Орнаментика в сербской народной инструментальной музыке для аккордеона

• Автор: Рамич Яшко
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 1999
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 198 с.

Введение

Глава первая

Сущность орнаментики в академической и народной музыке

1.1 Эстетическая природа орнаментики

1.2 Основные закономерности расшифровки орнаментики в западноевропейской музыке

1 .ЗОрнаментика Востока и ее каноны

1.4Сходство и различия восточной и западной орнаментики

Глава вторая

Сербская народная орнаментика истоки и влияния

2.1 Восточные влияния на сербскую музыкальную культуру

2.2Влияние цыганмузыкантов на сербскую народную музыку

2.3Сербские фольклорные источники аккордеонной орнаментики
Глава третья
Аккордеон и аккордеонная орнаментика в Сербии
3.1 Историческая обусловленность появления аккордеона в сербской культуре
3.2 Региональное разнообразие исполнительских стилей
3.3 Шумадийскосербский стиль
3.4Восточный орнаментальный стиль
3.5Стиль восточной Сербии влашский стиль
З.бВоеводжанский стиль
3.7Цыганскосербский стиль
3.8Иностили румынский и болгарский стили исполнения
Заключение
Список литературы


Возникающее в нашем сознании представление о симметричности композиции произведения, о симметрии различных элементов музыкального языка произведения столь же материально и важно, как и мгновенно схватываемая глазом симметрия творения архитектуры. Симметрия, как универсальный и в то же время естественный, так сказать природный закон композиции, служит основой восприятия формы художественного произведения. Украшения, орнамент, построенный по законам симметрии, состоит из элементов, тяготеющих к объединению и группировке. Такая закономерность также проявление принципа симметрии. Характер орнамента более простой или более сложный и замысловатый, как правило, зависит от его положения в общей композиции орнаментированного предмета. В природе мы с легкостью находим многочисленные проявления симметрии симметрично человеческое тело, симметричны цветы и листы растений, И Т. Безусловно, принцип симметрии играет в существовании орнаментики важнейшую роль. Тем не менее, если задаться вопросом возможно ли существование орнаментики вне симметрии, ответ будет утвердительным. Орнаментика играет немаловажную роль в создании композиции произведения. Более того, сам характер украшений и местоположение их в форме конкретного произведения является важным жанровостилистическим показателем. В музыкальном искусстве существуют устоявшиеся жанровостилистические формы, построенные на принципе орнаментирования изначальной темы. В западноевропейской музыке это форма классических вариаций. Исполнительская практика исламской культуры дает богатый материал, подтверждающий важное архитектоническое значение орнаментики. Важным является вопрос о том, какое начало мелодическое или ритмическое становится ведущим в орнаментике. Академик Б. В.Асафьев подчеркивал Ритмгений дисциплины человеческого труда, ритм дыхание. В самом своем истоке музыкальный ритм связан с движением, так как музыка первобытного человека была неотделима от подвижной игры танца, ритуала. Вряд ли будет преувеличением утверждать, что именно ритм является древнейшей основой музыкального искусстваВ песняхплясках первобытного человека, звуковой состав которых был ограничен двумятрмя тонами, ритм мог бьггь очень многообразным и сложным. В то же время, нельзя оставить в стороне вопрос о роли мелодии в формировании и развитии орнаментики. Мелодия является душой музыки, одним из ведущих элементов в системе выразительных средств музыкального искусства. В этом окружающем человека мире как реальном, так и воображаемом, но неотделимом от реальности он находит знакомые объекты и учится говорить на их языке. Именно стремлением подражать музыке природы навеяны многие творения народных музыкантов вспомним хотя бы всемирно известный румынский наигрыш Жаворонок. В древнейшей музыкальной культуре народов Востока свойствам звуков отводится особая роль. Играющие на духовых инструментах восточные музыканты, иногда, в соответствии с мелодической логикой исполняемого произведения необыкновенно долго иногда больше минуты выдерживают один единственный звук, наслаждаясь собственно исполняемым тоном, переживая в то же самое время разные настроения. Украшение таких мелодий с долго выдержанными тонами подчиняется выработанным веками канонам. В то же время, в основе такого исполнения всегда лежит импровизация. Ведь импровизация как и стремление к красоте и совершенству является первоосновой музыкальной орнаментики. Все отмеченные нами качества орнаментики как художественного принципа, безусловно, присущи народной музыке, в частности сербской инструментальной культуре. Более того, занимают особое место в системе выразительных средств. Орнамент может использоваться везде в самом начале мелодической линии, на долго выдержанном тоне, при движении вверх и вниз, в одной ритмической группе тонов, на заключительном тоне. Во всех этих случаях играются самые разнообразные украшения, выработанные длительной коллективной практикой. Музыканты выработали также особые приемы исполнения каждого украшения. В наши задачи входит раскрытие всего многообразия исполнительских приемов, существующих в практике народного исполнительства различных стилей сербской народной музыки.