Из опыта театрального образования в Польше : Интеркультурные польско-русские связи

• Автор: Заорска, Магдалена
• Шифр специальности: 17.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2001
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 153 с.

ВВЕДЕНИЕ
К началу XXI века современным театральным образованием, как в Польше, так и в России накоплен большой опыт в области обучения актерскому мастерству. Тем не менее, постоянно возникающие новые требования к системе преподавания, вызванные, с одной стороны, изменениями театрального процесса, с другой стороны, модификацией сознания идущих к нам абитуриентов, заставляют нас заново пересматривать известные приемы и методы обучения Школа, как и театр, не может жить без эксперимента. Но она и тут уже, наверное, более чем театр должна опираться на традицию. В процессе художественного образования определенные константы необходимы и неизбежны. И здесь кроется внутреннее противоречие, проблема, требующая обсуждения и поиска реальных путей ее разрешения.
В этом свете особенно актуальной становится попытка обнаружения единых теоретических и п ракти ов подготовки актера,
выработанных разными крупными европейскими высшими школами. В данном случае, это Польша и Россия, которых всегда связывала тесная дружба и активное сотрудничество в области воспитания и обучения новых поколений артистической молодежи. Систематизация, сопоставление, обобщение позиций обеих школ на основе привлечения современных данных смежных с театральной педагогикой научных дисциплин, открывают в ней новые перспективы.

Актуальность

В частности, такой существенный момент обучения как рганизация Учебного театра попольски Школьный театр, позволяющий тудентам сочетать обучение в вузе с показами на зрителе, что играет ущественную роль в образовании будущего актера. СЫегуа Д. ЯЫша 1саг. АпуЫу, vi, троттета 7, V . С года Академия Театральная в Варшаве. ЗгсЛстэИ Т, ОЦромкЛ Зшшхтлткепт и ОгоюиБк Д ТеЫу г кн 9, V . Станиславского в области актерского искусства, Что связано, на наш взгляд, в первую очередь, с недостатком информации об этом методе труды преемников Константина Сергеевича, где пропагандируется метод, на польский язык не переведены. Специфической особенностью польского театрального образования является и то, что здесь по сию пору профессию и ре подавателя актерского мастерства не считают самостоятельной сферой деятельности. В Польше нет учебников по актерскому мастерству, созданных отечественными авторами. Диссертант отмечает, что с течением времени дисбаланс между практикой и теорией становится все более ощутимым. Актуализируется создание польских научных исследований по вопросам актерского образования, совершенствующих представление о профессии театрального педагога, учитывающих плоды национального опыта. Анализ современного состояния польской системы образования позволяет диссертанту сделать вывод, что оно опирается на концепцию, близкую мысли Станиславского. Точкой зрения которого являлось, что работа актера над собой должна длиться всю жизнь. Что настоящая и единственная цель образования дать актеру в руки самого себя, научить его в каждую минуту жизни и творчества, увидеть свою ошибку и суметь помочь себе. Исследование показывает, что студента в Польше ориентируют на то, чтобы в дальнейшем он смог найти свое место в разных театральных системах, обрел общий язык с непохожими по своим творческим взглядам и режиссерской манере постановщиками. Способность думать и действовать самостоятельно напрямую связана с тем, насколько хорошо за время учебы студент овладел методикой перевоплощения в роль с помощью этюдов. Обе школы ориентируют учащихся на важность сценической категории действие, воспитывают человека действующего. В Польше поиск в этюдах идет несколько иным путем, нежели в России, но так же по линии действия. Диссертант производит обзор и расшифровку терминов этюдной работы, уже существующих в театральной литературе, но до сих пор разбросанных по страницам книг различных авторов. Эта классификация дает объемное представление о различных ролях этюда, о его возможностях. Серия этюдов позволяет исполнителю плавно освоить весь диапазон роли, воссоздать жизнь человеческого духа во всей се полноте. Во второй главе диссертант подробно рассматривает вопрос о развитии у студентов умения сочинять киноленту видений и внутренний монолог. Автор считает, что два базовых элемента актерской техники одновременно являются факторами внутреннего самочувствия и структурообразующими этюда. Работа над ними активизирует деятельность мозга, расширяет творческий потенциал. Содержание этих двух элементов тесно связано со всем объемом актерских задач, решаемых в процессе перевоплощения в образ. Найденная студентом психическая жизнь образа находит естественное отражение во внешних проявлениях. При этом, отмечает автор, внутренний монолог выступает в роли инструмента мышления, как элемент организации учебнорепетиционного процесса. Работа над внутренним монологом поддерживает и развивает киноленту видений и, наоборот, по принципу обратной связи. Содержание обоих элементов возникает из активных размышлений над биографией героя и проигранным на эту тему этюдам. Помимо способности удерживать внимание в рамках выбранной роли, кинолента видений способна пробуждать определенное чувство. Управление кинолентой видений в то же время является наиболее легким по сравнению с остальными элементами внутреннего актерского самочувствия. Еще одно свойство киноленты видений возможность ее постоянного обновления от спектакля к спектаклю. Роль внутренних видений в ситуации, где все предметы воображаемы, резко возрастает.