Пейзаж в русской художественной культуре XVIII века : Особенности жанра и его бытование

• Автор: Усачева, Светлана Владимировна
• Шифр специальности: 17.00.04
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2001
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 187 с.

Введение.с. 3

Глава 1. Живописный пейзаж в восприятии современников с.

Глава 2. Пейзажный жанр в Академии художествс.

Глава 3. Типологические и композиционные особенности

пейзажа в русском искусстве XVIII века.с.

Глава 4. Станковый пейзаж и пейзажные мотивы в

монументальной и декорационной живописи, гравюре, графике и декоративноприкладном искусствес.

Глава 5. Пейзаж как элемент других жанров.с.7

Глава 6. Место пейзажа в художественных коллекциях

и интерьерах XVIII векас. 2

Заключениес. 0

Библиография


Ш. Батте отмечает общепринятый характер суждения, о том, что надо подражать природе, что совершенны только те произведения искусства, которые в совершенстве передают природу, наконец, что художественное произведение лишь тогда является шедевром, когда вследствие удачного подражания природе его можно принимать за саму природу. Определение Батте можно принять за эстетическую основу оценки современниками, в частности, художественных произведений французского пейзажиста Ж. Верне, главным достоинством которых считалась верность природе. С этой позиции судит о работах Верне и А. П. Лосенко. В пенсионерском Журнале, посвященном описанию наиболее важных художественных достопримечательностей, молодой художник упоминает две картины Верне, где натурально изображены воздух и вода. Подобные эпитеты являются у него наиболее важными при оценке любых других произведений искусства. Возвращаясь к трактату Батте, отметим еще один постулат, нашедший непосредственное отражение в представлениях о содержании пейзажного образа в русской эстетике XVIII века. Подражая природе, должно подражать ей разумным, просвещенным образом, не рабски копировать, а выбирать нужные предметы и черты и изображать их в наиболее совершенном виде. Отсюда вытекает способ воспроизведения действительности, получивший в современном литературоведении название метода художественного обобщения. XVIII веке. Благодаря использованию указанного метода, подражание не становится пассивным копированием природных черт, но превращается в творческий акт, в котором находят отражение как система определенных художественных норм, так и личность самого живописца. Еще один, не менее важный путь к совершенству повиновение художественным правилам, которые были установлены мастерами прошлого. К этому настойчиво призывал учеников Английской Королевской Академии художеств, ее президент, Дж. Рейнольдс. Его Речи были переведены и опубликованы в России в г. Автор нередко сопровождает свои высказывания примерами из пейзажного жанра. Превосходство живописи над натурой состоит, по мнению Рейнольдса, в превышении того, что обыкновенно называют подражанием природе. В умении вложить общие понятия в особливые виды состоит одно из главных достоинств живописца. Это правило, по мнению автора лучше всего выражено в ландшафтах К. Лоррена и приморских видах Вандервельде. Характеризуя голландскую школу в целом, Рейнольдс подчеркивает ее местность, то есть преобладание частного, индивидуального в произведениях, лагодяря этому пейзаж представляет собой особенное урочище и превращается в самой ограниченной портрет. Голландцам противопоставляется выдающийся представитель высокой манеры К. Лоррен, пейзажи которого составлены из разнообразных рисунков, сделанных им предварительно с разных прекрасных позорищ и видов. Автор речи приходит к выводу, Что практике Клода Лоррена в выборе должно последовать всем ландшафтным живописцам, в противность употреблению Фламандских и Голландских училищ, в том нет никакого сумнения. Ценность произведений Лоррена заключается в том, что он создавал пейзажи, ориентируясь на принципы, на которых зиждется исторический род, как известно, наиболее почитаемый в академической иерархии. Одновременно Рейнольдс подчеркивает своеобразие пейзажных образов, заключенное в важности их связей с реальными впечатлениями. Последние составляют основу любого идеального ландшафта Но имеет ли право ландшафтное письмо отвергать то, что живописцы называют случайностями природы, сие определить трудно. Как мы увидим ниже, сходным образом положение и задачи пейзажного жанра обозначались преподавателями Петербургской Академии художеств. Особо отмстим, что понятие верности в изображении не всегда означает для Рейнолдса соответствие возвышенному природному идеалу. В некоторых случаях такое свойство как разительность предпочитается другим качествам произведения. В качестве примера подобного рода картин, Рейнольдс приводит творения С. Розы, художника, представлявшего особенную природу, дикую и невозделанную. Но в любом случае главным является соответствие между избранными принадлежностями и способами их представления.