Музыкальное искусство в контексте нравственного воспитания будущего учителя

• Автор: Сиразетдинова, Римма Фаатовна
• Шифр специальности: 13.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2002
• Место защиты: Уфа
• Количество страниц: 245 с.

Содержание
Введение.

Глава I. Исторические предпосылки нравственного воспитания средствами музыки.

1.1. Классики философской педагогической мысли о роли нравственного воспитания средствами музыкального искусства.
1.2. Историческое наследие национальных профессиональных музыкальных школ в области нравственного воспитания средствами музыки.

Выводы по первой главе

Глава И. Научнометодическая основа нравственного воспитания средствами музыкального искусства

2.1. Функциональные особенности музыкального искусства

в нравственном воспитании.

2.2. Принципы использования музыкального искусства

в нравственном воспитании личности

2.3. Национальнорегиональный компонент в нравственном воспитании
2.4. Опытноэкспериментальная основа внедрения музыкального искусства в структуру высшего педагогического образования .
Выводы по второй главе.
Заключение.
Библиография


Аналогично отношение древнегреческих мыслителей к ритмике, считающих, что как не все лады и мелодии, так и не все ритмы годятся для музыкального воспитания. Это должно быть согласовано, в частности, с возрастом учащегося и его жизненными потребностями (Аристотель), так как "ритм и гармония лучше всего проникают в глубь души и сильнее всего захватывают ее" (, 5), вследствие чего музыка является наиболее пригодной для воспитания юношества. И "коль музыка способна оказывать известное воздействие на этическую сторону души, то, очевидно, она должна быть включена в число предметов воспитания молодежи" (6, 2). Общеизвестно, что музыка "наполняет наши души энтузиазмом, а энтузиазм есть аффект этического порядка в нашей психике" (5, 3) и ". Аристотель. Анализируя учение древнегреческого мыслителя о воспитании, известный русский философ А. Ф.Лосев писал, что, по Аристотелю, "музыкальное воспитание также есть одновременно и этическое воспитание, и это вытекает из глубоких свойств самой музыки" (5, 3). Таким образом, с конца V века до н. Дамон, Платон, Аристотель, впоследствии -Плутарх). Известно, что определенные устойчивые характеристики эмоциональной окраски ладов существовали не только в Древней Греции, но и Китае, Индии, Закавказье, средневековой Европе. Катарсичсское воздействие музыки также рассматривалось в древности с разных точек зрения. Если Пифагор пользовался музыкой для очищения дущи от вредных страстей (гнева, вожделения, ревности, страха и т. Аристотель подходил к катарсису с глобальных позиций выяснения воспитательного значения искусства в целом и, в частности, трагедии. Суть его концепции заключается в том, что наряду с "очищающим" воздействием искусства, доставляющего эстетическое наслаждение, происходит и нравственное преобразование в душе слушателя путем этого психологического "очищения" через музыкальное произведение. В "Политике" философ объясняет воздействие музыки на примере религиозных песнопений, которые действуют возбуждающим образом на душу и приносят как бы исцеление и очищение людям, подверженным энтузиаста-ческому возбуждению. Не случайно риторика и песнопения были предметами обязательного изучения в монастырях и соборных школах, использующих катарсические особенности музыки в воздействии на религиозные чувства людей. Глава риторической школы в Риме Квинтилиан рассматривал влияние музыки на человека в контексте риторики, ибо мелодия голоса оратора - это тоже своего рода музыка, действующая на слушателя специфическими средствами выразительности: напряжение, повышение, понижение и другие различные изменения голоса, направленные на то, чтобы "вызывать у слушателей нужные состояния души" (, 3). Если автором первого специального сочинения о музыке считают Ласа Гермионского, представителя пифагорейской школы, то одним из последних представителей античной науки является римский философ Л. М.С. Боэций, обобщивший в своем сочинении "О музыкальных установлениях" большую часть достигнутого древними греками в этой области. Этот трактат, посвященный главным образом проблемам акустики и гармонии в греческой музыке, является наиболее обширным музыкально-теоретическим трудом поздней античности. Музыкальные воззрения философа, явившиеся продолжением пифагорейско-платоновской математической традиции, оказали непосредственное влияние на средневековую практику в этой области. Лады, ритмы и мелодии рассматривались не только в философских концепциях древности, но и в религиозных учениях эпохи средневековья, когда огромное влияние на эстетическую культуру оказала церковь, решительно выступившая против античного искусства и античной философии, вследствие чего многие виды средневекового искусства (литература, живопись, архитектура, музыка) приобрели ярко выраженную теологическую окраску, став средством пропаганды религиозной идеологии. Так, звучание органа и церковных песнопений в храмах использовалось с целью оказания определенного магического воздействия на души молящихся во время богослужения. Вся средневековая музыка, как и искусство в целом (иконопись, храмовое зодчество и др.