Педагогический потенциал русского изобразительного искусства второй половины 19 - начала 20 вв.

• Автор: Левкина, Лилия Ивановна
• Шифр специальности: 13.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2001
• Место защиты: Нижний Новгород
• Количество страниц: 227 с.

Содержание
Введение
Глава I

Эстетические и педагогические воззрения художников, отраженные в их наследии

1 Формирование эстетической и педагогической сторон

мировоззрения творческой личности

2 Структура творческого наследия художниковпедагогов.

Глава II

Роль и место изобразительного искусства в образовании и эстетическом воспитании

1 Ведущие принципы обновления отечественной педагогики

в их связи с изобразительным искусством. .

2 Взаимосвязь становления общеобразовательного предмета Изобразительное искусство и интенсификации
учебновоспитательного процесса.
Общие выводы и заключение.
Список использованной литературы


Но и это не все: вслед за искусствоведом идут художественный критик, специалист по методике преподавания изобразительного искусства, учитель рисования и др. Они со своими особыми подходами и специфическими задачами выступают посредниками между произведением искусства и учеником - субъектом художественного образования и эстетического воспитания. Для теории и практики эстетического воспитания существенно то, что картина может нравиться или не нравиться зрителю. По мнению Р. Ингардена, «качество, определяющее эстетическую ценность, в актуализированной форме выступающую лишь в конкретизации произведения живописи (либо вообще произведения искусства), свое экзистенциальное основание имеет, с одной стороны, в полотне-изображении, с другой - в познавательно-эстетических актах зрителя, приспособленных к содержанию картины. Эта двойная обусловленность качества эстетической ценности эстетически ценными качествами и одновременно выполнением зрителем определенных познавательных актов определяет, что эстетическая ценность предмета живописи не является результатом произвольных решений зрителя» (7, С. Конкретизация в данном случае и есть раскрытие содержащегося в произведении педагогического потенциала, его высвобождения посредством познавательно-эстетических актов, ведущих к пониманию эстетической ценности предмета искусства и осознанию заложенного в нем смысла, превращению последнего в личностно-зрительский смысл. Если же этого по каким-либо причинам (в том числе и по педагогическим) не происходит, то «это означает лишь то, что мы допустили какие-то ошибки в восприятии картины и в конкретизировании соответствующего эстетического предмета или не сумели адекватно эмоционально прореагировать на эстетически ценные качества, относящиеся потенциально к данной картине. Ибо ни наша способность правильно видеть и эстетически воспринимать произведения искусства, не наделяет соответствующий эстетический предмет не обусловленными произведением искусства ценностями, ни наше неумение воспринимать картину не лишает ее присущих ей ценностей» (7, С. Сказанное подводит к констатации факта, что в качестве «вещи» и «материального тела» творения художников могут жить независимо от зрителя. С.), постольку хранящийся в них педагогический потенциал должен быть непременно раскрыт, а эстетические послания и смыслы - поняты новыми поколениями в их вечных (общечеловеческих и всевременных) и вместе с тем в индивидуальных конкретно исторических личностных измерениях. Произведение искусства - центральное звено в системе художественной культуры. Оно является с одной стороны, результатом творческого труда художника или художественного коллектива, а с другой - предметом эстетического восприятия, представляя собой единичный и особый, социально и художественно значимый объект» (, С. З). По мнению Е. В. Волковой, «художественное произведение - основная «клеточка», в которой явным образом выражена как специфика искусства вообще, так и специфика определенного его вида. В качестве эстетической ценности произведение искусства способно пережить своего создателя, включаясь в иные культурно-художественные контексты и раскрываясь при этом неизвестными ранее сторонами, как бы обретая новые смыслы» (, С. З). Творение художника - основная «клеточка», которая явным и непосредственным образом хранит в себе педагогический потенциал изобразительного искусства, обнаружению и раскрытию которого должны способствовать художественное образование и эстетическое воспитание. В историческом развитии первое является производным от второго, так как исходит из присущего человеку эмоционально-образного отклика на окружающую действительность и его способности духовно-практического овладения ею. В этой сфере эстетическое отношение реально существует в виде чувств, вкусов и идеалов конкретного человека - общественного индивида; причем не в качестве какой-то обособленной части его сознания, а в неразрывном единстве с политическими и философскими убеждениями, нравственными принципами и научными представлениями» (2, С. С. 1).