Дизайн ювелирных и декоративных изделий из нейзильбера

• Автор: Войнич, Елена Анатольевна
• Шифр специальности: 17.00.06
• Научная степень: Кандидатская
• Место защиты: Б.м.
• Количество страниц: 95 с. : ил.

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА I. Исторический аспект проблемы

1.1. История развития ювелирного искусства

1.2. История происхождения нейзильбера .

ВЫВОДЫ

ГЛАВА II. Материалы и методы их исследования

2.1. Общая характеристика сплава нейзильбер

2.2. Методы обработки нейзильбера

2.3. Методы исследования

ВЫВОДЫ

ГЛАВА III. Термическая обработка сплавов ювелирной техники

3.1 . Виды термической обработки
3.2. Термическая обработка нейзильбера
ВЫВОДЫ
ГЛАВА IV. Дизайн ювелирных и декоративных изделий из нейзильбера
4.1. Требования современного дизайна к ювелирным и
декоративным изделиям
ВЫВОДЫ .
ГЛАВА V. Преимущества нейзильбера как материала для изготовления
ювелирных изделий
5.1. Сравнительный анализ сплава нейзильбера с серебряными
сплавами 05 пробы
. ВЫВОДЫ
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
ПРИЛОЖЕНИЕ
СЛОВАРЬ СПЕЦИАЛЬНЫХ ТЕРМИНОВ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ


Разработаны новые виды дизайна элементов художественных изделий из нейзильбера, которые заключаются в соотношении и величине углов соединения элементов изделия, обеспечивающих максимальную декоративность. Предложены новые сочетания деформирования гладкой и скрученФ ной проволок из нейзильбера для изготовления художественных изделий. Разработаны режимы термической обработки, обеспечивающие восстановление пластичности нейзильбера, технологичности и долговечности эксплуатации изделий из этого сплава. Определены полудрагоценные минералы, которые обеспечивают эстетику ювелирных и декоративных изделий из нейзильбера. ГЛАВА I. В древнем мире ремесло и искусство были единым понятием. Ремесленник совмещал в своем лице и художника, и технолога, и изобретателя одновременно. Эпоха, среда, общественные формации, социальные и экономические факторы, вкус, мода всегда оказывали влияние на многие изделия ремесленного и промышленного производства. У разных изделий эволюция формы протекает поразному. У некоторых за короткий срок форма претерпевает большие изменения, у других очень долгое время почти не изменяется. Еще задолго до возникновения Русского Государства, когда Восточную Европу населяли далекие, предки славян, начинается приток сюда изумительных но мастерству исполнения произведений ювелирного искусства. Они не только бытуют на юге, в Приднепровье, но проникают и далеко на восток, в Приуралье. Художественная культура Византии, впитавшая наследие античности и древнего Востока, выработала свой собственный стиль, отвечавший потребностям феодального общества, и в течение длительного времени была более высокой, чем культура стран Западной Европы. С введением на Руси христианства из Византии были привезены многочисленные иконы и книги, предметы прикладного искусства. Но Киевская Русь знакомилась с этим искусством не только по тем образцам, которые появлялись по инициативе греческого духовенства, но и ощутимы следы воздействия искусства Македонии. Они нашли отражение и в поэтических сказаниях КиевоПечерского патерика, где упомянуты конкретные факты начального периода русской истории. Раскопками на Киевском Подоле была открыта мастерская ремесленника ювелира X века. В ней среди других предметов обнаружены шиферные литейные формочки, служившие для отливки поясных и нагрудных украшений. Здесь следует отметить, что символика орнамента бляшек говорит скорее о византийском влиянии, бывшем уже достаточно мощным на Руси X века, чем о чисто восточных подражаниях. Развитие древне русского искусства происходило не только под воздействием культуры Византии, но и в тесном соприкосновении с культурой Запада. В развитии русского золотого и серебряного дела в XV веке особое место занимает Москва. Искусство московских мастеров, впитавших в себя богатое наследие местных художественных школ, играло уже в то время ведущую роль в архитектуре, живописи, ювелирном деле. Особенно больших успехов достигли московские серебряники в технике скани. Е основные мотивы непрерывно вьющийся стебель или свободно раскинувшиеся пучки трав. Словно тонкое кружево покрывают они поверхность металла. В мастерских Московского Кремля Государевой, Царицыной, Золотой, Серебряной, Иконописной, Оружейной и прочих палатах работали лучшие специалисты Москвы, Новгорода, Ярославля, Костромы других древних художественных центров страны. Больших художественных успехов в серебряном деле достигли в XVII веке и местные центры города Ярославль, Нижний Новгород, Екатеринбург, Кострома и другие. В формах и орнаментации изделий мастеров этих центров присутствует местный стилистический почерк. Обобщая вышеизложенные исторические данные можно отметить, что именно из Византии ювелирное искусство пришло в древнюю Русь. Важнейшим в истории его развития являются следующие этапы ювелирное искусство Киевской Руси, ювелирное дело на Руси в XVI, XVII в. XVIII, XIX в. Центрами русского ювелирного творчества в разное время были Киевская Русь, ВладимироСуздальское княжество, Новгород, Псков, Ярославль, Нижний Новгород, Кострома, Казань, Калуга, Вологда, Великий Устюг, Москва, С. Петербург и ряд городов Урала.