических процессов и факторов, направленных на практическое формирование хореографического образа посредством технологии художественного творчества: (приемов. Психологические школы утверждают, что интеллект развивается только до -летнего возраста, в том числе конкретные полученные данные также констатируют то, что к шести годам интеллектуальное развитие осуществляется в норме уже более . Следовательно, сформировавшиеся в детском возрасте структуры интеллектуально-мыслительных способностей определяют индивидуальный характер и особенности восприятия, анализа и оценки явлений и предметов окружающего мира на последующих этапах развивающегося художественного опыта (в том числе на этапе обучения в вузе). Это состояние завершает, как указывают исследователи, в творческом акте решение художественной проблемы, исследуемой длительный период времени. То есть, с одной стороны, «инсайт» как творческое состояние художника подготовлен активной деятельностью самого субъекта, его прошлым опытом. С другой стороны, желанный в творческом процессе механизм проявления «ага» - переживаний» (термин гештальтпсихологии) заключен в возникновении конфликта между имеющимися знаниями и требованиями решаемой хореографической задачи, в котором художник вынужден преодолевать «барьер прошлого опыта». Во время «инсайта» сначала в слове находит свое выражение результат продуктивной мыслительной деятельности. Ага! Нашел! Понял! Догадался! Затем художник начинает путь к нему (к творческому результату), путь практической реализации найденного способа, приема, средства, действия, операции, с помощью которого стало возможным решение задачи. В искусстве танца - это путь создания (рождения) - самобытной, оригинальной, нестандартной хореографической образности, которая несет в себе облик социально-культурного, ценного и уникального, неповторимого. Способность к ощущению и проявлению «инсайта» как кульминации состояния удовлетворения от занятий художественной деятельностью наш опыт относит к важным параметрам художественно-творческого мышления личности балетмейстера. Опыт показал, что существует зависимость между мастерством и творчеством специалиста-хореографа. Чаще всего, творчество возможно на основе мастерства, хотя бывают и исключения. Мастерство - это результат школы, опыта, а творчество как результат «нешаблонного мышления», не обязательно проявляется как итог «школы», тренировок. Творческое («нешаблонное») мышление «скорее склад ума, чем знание приемов» (, с. Однако, р искусстве между «творческим» и «нешаблонным» мышлением можно как поставить знак равенства, так и отрицать его. Искусство всегда стремиться к оригинальности, к попытке выйти за границы укоренившегося. Для него не существует объективной конечной цели. На этом пути новых художественных идей, веяний, модных течений и случайностей можно легко и незаметно подменить оригинальность пустым оригинальничанием, новаторство - бесполезными новациями и малограмотной деятельностью. Поэтому наш опыт осознает, что «подлинно творческое мышление.