+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:
На сумму:

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Художник и власть : Борьба и сотрудничество, 1918-1932 гг.

Художник и власть : Борьба и сотрудничество, 1918-1932 гг.
  • Автор:

    Рябов, Александр Вячеславович

  • Шифр специальности:

    24.00.02

  • Научная степень:

    Кандидатская

  • Год защиты:

    2000

  • Место защиты:

    Санкт-Петербург

  • Количество страниц:

    145 с.

  • Стоимость:

    700 р.

    499 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы
"
1.1. Русская художественная культура в 1918 году. 
2.1. Сущностные изменения в отношениях государства и культуры в начале 20-х гг.



ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
Глава Е Взаимодействие государства и художественной культуры России в период с 1918 по 1924 годы

1.1. Русская художественная культура в 1918 году.


1.2 . Социальный и политический контекст борьбы в искусстве. Стадии идеологизации в отношениях государства и культуры советского периода.
1.3. Сотрудничество государства и художников в процессе формирования новой советской эстетики.
Глава 2. Новый этап в государственной политике и проблемы развития художественной культуры России в 20-30-е годы

2.1. Сущностные изменения в отношениях государства и культуры в начале 20-х гг.


2.2. Государственная политики в области художественного образования России (1918-1924 гг.).
2.3. Художественные группировки 1920-1930-х годов. Генезис метода социалистического реализма.
2.4. Принцип “социалистического реализма” как основа художественного метода и идеологического контроля.

С. 21-25 С

С. 85-123 С
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Список литературы

ВВЕДЕНИЕ
Проблема влияния государственной политики на развитие художественной культуры постоянно находится в центре внимания как теоретиков художественной культуры, так и исследователей развития политических процессов. Художественная культура России в этом отношении представляет особый интерес, прежде всего это касается искусства начала XX столетия, когда на протяжении нескольких десятилетий в отношениях власти и культуры выявился весь ряд возможных взаимодействий - от авангардно-негативистских в отношении к власти со стороны художников до полного подчинения художественного содержания и художественного языка органам государственного контроля над искусством. Все русские революции XX века обостряли вопрос об отношении государственной власти и художников, все революции так или иначе обнаруживали весь спектр позитивных и негативных функций власти, выявляя сущность последней и определяя место и роль художника в социальных процессах современной ему действительности. Но русская революция 1917 года и развитие отношений художника и власти при новом советском режиме совершенно по-новому раскрыли как характер возможных взаимодействий представителей культуры и органов государственного контроля и надзора, так и практику художественной деятельности в условиях ужесточающейся государственной цензуры. Художественная жизнь России в условиях «диктатуры пролетариата» проявляла не только меру участия власти в области искусства, степень трансформации художественной формы и творческого сознания в зависимости от степени и формы идеологического давления на художника, но и проявляла природу самой власти, характер ее влияния на искусство, когда предел такого влияния означал полное упразднение самой возможности свободного творческого художественного анализа действительности со стороны представителей культуры. Октябрьская социалистическая революция сделала возможным проведение великого идеологического эксперимента в сфере культуры, который

проявился во всех областях художественной практики, также как и в сфере права, морали, экономики. И имен- но это делает важным анализ всех явлений художественной культуры, особенно в период становления и постепенной трансформации отношений представителей художественной культуры и представите- лей властных структур (вплоть до полного подчинения первых требованиям государственной политики) в период с 1918 до 1934 годы.
Актуальность темы диссертационного исследования, кроме уже обозначенных выше, определяется также проблемами идеологического порядка. Как показали исследования западных теоретиков культуры, в частности, посвященные властным отношениям исследования Р.Барта, М.Фуко, Э.Канетги, Ж.Лакана, Ж.Деррида и других западных философов, критический анализ власти, проведенный на микро-уровне, обнаруживает участие власти в таких процессах жизнедеятельности членов общества, которые до настоящего времени не попадали в зону теоретического исследования. Это так называемые микроуровни власти, на которых формируются общие стратегии поведения индивидов в обществе и сущностные свойства проявления их активности.
Это в свою очередь может по-новому высветить логику политического процесса, значение, сущность и последствия проявления политической государственной воли, полемику о необходимости и формах государственного контроля в области культурной политики, а также вопрос о границах достаточного и возможного влияния властных структур на культуру. Политические эксперименты и догматический язык, который закрепляет опыт преобразований, и в то же самое время определяет стиль выражения политической рутины, эта проблема также может быть раскрыта по-новому в свеге логики развития русской художественной культуры первых трех десятилетий XX века.
Актуальность исследования отношения государственных структур к культурным процессам требует особого внимания в современной политической ситуации, наполненной партийной борьбой группировок и утопическими социальными соблазнами. Язык власти как форма выражения общих ее политиче-

жены звездные сферы. Пресса отмечала, что «Адмиралтейский район по своему убранству один из красивейших районов Петрограда»33.
Современники отмечают также интересные праздничные композиции, устроенные на Знаменской площади (оформитель В.Д.Баранов-Россине), на Дворцовой набережной (Д.П.Штеренберг), оформление Инженерного замка (А.А.Плитман), Таврического дворца (В.А.Щуко). Журналисты, критики, художники единодушно сошлись во мнении, что по сравнению с празднованием 1 Мая, агитационно-массовое искусство сделало большой шаг вперед. Главная заслуга здесь в синтезе . всех направлений изобразительного искусства, изменившего на несколько дней облик города и придавшего ему неповторимый праздничный вид. И это несмотря на то, что многое из задуманного художниками по тем или иным причинам так и не было осуществлено. В дальнейшие годы в пролетарские праздники проводились театрализованные представления, многолюдные шествия, активно включалось в празднество цирковое искусство, пение, музыкальные композиции.
В оформлении революционных праздников прослеживается тенденция последовательного перехода к злободневной тематике, к понятной реалистической трактовке изображенного. Такая позиция государства относительно художественного оформления пространства подкрепляется политикой в области художественного образования.
Из важнейших партийных документов дальнейшего периода следует отметить Декрет об упразднении Академии Художеств, изданный в апреле 1918 г., затем Декрет о Московском художественном обществе от 12 июля 1918 г. (о его закрытии), Декрет СНК о московских высших государственных художественно-технических мастерских от 29 ноября 1920 г.. Вместо этих художественно-образовательных структур создаются ИНХУК (институт художественной культуры) и ГАХН (Государственная Академия художественных наук, 1921 г.) идейные и организационные центры «левых» сил в искусстве. Тогда же при
“Известия ВЦИК. 1918. 9 ноября. N 244.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Время генерации: 0.111, запросов: 962