+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:
На сумму:

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Основные аспекты формирования исполнительского мастерства начинающего певца

Основные аспекты формирования исполнительского мастерства начинающего певца
  • Автор:

    Бержинская, Светлана Ивановна

  • Шифр специальности:

    17.00.02

  • Научная степень:

    Кандидатская

  • Год защиты:

    2005

  • Место защиты:

    Нижний Новгород

  • Количество страниц:

    182 с. : ил.

  • Стоимость:

    700 р.

    250 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы
"Только такие экстремальные меры спасали от неукротимого воздействия пения1. В различных мифах мы находим подтверждение об убежденности древних в божественном происхождении пения. Пение без сопровождения в представлениях античных греков было свойственно только богиням и дозволялось только им. Лишь самых достойных людей боги и богини наделяли прекрасными голосами, как наделен был певческим даром Орфей, обучен песням музами Гесиод. Но никто из людей и даже из божеств низкого ранга не имел права состязаться в певческом искусстве с олимпийскими богами, ведь наделенные чудесным даром должны были прославлять богов, но не возвеличивать себя. Дар песнопевца означал власть над людьми, живой и неживой природой, и желание состязаться в пении с богами означало посягательство на божественную власть. Подробнее об этом см. Античная музыкальная эстетика. Вст. А.ФЛосева. М., . Овидий повествует о неравном певческом состязании бога красоты, покровителя муз Аполлона и скотского бога Пана. Пан был всеми публично осужден за дерзновение участвовать в неравном бою. Можно вспомнить также сатира Марсия, с которого Аполлон повелел содрать кожу за участие в состязании с ним в пении и игре на лире. В Илиаде Гомера мы находим подобный сюжет о вокальном конкурсе фракийца Фамира с самими Зевсовыми дочерьми музами поющими чудесные песни, которые в наказание ослепили его и отняли чудесный песенный дар. Весьма примечательно, что красота пения в мифах всегда гармонировала с прекрасным внешним обликом певца. Золотая голова Аполлона от которого по одной из мифологических версий и происходят все певцы, увитая лавром парнасским, его безупречный лик, осанка все отражало его безусловное первенство в пении. Олимпийские музы, которые всегда изображались голосами прелестными поющими бессмертные песни1, отличались и внешней идеальной красотой, и внутренней гармонией, и были искусны во всем. И наоборот, обезображенный облик, как правило, сопровождал откровенных невежд в пении. Мидас, прельщенный варварской песней Пана и не оценивший искусство Аполлона по достоинству, был в наказание украшен ушами ослатихохода2. В греческой мифологии была обозначена еще одна чрезвычайно актуальная и по сей день проблема внутренней двойственности певческого искусства, сочетания в нем, с одной стороны, высшей красоты, гармонии, нравственности и, с другой стороны, экстаза, оргиастической чувственности, вакхического опьянения. Гесиод. Теогония Античная музыкальная эстетика. С.3. Согласно различным мифам в существующем соперничестве двух культов Аполлона и Диониса в непримиримой вражде двух видов музыки решающее значение имело пение. Г1о одной из мифологических версий Дионис был рассержен на Орфея за то, что певец стал служить Аполлону и пренебрег культом Диониса. По его велению вакханки разорвали Орфея на куски, разбросав их по земле. В Метаморфозах Овидия мы находим кровавую сцену, повествующую во всех подробностях о растерзании прекрасного певца, искусство которого было не понято и не принято в чуждой среде, толпой неукротимых женщин. Античная музыкальная наука, выросшая на богатейшей почве мифологии и впитавшая в себя опыт восточной мудрости, со всей очевидностью показывает нам пристальное внимание к вокальному искусству. Главная причина этого внимания заключается в том, что античная музыка была вокальной по преимуществу. Характерно, что интересы древних были сосредоточены на музыке, связанной со словом. Ни чистая декламируемая поэзия, ни чисто инструментальная музыка отдельно не отвечали эстетическим и утилитарнопрактическим задачам, которые греки ставили перед искусством. Напомним, что самым распространенным музыкальнопоэтическим жанром была мелика, предполагавшая распевание поэтического текста