Проблема синтеза искусств в экранном музыкальном театре

• Автор: Севастьянова, Светлана Степановна
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2004
• Место защиты: Астрахань
• Количество страниц: 273 с. : ил.

ВведениеЛ

Часть I. Синтез искусств н экранный музыкальный театр.

Глава 1. Процессы синтеза в музыкальном театре н экранный

музыкальный театр.

1. Музыка, литература н изобразительный ряд как основные

компоненты синтеза в экранном музыкальном театре.

2. Законы аудиовизуального контрапункта в экранном

музыкальном театре

Глава 2. Время н пространство в экранном музыкальном театре

1. Временная координата в экранном музыкальном театре.

2. Воплощение пространства в произведениях экранного

музыкального театра.
Глава 3. Особенности воплощения кульминации в произведениях
музыкального экрана.
Часть II. Проблема жанра в экранном музыкальном театре
Глава 1. Музыкальный спектакль н музыкальный фильм
Глава 2. Музыкальная мультипликация
1. Мультипликационная опера н мультипликационный балет..
2. Мультипликационный мюзикл
3. Мультипликационный концерт
Глава 3. Видеоклип как новый жанр экранного музыкального
Заключение
Список литературы


Корганова 2, Г. Троицкой 1, 2, М. Зива 2. Последний прямо указывает, что данное направление исследований предстает как весьма перспективное, поскольку специфика восприятия произведений экранного музыкального театра во многом отличается как от психологии музыкального восприятии, так и от природы ощущений, возникающих при просмотре сценических или экранных произведений, тем более, что в художественной практике нередко случались и промахи, и проблемные ситуации. Наиболее типичные случаи обобщают Т. Корганов и М. Зив. Справедливо оценивает ситуацию Т. Корганов, который замечает, что музыкальный образ, как правило, образ обобщенный, призван раскрыть существо явления. Кинообраз же, наоборот, скорее воплощает внешнюю сторону объекта внимания, за которой далеко не всегда угадывается внутреннее содержание. Но когда нам предлагают механическое сочетание глубокой музыки с чисто внешними кадрами, нас это, естественно, не убеждает 2, с. Именно поэтому Г. Тонкое наблюдение принадлежит М. Зиву, который считает, что в фильме музыка воспринимается опосредованно Она приходит к нам через цепь зрительных, текстовых, драматургических образов, то есть ассоциативным путем там же, с. Ученый справедливо указывает, что не следует рассматривать сам факт обращения к музыкальной экранизации как неизменное обеспечение музыкальных характеристик. В этом случае возникает опасность упростить то музыкальное, что заложено в самом произведении. Он понимает, что сам кинематограф имеет родственные музыкальному искусству качества, которые также могут способствовать усилению музыкальных ощущений. Немало деятелей искусства приняло участие в дискуссии по проблемам музыкального фильма, опубликованной в журналах Советская музыка и Музыкальная жизнь , 0, 1, 0, 2. Важную воспитательную функцию музыкального кинематографа выделяет М. Якубов, указывающий на возможности пропаганды музыкального искусства средствами всех жанров кинематографа 2. В этот же русло вписывается публикация А. Петрова и Н. Колесниковой 5. Нарождающиеся общие традиции телевизионного театра в дальнейшем анализируют К. Разлогов 5 7, Н. Труснова 4 и Н. Хренов 5, 6. Развитие новых технологий формирует проблему влияния медиа на музыкальный театр. Это направление исследований представлено в работах Дж. Борнофа 5, А. Липкова 9 1, Л. Трахтенберга 9 и других. Наиболее основательно разработаны эти идеи в книге Дж. Автор считает, что изменения в эмоциональном характере человека отразились на восприятии произведений искусства Ббльшая импульсивность и способность к полифоническому охвату многих событий со стороны слушательской и зрительской аудитории способствовали сближению жанров музыкального театра и кино. Дж Борноф пытается выяснить характерные особенности кинооперы и ее телевизионной экранизации. В современной литературе по этому поводу нет единого мнения. Вопрос о том, разделять или по возможности стараться сблизить кинематограф, телевидение и видео, остающийся открытым и сегодня, побуждает автора както определиться по этому поводу. Дж. Борноф подчеркивает в первую очередь отличия в процессе восприятия Есть большая разница между художественными посылами, передаваемыми коллективному персоналу в виде аудитории и посылом, который направлен к единичному зрителю, который воспринимает произведение. С. С. Это различие, конечно, . Кроме того, критика восхищает огромная свобода повествования, присущая экранным формам как общая черта возможность показать образ в третьем лице, использовать внутренний монолог, показать драму в психологически самом сильном ракурсе. Рассматривая возможные экранные формы воплощения оперы, автор выделяет два варианта 1 оперный спектакль, максимально приближающийся к сценической форме с учетом такого театрального атрибута, как арка просцениума 2 киноверсия, отличающаяся наибольшим использованием техники кино. В книге подчеркивается мысль о том, что экранная форма оперы перспективна своими новыми открывающимися возможностями, ей оказывается доступной динамика, приобретаемая именно с помощью киноприемов.