Авторская художественная игрушка в искусстве XX века. Проблемы, тенденции, имена

• Автор: Марченко, Мария Александровна
• Шифр специальности: 17.00.04
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2008
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 312 с. : ил.

Введение. С.

Глава I. Игровое и детское в искусстве XX века

1.1. Игровая сущность художественной культуры модернизма и постмодернизма С.

1.2. Художественнопедагогические реформы рубежа XIX XX веков, движение за художественную игрушку.С.
1.3. Художники детям, дети художникам. Наивное в искусстве художниковавангардистовС.
1.4. Детская игрушка как объект, образ и элемент изобразительной структуры произведения искусства XX века С.

Глава II. Авторская художественная игрушка в системе искусств

2.1. От i Ii к i . Проблема терминов.С.

2.2. Авторская художественная шрушка как вид декоративноприкладного искусства и дизайна.С.

2.3. Авторская художественная игрушка как вид изобразительного искусства. С.

ЗаключениеС.

Библиография


Ее усиление всегда совпадало с переломными периодами социальнополитической истории. Именно в это время игровой тип ментальности начинал определять не только поведение отдельно взятой личности, но и формы самореализации культуры в целом. Кант И. Критика способности суждения. М., . Шиллер Ф. Статьи по эстетике Шиллер Ф. Собр. М., . Хейзинга Й. В тени завтрашнею дня. М., . Термин введен исследователем Т. А. Апинян в монографии Игра в пространстве серьезного. Игра, миф, ритуал, сон, искусство и другие. СПб, . С. . Этот поворот сам по себе не обозначал ни прорыва, ни регресса. По он был крут и резок многие понятия покачнулись, сдвинулись с мест и уже на прежние места не вернулись1. Вместе с тем наблюдалось усиление театральности как самого искусства, так и жизни в искусстве, а игровое мироощущение превращалось в программную творческую установку. В XX веке такими периодами всплеска игроизации культуры стили периоды раннего модернизма и постмодернизма, совпавшие с его началом и концом. Их границы условны, к тому же следует признать, что активность игрового сознания была присуща всему XX веку2. Негативное начало, отрицание прошлого омыта искусства представляет собой наиболее наглядный признак, позволяющий выявить тенденцию, именуемую модернизмом, которая различным образом проявляется в художественных течениях, родившихся в это время3. Искусство модернизма несло в себе новую эстетику, философские, научные и этические смыслы, декларировавшиеся в манифестах и лозунгах. При этом основным способом их визуализации стала игра, пронизывающая авангардное искусство на всех уровнях. Это почти единодушно отмечено многочисленными исследователями культуры модернизма М. М. Бахтиным, Н. Еврсиновым, С. С. Аверинцевым, Д. В. Сарабьяновым, Е. Ю. Иньшаковой, АЛО. Котылевым и др. По их мнению, наиболее важной формой проявления в пей игры стала заметная театрализация культуры этого периода. Как состояние в роли театральность в той или иной степени показательна для артистической среды в любую эпоху. Герман М Ю. Модернизм. Искусство первой половины XX века. СПб, . С.8. Понятие искусство аванг арда в данном исследовании означает искусство раннего модернизма и подразумевает период революционного становления Новейшего искусства в начале XX века. Термин авангардизм применяется как синонимичный терминам авангардное или авангардистское искусство и относится к различным направлениям в искусстве XX века. Полевой В. М. Искусство XX века Малая история искусств. М., . С. . Именно театральность способствовала тогда выработке игровой знаковой системы в диалоге художник зритель. Об этом пишет исследователь культуры русского авангарда ЕЛО. Иньшакова, охарактеризовавшая эту эпоху словами Н. Ы. Евреинова Жизнь в театр, театр в жизнь1. Сам . Евреинов одним из первых выдвинул концепцию театральности как феномена культуры в своих трудах Апология тсатральности, Театр как таковой , Театр для себя и др. Интерес модернизма к карнавалу получил наиболее яркое воплощение в искусстве русских авангардистов, что было напрямую связано с общественнополитической ситуацией в пред и послереволюционной России. Потребность искусства в обращении к широким народным массам, активное использование его в пропагандистских целях не могло не повлиять на его язык, выбор жанровых и видовых приоритетов. Выйдя из стен художественных мастерских на улицы и площади, оно стало рупором новых идей, стараясь говорить с народом на понятном ему языке. Однако именно тогда возникла характерная для авангарда коллизия массовой и элитарной культур в западноевропейском модернистском искусстве она была не столь выраженной. ЕЛО. Иньшакова пишет Русский авангард, как и любой авангардизм в искусстве, философии, политике, религии и т. Более того, авангард это наиболее радикальный крайний модернистский проект, отличающийся демонстративным, кричащим, подчас эпатирующим новаторством на грани рискованного экспериментаторства В этом отношении. Иньшакова Е. Ю. На грани элитарной и массовой культур. К осмыслению игрового пространства русского авангарда Общественные науки и современность. С. 8.