Драматургия В.А. Озерова в контексте общественно-литературной борьбы в России на рубеже XVIII - XIX веков

• Автор: Алтухова, Виктория Алексеевна
• Шифр специальности: 10.01.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2015
• Место защиты: Курск
• Количество страниц: 193 с. : ил.

Оглавление
Введение
Глава I. Основные тенденции общественно-литературной и культурной жизни России конца XVIII - начала XIX веков, повлиявшие на формирование художественного мировосприятия В.А. Озерова

1.1. Роль «биографического фактора» в становлении

Озерова-драматурга

1.2. Сентименталистская направленность первого произведения «Элоиза к Абеляру. Ироида»

1.3. В.А. Озеров и основные тенденции в русской драматургии

начала XIX века

Глава И. Между классицизмом и романтизмом

2.1. «Чувствительные» герои и «мятущиеся» злодеи в трагедии В.А. Озерова «Ярополк и Олег»

2.2. «Элегическая» трагедия «Эдип в Афинах»

2.3. Предромантические веяния в трагедии «Фингал»
2.4. Соединение разнородных тенденций в трагедии
«Димитрий Донской»
2.5. «Поликсена»: нравственный поединок жизни и смерти
Глава III. Полемика вокруг Озерова: «озеровский миф» и реальность.
3.1. Противники и апологеты
3.2. «Кленовый венок» Г.Р. Державина как неприятие литературной позиции
В.А. Озерова
3.3. «Арзамасцы» и «беседчики» в литературной борьбе за наследие В.А.
Озерова
Заключение
Список литературы

Введение
Имя драматурга Владислава Александровича Озерова практически не встречается в современных исследованиях. Его творчеству посвящена всего лишь одна монография М.А. Гордина «Владислав Озеров» (1987)' и обстоятельная статья И.Н. Медведевой, являющаяся предисловием к сборнику трагедий Озерова. 2 А между тем сама фигура драматурга в историко-литературном процессе эпохи рубежа XVIII - XIX веков представляется не только значительной, но и в какой-то степени загадочной: Его литературное наследие составляют всего пять трагедий, несколько дошедших до читателя поэтических произведений и басен. Тем не менее в памяти многих современников В.А. Озеров остался непревзойденным «’фагиком», который в начале XIX века дал новую жизнь русскому театру, обеспечив своими творениями расцвет сценического искусства. Не лишним будет вспомнить и тот факт, что выразительная и яркая строка Озерова из его трагедии «Димитрий Донской» - «Рука Всевышнего Отечество спасла» - с 1834 году становится «визитной карточкой» Н.В. Кукольника, назвавшего так свою драму. При этом ссылка на «первоисточник» стирается до такой степени, что название теряет всякие ассоциации с ее настоящим автором - Владиславом Озеровым - и закрепляется за Нестором Кукольником в памяти последующих поколений.
Несмотря на то, что трагедии Озерова имели «успех замечательный», слава драматурга продержалась недолго: к 1798 году относится постановка его первой трагедии «Ярополк и Олег», а к 1809 году последней - «Поликсена». Между первой, во многом ученической, подражательной, а потому не имевшей особого успеха пьесой, и последней, выдержавшей всего два представления, пролегает период блистательной славы драматурга, его истинного триумфа, признания его таланта как самим императором Александром I, так
1 Гордин М.А. Владислав Озеров. Л., 1987.
" Медведева И.Н. Владислав Озеров // Озеров В.А. Трагедии. Стихотворения. Л.: СоветскиП писатель, 1960. С. 5-72.

и простыми театральными зрителями, выражавшими свой восторг так бурно, что «театр стонал от рукоплесканий».
Столь же непродолжительным был и жизненный путь Озерова, сопровождавшийся не только признанием его драматургического таланта, но весьма разноречивыми суждениями относительно его творчества, нередко переходившими в ожесточенные споры, многочисленными пародиями на его сочинения, злобными рецензиями прежних друзей и покровителей. Помимо этого, сами жизненные обстоятельства сложились также не в пользу Озерова: после долгих лет службы ему было отказано в пенсионе, и, выйдя в отставку в звании генерал-майора, он был вынужден жить на скудные средства в своем имении Красный Яр Казанской губернии, отдаленном от Петербурга, от литературной жизни, от своих друзей-единомышлеппиков, что и стало одной из причин его тяжелой душевной болезни и преждевременной смерти.
Это послужило причиной того, что после кончины драматурга в литературных кругах сложился миф о гениальном трагике Озерове, затравленном завистниками и недоброжелателями. Находясь в эпицентре литературной и театральной жизни России конца XVIII - начала XIX века (A.A. Шаховской,
А.Н. Оленин, Г.Р. Державин, П.А. Вяземский, В.В. Капнист), Озеров оказался и в эпицентре литературной борьбы между «беседчиками» и «арзамасца-ми». Уже после первого триумфа Озерова, вызванного постановкой трагедии «Эдип в Афинах», мнения по поводу его драматургического таланта разделились. Защитники классицизма усматривали в трагедиях Озерова вопиющее нарушение основных канонов жанра, что не только умаляло многие достоинства его пьес, но и практически сводило на нет все заслуги трагика. Представители сентименталистского направления и нарождающегося романтизма, напротив, ставили в заслугу Озерову все те «новшества», которые «разрушали» старую «сумароковскую» трагедию, а блестящее сценическое воплоще-
3 Энгельгарт Н. Литературная деятельность Озероиа // Семенов А,К. Темник-хрестоматл: Сочинения с планами. Курс VII. Вып. 1. Одесса: Кн-во М.С. Козмана, 1914. С. 33.

щий сам текст, было вызвало реальной жизненной ситуацией, в которой находился сам Озеров. Параллелизм ситуации прослеживается прежде всего в неразрешимости любовной коллизии: Элоиза «отдана» Богу, заключена в монастырь, возлюбленная Озерова - замужняя женщина, которая так же никогда не сможет ему принадлежать. Трагедия заключается в невозможности подчинить себе страсть, потушить огонь любви, исцелить ее жар: «Все тщетно для меня: и огнь мой не исчез...»63 Так говорит Элоиза, но так же мог сказать о себе и поэт. Центральная идея - несокрушимость подобной любви.
Е. Вильк замечает, что само обращение Озерова к «героиде» - уже факт знаменательный, поскольку она посвящена «тому самому сюжету любви к Богу и к человеку, который изначально определили контуры конфликта русской трагедии. У каждого из русских трагиков эта тема нашла эксплицированное выражение в произведении, посвященному уходу героя в монастырь. Напомним, что в этот ряд входят “Пустынник” Сумарокова, “Венецианская монахиня” Хераскова, “Письмо графа Коминжа” Княжнина. Как и в двух последних случаях, сюжет этот получил реализацию в самом начале творческого пути трагика».
Произведение пронизано духом страсти, это стенания мятущейся души, стон любящего сердца, переходящий в плач, а в отдельных случаях, когда отчаяние берет верх, и в бред. С одной стороны, любовь представляется для героини «злосчастной» - источником всех ее бед и страданий, «вредной сердцу», разрушающей все мечты, более того - кощунственной, поскольку теперь «слезы» «лить для Бога должно», но не для любимого. Душа героини подобна келье, где заточённой любви уже не вырваться на волю. Но с другой стороны, сила этой любви так велика, что ей ничто не подвластно:
Ни рок, враги - ничто не может запретить
63 Озеров В.А. Элоиза к Абеляру. Ироида. ВольныЛ перевод с французского творения Колардо. С. Збб. Далее текст цитируется по этому изданию.
64 Вильк Е. С. 131.