Формирование артистизма у музыкантов-исполнителей

• Автор: Чванова, Алла Николаевна
• Шифр специальности: 13.00.08
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2005
• Место защиты: Самара
• Количество страниц: 194 с.

СОДЕРЖАНИЕ
Введение

Глава I. Теоретические основы формирования артистизма у музыкантовисполнителей

3. Артистизм музыкантаисполнителя сущность и структура понятия.4 Глава II. Опытноэкспериментальная работа по формированию артистизма у музыкантовисполнителей

1. Система формирования артистизма у музыкантовисполнителей 5

2. Сравнительный анализ результатов опытноэкспериментальной работы по

формированию артистизма у музыкантовисполнителей.7

Заключение0

Список использованных источников

В музыке отражаются сложнейшие отношения людей, характерные для определенной эпохи, социального слоя, типа человека, она «властно ведет слушателя к осмыслению этих отношений, их течения, их изменений, их опыта, вызывая раздумья о человеке, об обществе, о времени, о судьбах мира. Ценится возможность музыки быть языком художественного общения, а значит возможность «выражать в ней чувства и «заражать» ими слушателей» [, ]. Располагая большим резервом эмоций, музыка волнует, умиротворяет, веселит и сострадает. Она выражает человеческие эмоции, обладая ценным коммуникативным качеством - заразительностью, будь то страх, волнение, гордость, радость: «мучительные и неприятные аффекты подвергаются некоторому разряду, уничтожению, превращению в противоположные» [7,5]. Л. Стоковский определяет музыку как движение «от сердца композитора к сердцу слушателя», как способ выражения «настроений», «души», «поэзии» [7]. Средством обобществления чувства называл музыку Л. То, что было настроением одного, то стало настроением многих, передалось им, повлияло на них, заразило их этим настроением. Душевное состояние чувства здесь обобществилось» [,1]. В то же время адекватно выразить духовные процессы «могут только такие материальные средства, которые сами динамичны. В.Д. Днеиров называет музыку «феноменологией эмоций»: музыка может стать «звучащим мироощущением», вскрывая внутреннее строение эмоций, проникая в глубины души человека. Яркий пример могущества музыки представлен в романе «Жизнь и судьба» В. А. Гроссмана: «Люди в лагерях, люди в тюрьмах, люди, вырвавшиеся из тюрем, люди, идущие на смерть, знают потрясающую силу музыки. Музыка, коснувшись гибнущего, вдруг возрождает в его душе не мысли, а лишь одно слепое, пронзительное чудо жизни. Л.С. Выготский, выявляя специфическую художественную эмоцию, создал знаменитую теорию «катарсиса»: «. В этом видим доказательство того, что она действует просто катарсически, то есть, проясняя, очищая психику, раскрывая и вызывая к жизни огромные и до того подавленные и стесненные силы» [,2]. Исследователи предлагают классификацию важнейших типов эмоций: эмоции как чувство жизни; эмоции как фактор саморегуляции личности; эмоции восхищения мастерством искусства; субъективные эмоции музыканта-практика - композитора, исполнителя; изображаемые в музыке эмоции (эмоции воплощаемого в музыке образа); специфические природные эмоции музыки (В. Н. Холопова). Наивысшая сфера музыкальных эмоций - это сфера эмоционального влияния на человеческую жизнь, на человеческое мироощущение. Исследователь Е. В. Назайкинский говорит об «иллюзорном картиннопейзажном пространстве» в музыке [6,1-2], имея в виду, что музыка способна с помощью слухо-зрительных ассоциаций создавать пространственные образы (например, рассвета на Москва-реке в «Хованщине» М. П. Мусоргского). Музыка рождает в душе те чувства, которые внушает рассвет; эти чувства внепространственны, живут в реальном времени, но пространственные характеристики могут получать лишь ассоциативно (М. С.Каган). Г.А. Орлов, изучая проблему пространства в музыке, выделяет различные формы пространственных отношений, значимых для музыкального произведения («акустическое пространство», «сакральное пространство», «мирское пространство», «мобильное пространство»), выявляет значения в «слуховом поле» пространственных отношений (вертикаль, горизонталь, глубина, метрика, топология, тяготение). Наивысшая функция музыки - выражать переживания музыканта, внутреннее состояние человека (М. С. Каган), а специфической способностью музыки является моделирование человеческих отношений, обнажение их сущности. Музыка как вид искусства не может иметь социально-действенный результат вне деятельности двусторонней: «Композитор и исполнитель -содружество, в котором ни одна из сторон не может существовать без другой и в котором, одновременно, каждая обладает собственными объективными творческими интересами» [,5]. Музыкальные произведения способны вызывать эмоции значительной силы у огромной массы слушателей, так как раскрывают не только психологическое состояние людей, но и их характеры.