+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:
На сумму:

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Гравюры с линейной перспективой и их воздействие на развитие пейзажа в японской ксилографии XVII-XIX веков

Гравюры с линейной перспективой и их воздействие на развитие пейзажа в японской ксилографии XVII-XIX веков
  • Автор:

    Иванова, Алла Абдуловна

  • Шифр специальности:

    17.00.04

  • Научная степень:

    Кандидатская

  • Год защиты:

    2002

  • Место защиты:

    Санкт-Петербург

  • Количество страниц:

    246 с. : ил

  • Стоимость:

    700 р.

    250 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы
"В результате многолетних исследований, начатых им еще в х годах, была разработана историкокультурная картина периода Эдо. Этот период неповторимого блеска и силы дал не только Японии, но и мировому искусству имена замечательных писателей и художников, таких как прозаик Ихара Сайкаку, драматург Тикамацу Мондзаэмон, графики Утагава Тохару, Кацусика Хокусай, Андо Хиросигэ и другие. Н. И. Конрад очень точно и исчерпывающе охарактеризовал эпоху Эдо как время расцвета феодального города, а внутри него и гравюры укиэ. Объектом искусства стал мир радости и удовольствия. Так возникла реалистическая литература укидзоси книжки об изменчивом мире, основоположником которой считается Сайкаку. Изучение истоков появления культуры укис чрезвычайно сложный вопрос. Многие исследователи находят связь между иллюстрациями к укидзоси, а также к отогидзоси жанр литературы периода Муромати и появлением укиэ. Н. И. Конрада наиболее полный, разносторонний анализ этого периода и, в особенности, культуры горожан. Она рассматривается как созидательный элемент в структуре эпохи в целом. При этом становится очевидной ее живая неразрывная связь с традицией. Культура горожан демонстрирует свойственное ей понимание реализма, красоты, правды изменчивого мира. Большое значение в осмыслении искусства укиэ имеет книга Е. В. Завадской, посвященная проблемам живописи старого Китая. Многие положения Е. В. Завадской о философских взглядах в эстетике и художественной практике Китая, показывают, что они соотносимы и со становлением художественного метода в искусстве Японии. Автор также последовательно и с разных сторон рассматривает вопросы синтеза поэзии, живописи и каллиграфии. Труд Е. В. Завадской это глубокое исследование первоисточников теории сложения эстетических норм на Дальнем Востоке. Самого пристального внимания заслуживают работы Т. П. Григорьевой, посвятившей многие свои исследования изучению японской художественной традиции. В конце х годов вышел сборник статей Японская художественная традиция под редакцией этого замечательного автора. Среди многочисленных работ, посвященных разнообразным видам и жанрам искусства, необходимо отметить статью Е. А. Сердюк, которая построена на оригинальной концепции. Формирование пейзажа как самостоятельного жанра автор связывает с разрушением целостной картины мира и формированием новой, научной. И с этим трудно не согласиться. В исследовании Л. Важный аспект анализа основан на непрерывности японского традиционного искусства. Гравюре придается немалое значение в духовном формировании нации. Мир изобразительного искусства, по мнению автора, наглядно демонстрирует связь художественных течений с политической обстановкой и общей идеологической ориентацией общества. Отличительной особенностью автора, выделяющей его среди других исследователей, является знание источников, умение анализировать и сравнивать основы европейской культуры и культуры Дальнего Востока. Из монографий, посвященных творчеству Хиросигэ, можно назвать прекрасное исследование В. Т. Дашкевич. Это действительно значительная работа на русском языке. Чтобы приблизить читателя к эпохе, автор довольно подробно описывает жизнь и взгляды на искусство в позднефеодальной Японии. В. Т. Дашкевич проследила процесс творческого развития и определила четыре основных этапа творчества Хиросигэ. О влиянии перспективных картин на мастеров укиэ и на пейзажные гравюры Хиросигэ искусствовед упоминает, но весьма сдержанно. Автор считает, что приемы линейной перспективы, использованные в укиэ, были усвоены мастерами укиэ. Б. Г. Воронова была одним из создателей сборника Очерки по истории и технике гравюры, изданного в году. В число тетрадей, составляющих этот сборник, вошла Японская гравюра XVII XIX веков. В этом труде Воронова, рассказав