Теоретические основы преподавания курса "Мировая художественная культура" в педагогическом колледже

• Автор: Синчук, Светлана Дмитриевна
• Шифр специальности: 13.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2004
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 199 с.

ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1. НАУЧНЫЕ ПРЕДПОСЫЛКИ ИЗУЧЕНИЯ ПРОБЛЕМЫ ПРЕПОДАВАНИЯ КУРСА МИРОВАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА.
1.1. Философские, социологические и психологопедагогические особенности содержания курса Мировая художественная культура
1.2. Интегративный урок как основная форма преподавания курса Мировая художественная культура.

1.3. Система методов, способствующих освоению интегративного

содержания курса Мировая художественная культура

Выводы по первой главе.

ГЛАВА 2. ЗАДАЧИ, КОД И РЕЗУЛЬТАТЫ ОПЫТНОЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЙ РАБОТЫ ПО ИЗУЧЕНИЮ КУРСА МИРОВАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА В ПЕДАГОГИЧЕСКОМ КОЛЛЕДЖЕ
2.1. Анализ начального уровня интеллектуального и эстетического развития студентов педагогического колледжа
2.2. Экспериментальное исследование процесса повышения уровня художественноэстетического развития будущих учителей и развития их творческих навыков формирующий эксперимент и его итоги.
2.3. Сравнительный анализ конечных результатов опытноэкспериментальной работы.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
БИБЛИОГРАФИЯ


Характеризуя ее, М. С.7]. И. Хейзинги об игре как движущей силе развития культуры [5], превалирующая за рубежом, трактуя художественное творчество, а вместе с ним и художественное восприятие как свободную игру воображения, сформировала потребительское отношение к искусству как к сфере развлечений. Художественное восприятие здесь большей частью относится лишь к сфере различного рода эмоций - от положительных (развлечение, наслаждение) до отрицательных (эпатаж, сильные эмоциональные возбуждения и всякого рода другие аффекты). Массовые формы,” - пишет O. С.5]. Восприятие произведений массового искусства не требует высокой интеллектуальной и эстетической подготовленности, не побуждает реципиента к сложному процессу активизации мыслей, чувств и фантазии, поскольку “целью массовой культуры является . С.]. С.], оказавшиеся совершенно разрозненными и даже противопоставленными друг другу в советской эстетической доктрине и в зарубежной эстетической мысли. Общекультурологическая ситуация, обозначившаяся в последних десятилетиях XX в. Эта замена произошла довольно просто, поскольку обе противоположные друг другу эстетические установки - отечественная, ориентированная на теоретико-информационное восприятие, и зарубежная массовая культура - в равной степени рассчитаны на пассивное некритическое восприятие: в советской культуре - через навязывание известных доктрин, а в зарубежной массовой культуре — через “манипулирование человеческой психикой и эксплуатацию эмоций и инстинктов подсознательной сферы чувств человека” [5, С. То есть и в том и в другом случае рецепция, понимаемая как акт пассивного некритического восприятия и безусловного адекватного реагирования (порой на довольно примитивном, почти рефлекторном уровне) и не оставляющая места сотворчеству, не активизирует духовный и интеллектуальный потенциал реципиента и не формирует у него способностей к индивидуальной творческой активности при восприятии художественного произведения. Эта невостребованность духовного и интеллектуального потенциала часто допускает просто отсутствие таковых, совершенно не стимулируя к духовному и интеллектуальному росту. А неспособность к индивидуальной творческой активности, формируемая насильственным или подспудным навязыванием тех или иных унифицированных способов художественного восприятия, нивелирует реципиента как личность, делает его во многом похожим на других. Это, в конечном счете, и является условием для формирования толпы как единодушной массы, как недиффиринцированного множества, что можно наблюдать и в “идеологизированной” и в “массовой” культуре. С.]. Ни “идеологизированная” культура, ни “массовая” не способствуют формированию гуманистической личности. В условиях современного артрынка появление на отечественных теле- и киноэкранах, на книжных прилавках, в артсалонах и т. Рассматривая нынешнюю ситуацию и причины широкой популярности произведений массового искусства, О. А. Кривцун в частности отмечает: “Очевидно, что нивелирование индивидуальности вызывает к жизни определенные потребности массового сознания и психологии, претворившиеся в характере массового искусства. Масса отличается удивительной леностью, нежеланием напрягаться, чтобы проникнуть в специфику языка искусства, его сложную лексику, постичь его неоднозначность” [5, С. На фоне всего этого те художественные произведения, которые по праву считаются достоянием мировой художественной культуры, часто совершенно не воспринимаются, либо воспринимаются довольно односторонне. Широкое использование их и их фрагментов в качестве цитат, коллажей и всякого рода реминисценций, никоим образом не способствует их популяризации, а лишь -вульгаризации, поскольку в этих случаях они утрачивают свой изначальный смысл. Если первое знакомство с классическими произведениями происходит таким образом, то это в дальнейшем приводит к неспособности полноценно воспринимать их основное художественное содержание и истинные эстетические качества. Такую безрадостную ситуацию пророчески предвидел О. Шпенглер еще в начале XX в.