при обязательном инструментальном сопровождении. Начиная с Пифагора имя которого связывают с возникновением философии, в том числе и музыкальнофилософского знания, Платона и Аристотеля, буквально все наиболее принципиальные вопросы пения вошли в научный обиход, активно обсуждаются они и сегодня. Только такие экстремальные меры спасали от неукротимого воздействия пения1. В различных мифах мы находим подтверждение об убежденности древних в божественном происхождении пения. Пение без сопровождения в представлениях античных греков было свойственно только богиням и дозволялось только им. Лишь самых достойных людей боги и богини наделяли прекрасными голосами, как наделен был певческим даром Орфей, обучен песням музами Гесиод. Но никто из людей и даже из божеств низкого ранга не имел права состязаться в певческом искусстве с олимпийскими богами, ведь наделенные чудесным даром должны были прославлять богов, но не возвеличивать себя. Дар песнопевца означал власть над людьми, живой и неживой природой, и желание состязаться в пении с богами означало посягательство на божественную власть. Подробнее об этом см. Античная музыкальная эстетика. Вст. А.ФЛосева. М., . Овидий повествует о неравном певческом состязании бога красоты, покровителя муз Аполлона и скотского бога Пана. Пан был всеми публично осужден за дерзновение участвовать в неравном бою. Можно вспомнить также сатира Марсия, с которого Аполлон повелел содрать кожу за участие в состязании с ним в пении и игре на лире. В Илиаде Гомера мы находим подобный сюжет о вокальном конкурсе фракийца Фамира с самими Зевсовыми дочерьми музами поющими чудесные песни, которые в наказание ослепили его и отняли чудесный песенный дар. Весьма примечательно, что красота пения в мифах всегда гармонировала с прекрасным внешним обликом певца. Золотая голова Аполлона от которого по одной из мифологических версий и происходят все певцы, увитая лавром парнасским, его безупречный лик, осанка все отражало его безусловное первенство в пении. Олимпийские музы, которые всегда изображались голосами прелестными поющими бессмертные песни1, отличались и внешней идеальной красотой, и внутренней гармонией, и были искусны во всем. И наоборот, обезображенный облик, как правило, сопровождал откровенных невежд в пении. Мидас, прельщенный варварской песней Пана и не оценивший искусство Аполлона по достоинству, был в наказание украшен ушами ослатихохода2. В греческой мифологии была обозначена еще одна чрезвычайно актуальная и по сей день проблема внутренней двойственности певческого искусства, сочетания в нем, с одной стороны, высшей красоты, гармонии, нравственности и, с другой стороны, экстаза, оргиастической чувственности, вакхического опьянения. Гесиод. Теогония Античная музыкальная эстетика. С.3. Согласно различным мифам в существующем соперничестве двух культов Аполлона и Диониса в непримиримой вражде двух видов музыки решающее значение имело пение. Г1о одной из мифологических версий Дионис был рассержен на Орфея за то, что певец стал служить Аполлону и пренебрег культом Диониса. По его велению вакханки разорвали Орфея на куски, разбросав их по земле. В Метаморфозах Овидия мы находим кровавую сцену, повествующую во всех подробностях о растерзании прекрасного певца, искусство которого было не понято и не принято в чуждой среде, толпой неукротимых женщин. Античная музыкальная наука, выросшая на богатейшей почве мифологии и впитавшая в себя опыт восточной мудрости, со всей очевидностью показывает нам пристальное внимание к вокальному искусству. Главная причина этого внимания заключается в том, что античная музыка была вокальной по преимуществу. Характерно, что интересы древних были сосредоточены на музыке, связанной со словом. Ни чистая декламируемая поэзия, ни чисто инструментальная музыка отдельно не отвечали эстетическим и утилитарнопрактическим задачам, которые греки ставили перед искусством. Напомним, что самым распространенным музыкальнопоэтическим жанром была мелика, предполагавшая распевание поэтического текста при обязательном инструментальном сопровождении. Начиная с Пифагора имя которого связывают с возникновением философии, в том числе и музыкальнофилософского знания, Платона и Аристотеля, буквально все наиболее принципиальные вопросы пения вошли в научный обиход, активно обсуждаются они и сегодня.