о школе укиэ, остановилась на проблеме взаимодействия японского и европейского искусства XIX XX веков. Как известно, эта проблема еще не изучена, но несомненно одно японская гравюра обогатила европейское искусство целостной системой новых эстетических взглядов, став неотъемлемой частью мировой художественной культуры. В результате многолетних исследований, начатых им еще в х годах, была разработана историкокультурная картина периода Эдо. Этот период неповторимого блеска и силы дал не только Японии, но и мировому искусству имена замечательных писателей и художников, таких как прозаик Ихара Сайкаку, драматург Тикамацу Мондзаэмон, графики Утагава Тохару, Кацусика Хокусай, Андо Хиросигэ и другие. Н. И. Конрад очень точно и исчерпывающе охарактеризовал эпоху Эдо как время расцвета феодального города, а внутри него и гравюры укиэ. Объектом искусства стал мир радости и удовольствия. Так возникла реалистическая литература укидзоси книжки об изменчивом мире, основоположником которой считается Сайкаку. Изучение истоков появления культуры укис чрезвычайно сложный вопрос. Многие исследователи находят связь между иллюстрациями к укидзоси, а также к отогидзоси жанр литературы периода Муромати и появлением укиэ. Н. И. Конрада наиболее полный, разносторонний анализ этого периода и, в особенности, культуры горожан. Она рассматривается как созидательный элемент в структуре эпохи в целом. При этом становится очевидной ее живая неразрывная связь с традицией. Культура горожан демонстрирует свойственное ей понимание реализма, красоты, правды изменчивого мира. Большое значение в осмыслении искусства укиэ имеет книга Е. В. Завадской, посвященная проблемам живописи старого Китая. Многие положения Е. В. Завадской о философских взглядах в эстетике и художественной практике Китая, показывают, что они соотносимы и со становлением художественного метода в искусстве Японии. Автор также последовательно и с разных сторон рассматривает вопросы синтеза поэзии, живописи и каллиграфии. Труд Е. В. Завадской это глубокое исследование первоисточников теории сложения эстетических норм на Дальнем Востоке. Самого пристального внимания заслуживают работы Т. П. Григорьевой, посвятившей многие свои исследования изучению японской художественной традиции. В конце х годов вышел сборник статей Японская художественная традиция под редакцией этого замечательного автора. Среди многочисленных работ, посвященных разнообразным видам и жанрам искусства, необходимо отметить статью Е. А. Сердюк, которая построена на оригинальной концепции. Формирование пейзажа как самостоятельного жанра автор связывает с разрушением целостной картины мира и формированием новой, научной. И с этим трудно не согласиться. В исследовании Л. Важный аспект анализа основан на непрерывности японского традиционного искусства. Гравюре придается немалое значение в духовном формировании нации. Мир изобразительного искусства, по мнению автора, наглядно демонстрирует связь художественных течений с политической обстановкой и общей идеологической ориентацией общества. Отличительной особенностью автора, выделяющей его среди других исследователей, является знание источников, умение анализировать и сравнивать основы европейской культуры и культуры Дальнего Востока. Из монографий, посвященных творчеству Хиросигэ, можно назвать прекрасное исследование В. Т. Дашкевич. Это действительно значительная работа на русском языке. Чтобы приблизить читателя к эпохе, автор довольно подробно описывает жизнь и взгляды на искусство в позднефеодальной Японии. В. Т. Дашкевич проследила процесс творческого развития и определила четыре основных этапа творчества Хиросигэ. О влиянии перспективных картин на мастеров укиэ и на пейзажные гравюры Хиросигэ искусствовед упоминает, но весьма сдержанно. Автор считает, что приемы линейной перспективы, использованные в укиэ, были усвоены мастерами укиэ. Б. Г. Воронова была одним из создателей сборника Очерки по истории и технике гравюры, изданного в году. В число тетрадей, составляющих этот сборник, вошла Японская гравюра XVII XIX веков. В этом труде Воронова, рассказав о школе укиэ, остановилась на проблеме взаимодействия японского и европейского искусства XIX XX веков. Как известно, эта проблема еще не изучена, но несомненно одно японская гравюра обогатила европейское искусство целостной системой новых эстетических взглядов, став неотъемлемой частью мировой художественной культуры.




