Наблюдательная перспектива в изобразительной деятельности школьников : На материалах начального обучения в ДХШ

• Автор: Гангардт, Александр Георгиевич
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2003
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 289 с. : ил

1.1. История развития методов преподавания рисунка и перспективы до г.

1.1.1 Искусство рисунка античного мира

1.1.2 Рисунок и перспектива в эпоху средневековья

1.1.3. Системы художественного образования в ХУНХУШ веках

1.1.4. Методика преподавания перспективы в XIX начале XX века

1.2. Советская школа рисунка

1.3. Краткие выводы по материалам главы 1

Глава И. Научнотеоретическое обоснование организации учебного процесса

2.1. Констатирующий эксперимент исследования.

Цели и условия проведения

2 1.1. Требования традиционного обучения, предъявляемые к процессу изуче

ния перспективы
2.1.2. Критерии оценки практических детских работ, выполненных по дейст
вующим программам и методикам по теме перспектива
2.1. 3. Современная психология, дидактика и основные вопросы проблемного
ооучеиия
2.2. Элементы структуры чебного процесса при изучении основ наблюдатель
ной перспективы
2.2.1. Логика построения учебного процесса .
2.2.2. Содержание учебного материала в крсо наблюдательная перспектива.
2.2.3. Комплекс подготовительных упражнений. Их пели и задачи
2.2.4 аучное обоснование характера наглядности для изучения теории наблю
дательной перспективы
2.2.5. Комплекс практических заданий для шучемня и закрепления теоретиче
ских знаний учащихся по теме основы наблюдательной перспективы
2.3. Обшие выводы по материалам второй главы
Глава 1 Материалы экспериментальной работы
3.1. Обучающий эксперимент. Его цели п условия проведения
3.2. Контрольный эксперимент. Его цели. Задачи и условия проведения
3.3 Критерии эффективности предложенной методики
Заключение
Ьпб.пю рафия.
Приложение 1. Методика проведения занятий по рисунку в ходе обучаю
щего эксперимента на тому Наблюдательная перспектива
ПРИЛОЖЕНИЕ 2. Рисунки с натуры учащихся 1го класса ДХШ
1ое полугодие
Введение


Однако, следует заметить, что художники Ренессанса недооценивали всего значения дидактических принципов обучения, не до конца осознали важность это1й педагогической проблемы, поэтому об осознанном применении стройной системы художественного образования, как мы ее сейчас себе представляем, говорить еще рано. Остается добавить, что именно мастера Великого итальянского возрождения кроме научного обоснования линейной и воздушной перспективы, заложили основы и панорамной и купольном перспективы Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль, а великий немецкий художник и мыслитель Альбрехт Дюрер впервые дал рекомендации построения перспектив по ортогональным проекциям. В течение XVI века теория линейной перспективы, которая нас интересует в первую очередь, продолжает развиваться и совершенствоваться. Ученые Европы продолжают настойчивые поиски научного обоснования наблюдательной перспективы. Большой вклад в развитие теории внес итальянский ученый Гвидо Убальди гг. Шесть книг о перспективе. Обобщив практический и научный опыт предшественников художников и математиков, он теоретически, с по. Убальди, таким образом, первым вывел научно обоснованные законы построения изображений в линейной перспективе, а так же сумел развить теоретические основы построения теней. Дальнейшее развитие теории перспективы продолжается и в XVII веке. Во Франции известный архитектор, инженер и геометр Жирар Дезарг гг. Общий метод изображения предметов в перспективе, где он изложил новый способ построения перспективных масштабов с помощью координат и положил тем самым начало развитию методов аксонометрических проекций. А несколько позднее, в году в Риме опубликована книга итальянского ученого, художника и архитектора Андреа дель Поаио гг. Перспектива живописцев и архитекторов, в которой излагается легчайший и быстрейший способ перспективного изображения всего, что относится к архитектуре. В этом труде были даны довольно полные для того времени сведения о различных видах перспективы . Задачи, решаемые в перспективе, послужили источником великих обобщений и положили начало развитию проективной геометрии, основоположником которой является Жирар Дезарг, что, в свою очередь, дало толчок развитию теории самой перспективы и более широкому применению ее как в различных областях науки и техники, так и в творчестве мастеров изобразительного искусства. Обратимся теперь к главной для нас проблеме методике обучения изобразительному искусству. Если о развитии теории перспективы мы можем говорить уверенно сохранилось большое количество публикаций даже того времени, то о развитии теории обучения рисунку судить достаточно сложно, особенно о преподавании перспективы. Осталось очень мало исторически достоверных источников ХУ1ХУП веков, из которых можно было бы ясно понять педагогическую систему художественного образования. Но все же, в целом мы можем воссоздать более или менее приемлемую картину того, как одаренная молодежь обучалась искусству в то время XVIXVII вв До второй половины XVI века молодые художники получали профессиональное образование в мастерских маэстро, лишь со второй половины XVI века начали появляться специализированные художественные учебные заведения частные школы, например, Просперо Фонтаны, Каль натра и др. Большой успех выпал на долю Болонской школы г. Каррачи сумели построить довольно стройную и достаточно эффективную систему художественного образования и воспитания молодых художников. Но они, в конце концов, не избежали и значительных издержек. И все же их вклад в дело художественного образования, в развитие методов преподавания, в достижении высокой эффективности системы этих методов, был настолько значителен, что слава об их достижениях распространилась по всей Европе, где по примеру их Академии начали открываться государственные Королевская академия живописи и скульптуры в Париже г. Академия художеств в Риме г. Вене г. Берлине г. Академия в СанФернандо в Мадриде г Академия трех знатнейших художеств в Петербурге г. Академия художеств в Лондоне . Все эти государственные специализированные художественные учебные заведения ставили своей целью воспитать молодежь на примерах высокого искусства Античности и Возрождения, дать ей серьезную специальную подготовку, Чтобы успешно решить эти задачи.