Формирование эстетической культуры старшеклассников в учебной деятельности

• Автор: Широкоград, Татьяна Владимировна
• Шифр специальности: 13.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2007
• Место защиты: Мурманск
• Количество страниц: 189 с. : ил.

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение. С.

ГЛАВА I. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ФОРМИРОВАНИЯ ЭСТЕТИЧЕСКОЙ КУЛЬТУРЫ СТАРШЕКЛАССНИКОВ В УЧЕБНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ С.
1.1 Эволюция взглядов на феномен эстетической культуры в философии, психологии и педагогике С.
1.2 Современные подходы к формированию эстетической культуры старшеклассников в учебной деятельности С

Критерии эффективности формирования эстетической культуры

старшеклассников.С.

ВЫВОДЫ по I главе.С.

ГЛАВА И. ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ УСЛОВИЯ ФОРМИРОВАНИЯ ЭСТЕТИЧЕСКОЙ КУЛЬТУРЫ СТАРШЕКЛАССНИКОВ В УЧЕБНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ. С.

2.1 Уровни сформированного эстетической культуры как показатель

эстетического развития старшеклассниковС.

2.2 Педагогические условия, обеспечивающие эффективность формирования эстетической культуры старшеклассников в учебной
деятельностиС.
ВЫВОДЫ по главеС.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ С.
БИБЛИОГРАФИЯ


Эстетические суждения о предмете базировались на утилитарном применении: прекрасное приравнивалось к полезному, а все бесполезное к безобразному. По утверждению Сократа, «все хорошо и прекрасно по отношению к тому, для чего оно хорошо приспособлено, и. С.]. Черты данной концепции обнаруживаются в фольклоре разных народов: «Красоту в миску не положишь» (татарская пословица), «Лепешки лучше цветов» (японская), «С красотой в лес по дрова не ходят» (даргинская), «С погляденья сыт не будешь» (русская), «Не красна изба углами, а красна пирогами» и т. Но более продуктивными оказались суждения Платона. Не пытаясь упростить красоту, он провозглашает: «Прекрасное—трудно». Красота для Платона — идея, познать которую человек может, лишь находясь в состоянии вдохновения, близкого к одержимости. Философ впервые акцентировал внимание на процессе эстетического восприятия, увидев не внешнюю, природнопредметную сторону красоты, а ее духовную сущность, эстетическое воздействие на созерцающего. Прекрасное в жизни и в искусстве — это одно из тех звеньев, которые, по мнению Платона, передают человеку энергетические флюиды божественного начала, подобного магниту. Христианская эстетическая концепция Средневековья (Аврелий Августин, Боэций, Иоанн Дамаскин, Михаил Пселл, Бернар Клервоский, Ульрих Страсбургский) унаследовала многое из теории Платона. Принципы средневековой эстетики были сформулированы Фомой Аквинским в трактатах «Сумма теологии» и «Сумма против язычников». Схоласт-доминиканец выделил две разновидности прекрасного: чувственное и интеллектуальное; причем чувственное — лишь отблеск интеллектуального, без которого оно не может существовать. Прекрасное покоится на трех основаниях: гармонии (пропорции), отсутствии изъянов, ясности; оно наиболее адекватно отражает божественную благодать и неразрывно связано с нравственным началом, ибо добрые вещи являются прекрасными, а прекрасные — добрыми. Фома Аквинский впервые заводит речь о незаинтересованном, то есть бескорыстном, неутилитарном характере эстетических чувств и переживаний. Вступая в контакт с прекрасным, человек не ищет практической выгоды, не ориентируется на достижение какого-либо результата, не занимается целеполаганием. Хотя искусство приносит человечеству колоссальную пользу, дать прагматичное объяснение, в чем именно она заключается, невозможно; кроме того, смысл художественного произведения не сводится к информации, которую можно из него извлечь. Таким образом, средневековая эстетика наметила перспективные позиции, созвучные будущим столетиям. Эстетические теории эпохи Возрождения, Ренессанса, актуальны лишь для своего хронологического отрезка. Панегирическое превознесение человека, рационализм и вера в безграничные возможности разума так пропитали собой всю совокупность эстетических воззрений Ренессанса, что основополагающие проблемы были оттеснены на второй план и не получили четкого истолкования. Гуманисты эпохи Возрождения (Франческо Петрарка, Джаноццо Манет-ти, Марсилио Фичино, Пико делла Мирандола, Мишель Монтень, Фрэнсис Бэкон) призывали «с высшим напряжением сил изгонять душевный мрак и невежество в стремлении здесь, на земле, научиться чему-то» [1; С. Поэтому искусство раскрывалось преимущественно в гносеологическом аспекте, а творчество служило доказательством того, как «велики, непоколебимы и восхитительны сила, разум и могущество человека. С.]. Структура понятийной системы Ренессанса дублирует средневековую модель, но с учетом замены и перестановки центральных понятий. Теоретическими достижениями эпохи стали учения Ф. Петрарки и М. Фичино. Ф.Петрарка впервые употребил слово «вкус» в его эстетическом значении [1; С. М.Фичино, обосновавший нетождественность красоты и формы, проанализировал процесс эстетического восприятия и пришел к выводу, что красоту могут порождать вещи по своей природе неизящные. Подобное здравое суждение сам философ называет абсурдным, поскольку оно противоречит идеям почитания формы и восхваления чувственной привлекательности. Красота, по мнению М.