Камерно-инструментальный ансамбль в творчестве композиторов Узбекистана

• Автор: Головянц, Тамара Аванесовна
• Шифр специальности: 17.00.00
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 1981
• Место защиты: Ташкент
• Количество страниц: 176 c. : ил

Глава I. ИСТОРИЧЕСКИЕ ПРЕДПОСЫЛКИ ЗАРОЖДЕНИЯ КАМЕРНО-ИНСТРУМЕНТАЛЬНОГО АНСАМБЛЯ В УЗБЕКИСТАНЕ.

ПЕРШЕ ТВОРЧЕСКИЕ ОПЫШ

Глава II. ПУТИ СТАНОВЛЕНИЯ КАМЕРНО-ИНСТРУМЕНТАЛЬНОГО

АНСАМБЛЯ (40-50 годы)

Глава III. УЗБЕКСКИЙ КАМЕРНО-ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ

НА СОВРЕМЕННОМ ЭТАПЕ (60-70. года)

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

В свете актуальных задач, выдвинутых КПСС перед творческой интеллигенцией нашей страны, особую важность приобретает разработка кардинальных проблем развития искусства, в число которых входят и проблемы, связанные с камерной музыкой, ее ролью в культурной жизни людей.
Один из старейших и значительных жанров современного музыкального искусства - камерно-инструментальный ансамбль. Ему, как и симфоническому жанру, доступен широкий спектр содержания от непритязательных бытовых образов до сложных, философски углубленных. Вместе с тем ансамблевая музыка обладает специфическими чертами. Б.В.Асафьев считал, что "... основное стилистическое свойство ее - замкнутое музицирование (т.е. стремление воздействовать на ограниченный круг слушателей в малом по размеру помещении)"1. И хотя в наше время роль камерных сочинений неизмеримо возросла, специфика жанра сохранилась. Вследствие этого камерно-инструментальные произведения обычно играют меньшую общественную роль,чем жанры монументальные,синтетические. Однако "... социальную ценность музыки, - указывает Б.В.Асафьев, - нельзя определить количеством слушателей, а можно и должно - только интенсивностью художественного и эмоционального воздействия"2. Кроме того, камерный жанр обладает некоторыми такими особенностями, которые не доступны ни хоровой, ни оркестровой музыке. Дифференцированность партий инструментального ансамбля открывает неисчерпаемые возможности в выражении интеллектуального начала, сокровенных чувств, лири-
■^Асафьев Б.В. Русская музыка. Л., 1968, с.212.
2 Там же.

ки психологически углубленной и сосредоточенной. Сама природа ансамбля располагает к более тонкому и проникновенному воплощению музыкального образа. А некоторые ограничения в средствах выразительности, как например, отсутствие большой динамической звучности, разнообразия оркестровых тембров требуют от авторов особой технической оснащенности и изобретательности, филигранной отточенности музыкальной мысли. Камерная музыка всегда была школой мастерства, средством выражения новых идей. Отсюда ее исключительная способность воздействовать на музыкальный вкус слушателя.
Камерно-инструментальная ансамблевая музыка в Узбекистане наряду с оперной и симфонической представляет интересную и самобытную область национального творчества. Будучи частью всей советской многонациональной культуры, она выделяется своеобразием, обусловленным общественным развитием, особенностями быта и спецификой образного мышления народа.
Со времени зарождения современного ансамбля в Узбекистане
(конец 20-х годов) сложились основные жанры камерной музыки,

появились произведения, обладающие значительными художественными достоинствами. Но если опере, симфонии посвящены специальные работы, то камерно-ансамблевая музыка изучена мало. Имеющаяся по данному вопросу литература немногочисленна и носит преимущественно обзорный характер. Следует отметить, что и все советское музыкознание, отличающееся исключительной глубиной и широтой охвата в изучении различных жанров, их проблематики, располагает лишь несколькими исследованиями, посвященными ансамблевой музыке1. Определенную ценность для
^Асафьев Б.В. Русская музыка. Л., 1968; Р а а б е н Л.
Инструментальный ансамбль в русской музыке. М., 1961; он же:
Советская камерно-инструментальная музыка. Л., 1963; он же:

узбекской десенности:
2г.
, ЛпкиНм

1 [‘ *т1
ЦКГ' о«— — ,
11^—|» Ь* —*—^ ж рф Z^J=z£=^AJL^Lz • ш . • Ь/""1 ~—
/1-1- I /Г)] г гттт т. 1 К. # 1 ^55 г.ггГгг.г^
Ш- ж* л* ф и
лексное движение параллельных голосов (трезвучий и квартсекстаккордов) •
Из вступления вырастает тема первой части (соло виолончели в сопровождении аккордового аккомпанемента фортепиано); каждое ее проведение обновляется темброво и гармонически, а иногда и мелодически. Особенно свежо звучат параллельные кварт-