Только такие экстремальные меры спасали от неукротимого воздействия пения1. В различных мифах мы находим подтверждение об убежденности древних в божественном происхождении пения. Пение без сопровождения в представлениях античных греков было свойственно только богиням и дозволялось только им. Лишь самых достойных людей боги и богини наделяли прекрасными голосами, как наделен был певческим даром Орфей, обучен песням музами Гесиод. Но никто из людей и даже из божеств низкого ранга не имел права состязаться в певческом искусстве с олимпийскими богами, ведь наделенные чудесным даром должны были прославлять богов, но не возвеличивать себя. Дар песнопевца означал власть над людьми, живой и неживой природой, и желание состязаться в пении с богами означало посягательство на божественную власть. Подробнее об этом см. Античная музыкальная эстетика. Вст. А.ФЛосева. М., . Овидий повествует о неравном певческом состязании бога красоты, покровителя муз Аполлона и скотского бога Пана. Пан был всеми публично осужден за дерзновение участвовать в неравном бою. Можно вспомнить также сатира Марсия, с которого Аполлон повелел содрать кожу за участие в состязании с ним в пении и игре на лире. В Илиаде Гомера мы находим подобный сюжет о вокальном конкурсе фракийца Фамира с самими Зевсовыми дочерьми музами поющими чудесные песни, которые в наказание ослепили его и отняли чудесный песенный дар. Весьма примечательно, что красота пения в мифах всегда гармонировала с прекрасным внешним обликом певца. Золотая голова Аполлона от которого по одной из мифологических версий и происходят все певцы, увитая лавром парнасским, его безупречный лик, осанка все отражало его безусловное первенство в пении. Олимпийские музы, которые всегда изображались голосами прелестными поющими бессмертные песни1, отличались и внешней идеальной красотой, и внутренней гармонией, и были искусны во всем. И наоборот, обезображенный облик, как правило, сопровождал откровенных невежд в пении. Мидас, прельщенный варварской песней Пана и не оценивший искусство Аполлона по достоинству, был в наказание украшен ушами ослатихохода2. В греческой мифологии была обозначена еще одна чрезвычайно актуальная и по сей день проблема внутренней двойственности певческого искусства, сочетания в нем, с одной стороны, высшей красоты, гармонии, нравственности и, с другой стороны, экстаза, оргиастической чувственности, вакхического опьянения. Гесиод. Теогония Античная музыкальная эстетика. С.3. Согласно различным мифам в существующем соперничестве двух культов Аполлона и Диониса в непримиримой вражде двух видов музыки решающее значение имело пение. Г1о одной из мифологических версий Дионис был рассержен на Орфея за то, что певец стал служить Аполлону и пренебрег культом Диониса. По его велению вакханки разорвали Орфея на куски, разбросав их по земле. В Метаморфозах Овидия мы находим кровавую сцену, повествующую во всех подробностях о растерзании прекрасного певца, искусство которого было не понято и не принято в чуждой среде, толпой неукротимых женщин. Античная музыкальная наука, выросшая на богатейшей почве мифологии и впитавшая в себя опыт восточной мудрости, со всей очевидностью показывает нам пристальное внимание к вокальному искусству. Главная причина этого внимания заключается в том, что античная музыка была вокальной по преимуществу. Характерно, что интересы древних были сосредоточены на музыке, связанной со словом. Ни чистая декламируемая поэзия, ни чисто инструментальная музыка отдельно не отвечали эстетическим и утилитарнопрактическим задачам, которые греки ставили перед искусством. Напомним, что самым распространенным музыкальнопоэтическим жанром была мелика, предполагавшая распевание поэтического текста при обязательном инструментальном сопровождении. Начиная с Пифагора имя которого связывают с возникновением философии, в том числе и музыкальнофилософского знания, Платона и Аристотеля, буквально все наиболее принципиальные вопросы пения вошли в научный обиход, активно обсуждаются они и сегодня.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Время генерации: 0.897, запросов: 961