В результате многолетних исследований, начатых им еще в х годах, была разработана историкокультурная картина периода Эдо. Этот период неповторимого блеска и силы дал не только Японии, но и мировому искусству имена замечательных писателей и художников, таких как прозаик Ихара Сайкаку, драматург Тикамацу Мондзаэмон, графики Утагава Тохару, Кацусика Хокусай, Андо Хиросигэ и другие. Н. И. Конрад очень точно и исчерпывающе охарактеризовал эпоху Эдо как время расцвета феодального города, а внутри него и гравюры укиэ. Объектом искусства стал мир радости и удовольствия. Так возникла реалистическая литература укидзоси книжки об изменчивом мире, основоположником которой считается Сайкаку. Изучение истоков появления культуры укис чрезвычайно сложный вопрос. Многие исследователи находят связь между иллюстрациями к укидзоси, а также к отогидзоси жанр литературы периода Муромати и появлением укиэ. Н. И. Конрада наиболее полный, разносторонний анализ этого периода и, в особенности, культуры горожан. Она рассматривается как созидательный элемент в структуре эпохи в целом. При этом становится очевидной ее живая неразрывная связь с традицией. Культура горожан демонстрирует свойственное ей понимание реализма, красоты, правды изменчивого мира. Большое значение в осмыслении искусства укиэ имеет книга Е. В. Завадской, посвященная проблемам живописи старого Китая. Многие положения Е. В. Завадской о философских взглядах в эстетике и художественной практике Китая, показывают, что они соотносимы и со становлением художественного метода в искусстве Японии. Автор также последовательно и с разных сторон рассматривает вопросы синтеза поэзии, живописи и каллиграфии. Труд Е. В. Завадской это глубокое исследование первоисточников теории сложения эстетических норм на Дальнем Востоке. Самого пристального внимания заслуживают работы Т. П. Григорьевой, посвятившей многие свои исследования изучению японской художественной традиции. В конце х годов вышел сборник статей Японская художественная традиция под редакцией этого замечательного автора. Среди многочисленных работ, посвященных разнообразным видам и жанрам искусства, необходимо отметить статью Е. А. Сердюк, которая построена на оригинальной концепции. Формирование пейзажа как самостоятельного жанра автор связывает с разрушением целостной картины мира и формированием новой, научной. И с этим трудно не согласиться. В исследовании Л. Важный аспект анализа основан на непрерывности японского традиционного искусства. Гравюре придается немалое значение в духовном формировании нации. Мир изобразительного искусства, по мнению автора, наглядно демонстрирует связь художественных течений с политической обстановкой и общей идеологической ориентацией общества. Отличительной особенностью автора, выделяющей его среди других исследователей, является знание источников, умение анализировать и сравнивать основы европейской культуры и культуры Дальнего Востока. Из монографий, посвященных творчеству Хиросигэ, можно назвать прекрасное исследование В. Т. Дашкевич. Это действительно значительная работа на русском языке. Чтобы приблизить читателя к эпохе, автор довольно подробно описывает жизнь и взгляды на искусство в позднефеодальной Японии. В. Т. Дашкевич проследила процесс творческого развития и определила четыре основных этапа творчества Хиросигэ. О влиянии перспективных картин на мастеров укиэ и на пейзажные гравюры Хиросигэ искусствовед упоминает, но весьма сдержанно. Автор считает, что приемы линейной перспективы, использованные в укиэ, были усвоены мастерами укиэ. Б. Г. Воронова была одним из создателей сборника Очерки по истории и технике гравюры, изданного в году. В число тетрадей, составляющих этот сборник, вошла Японская гравюра XVII XIX веков. В этом труде Воронова, рассказав о школе укиэ, остановилась на проблеме взаимодействия японского и европейского искусства XIX XX веков. Как известно, эта проблема еще не изучена, но несомненно одно японская гравюра обогатила европейское искусство целостной системой новых эстетических взглядов, став неотъемлемой частью мировой художественной культуры.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Название работыАвторДата защиты
Художественные особенности французской керамики 1950-1970-х гг. Галямова, Гузель Рашитовна 2012
Буддийская металлическая пластика как пространство Великой Пустоты Деменова, Виктория Владимировна 2008
Творчество Дж.Б.Пиранези в контексте эпохи просвещения Сорокина, Наталья Игоревна 2007
Время генерации: 0.832, запросов: 961