Стилевая эволюция камнерезного и ювелирного искусства России второй половины 19 - начала 20 века. В тени имени Фаберже: камнерезное и ювелирное творчество А.К. Денисова-Уральского

• Автор: Будрина, Людмила Алексеевна
• Шифр специальности: 17.00.04
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2004
• Место защиты: Екатеринбург
• Количество страниц: 200 с. : ил.

ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение

Глава 1. Поиски стиля в декоративноприкладном

искусстве второй половины начала века

1.1. Международные контакты ювелиров и камнерезов

1.2. Натуроподобие, историзм, эклектика

1.3. Модерн интернациональный, национально

романтический, классицизирующий

Глава 2. Камнерезное и ювелирное творчество А.К.

Денисова Уральского

2.1. Проблемы выявления и атрибуции произведений

2.2. Хронология творческой деятельности
2.3. Уральские работы художника
1 Рельефные иконы
2 Минералогические горки
2.4. Камнерезная пластика
2.5. Металл в работах А.К. ДенисоваУральского
2.6. Серия Аллегорические фигуры воюющих держав
Заключение
Список использованных


Все основные разделы работы отражены в публикациях автора три статьи и семь тезисов. Диссертация состоит из введения, двух глав включающих в себя одиннадцать параграфов, заключения, списка использованной литературы, трех приложений. Содержание работы изложено на 1 странице. Библиографический список литературы содержит 1 наименований. ГЛАВА 1. История изучения российским искусствознанием прикладного искусства второй половины начала века насчитывает несколько десятилетий, интерес к художественным стилям этого время неуклонно возрастает организуются выставки, проводятся конференции. Однако перед исследователями постоянно встает проблема терминологии, тем более острая, что изучение международной художественной деятельности данного периода выявляет несостоятельность узкого рассмотрения искусства в географических рамках отдельных стран, по крайне мере в том, что касается деятельности ювелиров и камнерезов. Полную картину стилистической эволюции можно увидеть, только рассматривая конкретные явления в контексте общеевропейского прикладное искусство США этого времени можно также рассматривать как часть европейского художественного пространства. Тесные контакты, существовавшие между представителями разных национальных школ в рассматриваемый период, привели к тому, что проблемы, обозначаемые зарубежными исследователями интересующего нас направления прикладного искусства, оказываются равно актуальными для творчества и европейских мастеров, и российских художников. В связи с этим представляется целесообразным выявить соответствия в существующей терминологии и попытаться, в рамках конкретного направления пррпсладного искусства, сформулировать стилевые закономерности, используя единую систему терминов. МЕЖДУНАРОДНЫЕ КОНТАКТЫ ЮВЕЛИРОВ И КАМНЕРЕЗОВ
Вторая половина начало века отмечен небывалым ростом международных контактов, в том числе и в области декоративноприкладного искусства. Роль этого вида искусства во второй половине века стремительно возрастает благодаря деятельности английского объединения и Уильяма Мориса, которые доказывали, что широкомасштабное промышленное производство предметов, выполненных во всех видая декоративноприкладного искусства способно поставлять на рынок высокохудожественные и качественные изделия. В общеевропейский художественный процесс в рассматриваемое время российские представители ювелирного и камнерезного искусства оказались вовлечены через системы всемирных универсальных и локальных отраслевых выставок. Уже в середине века они заставляли восхищаться своими работами искушенных посетителей этих выставок и, таким образом, стимулировали появление повторений и подражаний в работах европейских коллег. Дерепевская В. Новые материалы и технологии в ювелирном искусстве модерна Венская школа. Ювелирное искусство и материальная культура. Тезисы докладов участников 9 и коллоквиумов. СПб. С. . О значительном вкладе российских ювелиров в завоевание международного признания российского прикладного искусства пишут и организаторы выставки Блестящая эпоха Фаберже Иван Саутов, Мишель Камидян и Вячеслав Мухин Заслуга же выхода России на мировую арену высших достижений художественного творчества принадлежала представителям камерного, но вместе с тем самого блистательного из искусств искусства золотых и серебряных дел мастеров. Череду русских художниковювелиров, чьи имена с восхищением произносили европейские любители искусств, открыл Игнатий Сазиков. Его серебряные литые предметы поразили жюри и публику лондонской Всемирной выставки в году исключительным художественным качеством скульптурных композиций, мастер получил Большую золотую медаль. В году на Всемирной выставке в Вене произведения русских мастеров золотого и серебряного дела стали наиболее заметной частью художественного раздела. Однако подлинным триумфом русского ювелирного искусства стали три парижские выставки , и годов. Так в году международное жюри присудило Золотые медали П. Овчинникову и И. Сазикову, а И. Хлебникову была вручена серебряная награда. Блестящая эпоха Фаберже. М., . С. 7. Там же. С. 7. Там же. С. 7. Там же. С. 7.